浅析基督教对西方中世纪和文艺复兴时期音乐产生与发展的影响.docVIP

? 浅析基督教对西方中世纪和文艺复兴时期音乐产生与发展的影响 2011-1-20 14:35:45　　　【 大 中 小】 　　　　阅读次数：151 ????文\徐澜????一、中世纪的影响????古希腊和古罗马时期形成的丰富的音乐体系，包括乐制、乐律、乐器和音乐理论方面，给后来西方音乐的发展留下了宝贵的财富。而基督教（包括犹太教）更是对西方文化尤其是音乐方面有着广泛和深刻的影响，从教会音乐到世俗音乐，基督教的影响无处不在。可以说没有基督教就没有现在西方音乐艺术的今天。????从中世纪开始直到文艺复兴，宗教更是在音乐的发展、演变过程中扮演了主要的角色。在欧洲中世纪，教会与封建主政权相互依托，以基督教为主的宗教精神统治了整个的的社会领域，支配着社会意识的各种形式。在艺术领域，宗教处于绝对的主导地位，一切艺术活动都必须为宗教利益服务，符合教义的规范。在基督教早期没有标准的音乐仪式，而采用的是犹太教的仪式、规范，包括日常的祈祷和诗篇。随着教堂从小亚细亚扩展到欧洲，它又采用了一些其它音乐形式。随着罗马教会占据了统治的地位，罗马的主教变成了教皇，为了使教会崇拜活动变得有序，公元六世纪，教皇格利高里一世指导了教会崇拜和音乐的体系化。产生了格利高里圣咏，教会有了它仪式的实体——礼拜，其中最重要的就是最常用的礼拜乐曲——弥撒（一种纪念和表演耶稣及其十二门徒共进最后晚餐的仪式）。 格利高里圣咏是基督教会举行弥撒和每天八次日常祷告时所唱的圣歌。它的拉丁文歌词全都出于圣经，采用散文的形式，歌调是单声部的曲调，节奏自由，不分小节，歌词的一个音节有唱一个音的也有唱许多音的。早期的圣咏大部分是单声部音乐。????9世纪，出现了最早的复调音乐，称为奥尔加农，是在格利高里圣咏的基础上方或下方加上平行五度或四度。此后，圣咏音乐朝两个方向发展，一是为圣咏添加声部，并用一定节奏模式来组织音乐进行，如奥尔加农，二是为花唱式圣咏的拖腔填上歌词，如继叙咏和经文歌。到公元十二世纪中叶，奥尔加农的上方声部由圣母院年乐派的莱奥南发展成为用蒂斯康特首发写作的克劳苏拉段落，这样一来，圣咏就失去了原来的主要地位，人们的注意力被圣咏上方的华丽的蒂斯康特声部所吸引，克老苏拉段落在13世纪中叶被配以歌词脱离奥尔加农而自成一体，经文歌因此诞生了。经文歌的形式通常是三个声部，第一声部tenor，第二声部motetus，第三声部triplum。从此，声乐复调技术有了长足的发展。在漫长的几百年里，新的音乐体裁形式不断出现，音乐风格也随之变化发展。随着音乐实践内容的日益丰富，教会音乐理论也迅速发展。除了形成新的教会调式体系之外，奥多在953年提出一套完整的字母音名体系，圭多发明了沿用至今的唱名法，记谱法也从文字谱、纽姆谱到线谱。大约1260年，弗朗克确定了有量记谱法，解决了记录音符时值的问题。记谱法的日益完善，是中世纪基督教音乐对西方音乐发展做出的重要贡献。????西方的中世纪乐器大都从东方传入，教会一般都禁用乐器，最先突破这一禁令的是管风琴，其它乐器一般都在民间使用，除大中小型的管风琴外，还有古代罗马乐器里拉、八仙乐器竖琴、从西班牙传入的琉特琴、以及流行的提琴类乐器维埃尔琴等弦乐器、笛类的竖笛和横笛，以及肖母管和短号等管乐器。随后的十四世纪的音乐被称为新艺术，预示了文艺复兴时代音乐的新方向，此时俗乐大大的发展，自由创作开始兴起，歌曲中的节奏节拍等都有变化，出现了兰蒂尼终止式。法国新艺术的最著名的代表人物是马肖，意大利尤其是佛罗伦萨也大力倡导新艺术，这时除了少量的宗教作品外，几乎都是二、三声部世俗歌曲音乐作品。代表音乐嘉实盲人音乐家，兰蒂尼。????????二、文艺复兴时期的影响????文艺复兴运动形成了欧洲自古希腊、古罗马之后的又一个文化高峰，它以面向古人及对古代文化的继承为主要特征，是一场借复兴古代文化为名，创造新文化为实的运动。文艺复兴是一场精神领域的大变革，是中世纪通往近代的桥梁。手工业生产获得前所未有的发展，文艺复兴时期，商业贸易日趋发达，经院哲学受到藐视，更重视人性的潜能与人文关怀，这一时期的艺术以人本思想为基础，人本主义也叫人文主义，是文艺复兴时期最有影响力的思想潮流。尼采认为，“文艺复兴就是对基督教各种价值的重新估价，是把希腊的高贵价值引向胜利，也就是对希腊个体经验的回归。”文艺复兴时期新旧思想在某种程度上是针锋相对的，中世纪教会强调的是经院哲学、禁欲主义神学，而文艺复兴时期的新思想，提倡的则是人类的智慧、对生活的热爱、相信人的力量。文艺复兴时期的艺术以古希腊的自由艺术为楷模。????表现人的意志、情感、文学、绘画、雕塑和建筑领域的文艺复兴，发端于13、14世纪之交的意大利，音乐上的文艺复兴时期大致是在1450——1600年，发源地是法国、比利时和荷兰。在