从独山花灯的四进看民族文化的普和与提高.docVIP

“四进”活动助推独山花灯普及和提高 孙世富 独山是贵州南路花灯的发源地,以花灯为代表的戏剧艺术是当地的特色文化之一。改革开放30年来，广大文艺工作者坚持创新，花灯创作高潮迭起、好戏连台，大量的新人新作不断涌现，更让独山花灯舞台焕然一新、耀眼夺目。独山先后被省文化厅、国家文化部授予“花灯艺术之乡”、“全国文化先进县”、“中国民间艺术之乡”称号。2008年6月，独山花灯成功入选国家级非物质文化遗产名录，成为了全国戏曲百花园中的一朵奇葩。 在从2008年10月到2009年3月短短半年时间，独山实现了“贵州—全国—维也纳”的“三级跳”：2008年10月，独山花灯合唱《干哥干妹踏青来》获“多彩贵州”歌唱大赛合唱类铜鼓奖；2008年11月，独山花灯合唱《独山开财门》、《干哥干妹踏青来》、《踩新台》获首届中国民歌汇演C类混声合唱银奖；2009年3月，独山花灯合唱《开财门》、《梅花》、《干哥干妹踏青来》、《踩新台》、《牵牛郎郎要接亲》亮相“2009维也纳春季世界合唱音乐节”首场音乐会，独山花灯以优美的音乐曲调、婉转动听的唱腔、浓郁的乡土气息、布依族的原生态神韵、灯戏兼容的独特魅力，让世界各国友人聆听了源自中国贵州高原的天籁之音。 独山花灯的“三级跳”并不是偶然的，而是独山花灯文化长期发展和积淀的必然。作为一种民族文化，在新时期新思潮的激荡和碰撞下，是什么使独山花灯以其顽强的生命力实现历史性跨越的“三级跳”呢？是独山花灯继承了民族文化精华，注入了时代审美元素，达到了质的飞跃和艺术上的升华的结果，而独山近年来开展的花灯“四进”活动显然成为了产生飞跃和升华的关键性因素，因为花灯“四进”活动实质就是民族文化的一项普及工程，这样的普及工程对于提高和升华民族文化的作用是勿庸置疑的。 普及是提高的基础，提高是普及的升华，二者相辅相成，有机统一，没有普及的提高是缺乏生命力的，没有提高的普及是缺乏灵魂的。独山花灯曾一度辉煌，但和其他民族文化一样，随着时代的发展，在艺术人才、审美取向、创新能力等方面陷入了一个尴尬的境地，如何在普及中提高独山花灯水平成为了独山县继承、发展、繁荣民族文化的一大课题，2007年，在独山花灯老艺人和专家学者的精心策划下，独山花灯进机关、进学校、进社区、进农村的“四进”活动应运而生。下面笔者就独山花灯如何在“四进”活动中做到在普及基础上提高，由提高进一步促进普及谈几点尝试性的看法。 一、独山花灯发展的困境决定了花灯“四进”活动是普及和提高花灯水平的必然选择 首先，花灯演艺人员逐渐减少制约了花灯艺术的普及。农村青年大量外出务工，群众文化兴趣转移，基层文化服务单位裁员等方面的因素使花灯演艺人员日益减少，据调查，上世纪八十年代全县乡村固定花灯队有160余支，但现在仅有70余支，艺术人口的缺乏导致传统花灯本质的东西如音乐唱腔等在逐渐消失，取而代之的是外来曲调或创作歌曲，独山花灯的民族文化元素正在削弱，花灯文化的普及渐入困境，提高花灯艺术水平便成了无水之源。 其次，花灯创作队伍的老化影响了花灯艺术的提高。我县的花灯老艺人大多出生于上世纪二三十年代，所以五、六十年代有大量的创作剧目上演，即使七十年代花灯移植样板戏演出也曾辉煌一时。但自八十年代中期县业余花灯队最后一次演出大型花灯剧《七妹和蛇郎》之后，就没有能力编演多幕花灯剧，甚至也没有能力演出已有的传统剧和新编剧了。目前出生于上世纪二三十年代的老艺人大多已经人去艺绝，出生于上世纪五六十年代的也是寥寥无几了，后来经过县文工团和职校花灯班培养出来的新一代花灯传人由于经验不足，积淀不够，没有能力创作出可以和《七妹和蛇郎》等经典作品媲美的花灯精品了。人才的青黄不接，创作能力的萎缩，使独山花灯在一个较的历史时期内难以得到大幅度的提高。 民族文化的传承和发展不仅需要良好的群众基础，而且需要层出不穷的艺术精英。良好的群众基础是储备人才，提升文化素养，培育文化元素的根本前提，其关键在于如何普及；层出不穷的艺术精英是继承发展文化，提高文化品位，打造艺术精品的重要保证，其关键在于如何提高。独山花灯这一民族文化艺术要走出困境， 普及和提高必须两手抓，两手都要硬，使普及和提高相互促进实现良性循环，而我县开展的花灯“四进”活动便成为了承担这一重要任务的有效平台，“四进”活动对花灯的普及不言而喻，达到了真正的普及，提高自然就是水到渠成了。 二、花灯“四进”活动对普及和提高独山花灯水平的重要作用。 1、花灯“四进”活动为继承和发展独山花灯精华元素奠定了扎实的基础。独山花灯戏剧目有140余出，其中早期条纲戏剧目有85出，移植剧目有27出，新创剧目有29出。灯戏的身段、手式有十余种；脚位步法有20余种；扇帕动作有20余种；舞蹈身段有40余个。花戏音乐唱腔有30余种。过场曲牌28个，锣鼓曲牌50余个。但在开展花灯“四进”活动之前，由于艺