Photoshop+Painter绘画创作案例教程.ppt

7.1　人物应用实例 — 可爱儿童 儿童是天真无邪的代名词，他们可爱、自然、真实。绘制儿童肖像绘画时，孩子的脸部结构既要表现得当，又要柔和处理，要想表现出画面轻松的感觉和拿捏恰到好处并不容易。这一小节我们要绘制一个女童的肖像，绘制大致可分为以下 4 个步骤。 （1）构图设计并起稿。根据常见的几种构图形式，设计主体在画纸上的布局，并对主体进行概括绘制。将人物的造型、位置、角度等方面所呈现的大感觉在这个阶段交代清楚。 （2）分图层上色阶段。这个阶段我们总体概况成两个方面 ：一是分图层进行上色，不同主体位于不同图层，方便最后进行调整；二是把握大关系，明暗、冷暖和画面的整体色调都要在上色阶段进行调整。 （3）前景、背景绘制。绘制前景、背景，决定画面整体色调。背景和前景会起到突出主体、渲染画面气氛的作用，所以在绘制中需注意光感的把握。 （4）深入刻画、调整阶段。对于细节，我们应多思考、有耐心，只有一点点深入才能让画面细节更经得起推敲，同时还要注意质感的表现，以为画面增彩。 7.2　人物应用实例 — 少女漫像 漫像是在写实肖像画的基础上加以变形和特点放大，使其特征更加突出。在这里我们选择的对象是少女，少女的特点比较显著，如面部结构不明显、皮肤质感比较光滑等。我们首先需要在脑海中绘制我们即将要着笔的人物形象以及风格方向。在人物形象设计上，要想角色更甜美，就需要在五官比例上下点工夫 ；在风格上，要想让这幅画看起来柔和且明艳，就需要调整布光和色调设置。 CG 漫像的绘制大致有以下步骤。 （1）绘制背景。绘制背景决定画面整体色调。在肖像练习中，为突出所画主体，背景最好不要特别复杂。在这里我们要突出少女角色的活泼与明朗，不妨试试比较艳丽的背景色彩组合。 （2）起稿阶段。在起稿阶段中，对主体造型的基本设计是这个阶段的绘制关键。这里说的造型，不单单是指人物的五官造型、结构设计，更包括光源的方向、光源的冷暖等。 （3）上色阶段。有了草图，我们就可以上色了。在这个阶段我们总体概况成两个方面 ：一是整体大关系把握，也就是整个画面的色调组合 ；二是细节把握，比如说光源对皮肤的影响、头发和皮肤材 质上的区别等。 （4）深入刻画、调整阶段。“行百里者半九十”，这个阶段是很多初学者最头疼的阶段，经常是作画时形象、风格都表现出来了，但就是深入不下去。对于细节，我们应多比较、多思考，如在五官的刻画中，受光源影响的两只眼睛是会有细微差别的，离光源近的自然高光会比另一只眼睛亮。初学者只有带着思考和分析一点点深入，才能让画面细节更经得起推敲。 当然，步骤不是固定的，根据各人的绘画习惯，其方法、方式也会因人而异。下面就让我们开始 作画吧。 7.3　人物应用实例 — 帅气型男 本实例的形象来源于好莱坞动作片中的一幅剧照。该例主要练习环境色与形体的关系，在强烈的冷暖光源下如何处理画面的整体色调和把握画面整体氛围的能力。在绘图过程中选择合适的画笔是Painter 运用的关键。在绘图过程中，首先用“仿真 2B 铅笔”起草，注意人物大的姿态（也就是人物的动作表情），这直接关系到画面的感觉。另外，线条要钢筋有力，体现男性的阳刚气质。 基本绘图的过程大致有以下几个步骤。 （1）上色阶段。先整体再局部，这幅画的气氛很重要，不需要过多考虑人物的细节，如五官等地方。 （2）深入刻画。从最感兴趣的地方开始，由小到大，再由大到小，力争准确的同时还不能局部孤立， 以至于影响大局。 （3）美化重点。找出画面的亮点，在不影响整体的情况下进行深入细致的刻画。这一步可将画笔 直径调小，更利于表现细节。 7.4　人物应用实例 — 耄耋老人 随着时间的推移，岁月的痕迹在老人的面部刻上了深深的烙印，由于牙齿脱落、牙床凹陷、嘴唇收缩、颏部凸出，因此其头部的骨骼特征非常明显。在刻画老人肖像时，一方面要把握好皱纹、明显的骨骼特征、肌肉的松弛感等这些老年人的特征 ; 另一方面要注意表现手法的变化，多用一些硬线、重调子来表现老人面部的沧桑感。本实例在绘制过程中，主要运用“丙烯画笔”中的“干画笔”和“铅笔”中的“仿真 2B 铅笔”。 基本绘图的过程大致有以下几个步骤。 （1）构图起草。虽然是单人肖像，但构图也是很重要的，通常是宁上勿下，宁左勿右，主要是符合人的视觉欣赏习惯。 （2）整体上色。选择大一些的画笔，画出人物的大体色彩，要注意形体的转折、体积、色彩的冷暖和画面的明暗关系，这一步不要求细致，但力求准确。 （3）检查画面。看看画面是否表现出了自己的创意感觉，如果有些偏差，这一步要改过来，如人物的肤色与笔触的关系。不要将老人的皮肤画成小姑娘的皮肤，有时为了突出人物性格特点，有必要利用笔触进行效果夸张。 （4）细节整理。这一步要对人物的细节进行描绘，如眼睛、嘴等体现人物表现的部位。检查画面，看哪些地方应该强调，哪些地方应该削弱。