水粉风景写生课件.ppt

水粉风景写生; 课程的性质、目的和任务 ;课程内容;大自然总在人们不经意间悄悄发生变化,自然界需要我们仔细观察,才能获得有益的启示。现在很多的设计都是从自然界中寻找灵感源，因此我们色彩风景课不仅锻炼同学们的绘画表现力，更多的是锻炼寻找、发现以及再利用自我的理解去表现的能力。锻炼的是思维的能力，为今后的设计打下了坚实的基础。色彩风景，首先注重的是大自然中色彩的提取。;1．色相 ;即色彩的调子，也就是色彩在绘画总体组合中的一种色彩倾向性。色调是一种独特的色??美感形式。它对于表现绘画主题思想、情调意境，具有无法替代的表现力和感染力。 ;色调的类别很多，从色相分：有红色调、黄色调、绿色调、紫色调等；从色彩明度分，可以有明色调、暗色调、中间色调；从色彩的冷暖分有暖色调、冷色调、中性色调；从色彩的纯度分，可以有鲜艳的强色调和含灰的弱色调等。 ;冷暖 ;风景写生色彩，主要还是从印象派的色彩观念学起。印象派画家眼中的物体固有色是时间性、地域性、光照度、光色度的瞬间体现，在他们的画中，我们看到的是流动的光、闪烁的影，是色彩科学的绘画演绎。 ;如果说文艺复兴是近代绘画的开端，确定了科学的素描造型体系，把明暗、透视、解剖等知识科学地引入到绘画中，那么印象派就是现代绘画的起点，他们完成了绘画中色彩造型的变革，将光与色的科学观念引入到绘画中，革新了传统的固有色观念，确立了以光源色和环境色为核心的现代写生色彩学。 ;色彩混合关系 ;由于创作意图不同，画者可根据主观思想确定写生作品的色调。自然界各种色相在色相环上毫无遗漏，画者在写生中根据表现意图选择和使用颜色就是一种技巧。 ;色彩空间关系 ;彩度——近浓远淡;色相——近明确远模糊;第二章 第一节色彩风景写生的工具;水粉画在性能上是介于水彩画和油画之间的一个画种。水粉颜料干画厚涂时象油画，湿画薄涂时则象水彩画。但是它既难以达到油画的深邃浑厚，又逊色于水彩画那样透明轻快的效果。 ;1 如何取景？;运用平行透视、成角透视、仰视、俯视等透视法则，去理解近大远小、近长远短的视觉现象，同时运用线条、形体的走向来表现出深远的感觉。 景物距离画者的远近不同，会产生清楚与模糊的感觉，我们就把这种越远越模糊的视觉效果，叫做空气透视法。 景物越远色度越低??对比也就越弱，我们就把这种色彩的变化称为色彩远近法。 “焦点”透视法。象照相机一样，焦点所在的地方清晰，其余则是模糊的。 ;3 风景画的情感效应;4 抽象的概念;5 小幅色调练习;第三节 风景写生的步骤;1 选景、取景，打轮廓;2 大色块关系的确定;3 深入刻画;4 统一调整;第三节 风景画中天空、树木、山水、房屋等的表现 ;2、大的布局确定以后，然后进一步进行取舍剪裁，勾勒出景物的位置及形体的大轮廓。;3、具体画出景物的基本形和结构关系，没有意义的景物都不应纳入构图之中，也可以将景物的位置作些移动，以使主题内容更集中、更鲜明，在构图形式上更完美。;5\近山的色调较浓重，与远山有明显的色调差别，要少用白粉；笔法要有横直的变化，表现出山的气势与山体结构。树用深红、朱红、褐色及偏冷的紫色相结合，交替画出树色的大调子。 ;6\接着画房屋顶部的瓦片，用朱红白粉色相调合，某些部分要调入钴蓝，产生冷灰色调，使色调明快又有变化，笔法可根据瓦楞的方向，自上而下并列地画，自然空出屋脊上的白线。 ;7\山溪浅水处，在深蓝色调中显出一些带褐色的暖色，表现出水底的砂石滩，也显示出了清澈的水质。溪边露出水面的鹅卵石，蘸中间色用弧形笔触画出形状与疏密排列后，再用更明亮的色画强光部分，用稍暗的色画背光部，用深暗色画石间空隙与投影，就有立体效果了；水底的石块用明度很接近的调子来画，与水面上的石块相比，色倾向于冷调，有明显的虚实、冷暖的区别，表现出清澈见底的溪流，衬出山村的野趣。;8、作进一步深入刻画，石级小径、芦苇草丛、山岩、倒影、炊烟等，都要采取不同的技法真切地表现出来 ; 风景画色彩写生需要注意的问题 ;;;3、画面是否有主题？主题的特色是否能吸引人？ 4、构图所产生的感觉 a? 视平线高的构图：景物重叠较少，层次较多，适意表现广阔的大场面，由辽阔、丰满的感觉。 b视平线低的构图：天空辽阔。近处景物高大突出，地面的大部分景物衬托在天空中。 c一般高视平线：符合观者和视者的习惯，有身临其境的感觉。安定、稳重。 ;风景写生色彩关系问题;风景写生空间关系问题;风景写生物体的塑造;第四节 色彩作品欣赏;第五章、几种基本画法介绍及作品赏析 一、“古典”画法：;列维坦;列维坦;“古典“画法是对自然的形体、空间进行严格模拟的画法，能达到幻觉的高度写真，有着一系列的科学的语言规范、如透视、解剖、比例、构图、形式等等。在绘画艺术的世界里，它是传统与经典。 ;二、印象派画法：;;莫奈;