理查德·迈耶的介绍.pptVIP

理查德·迈耶 “纽约五人”之一，其作品常被称为是“白色派”作品。白色派的重要代表 1934年出生于美国新泽西州的纽瓦克 1957年毕业于康奈尔大学建筑系 1959年纽约D.B.W.建筑设计事物所 1960年纽约S.O.M.建筑设计事物所 1961～1963年纽约马塞尔·布莱尔建筑设计事物所 1963年获开业建筑师资格，自己开业 1969年为纽约库柏联合大学教授 1977年被聘为耶鲁大学教授 1984年获第六届普里茨克奖 简洁明快而又错综复杂，精巧雅致而又粗壮敦实，充满理性但又富有诗意，理查德·迈耶的设计永远洋溢着古典与永恒的精神品质 迈耶的作品以“顺应自然”的理论为基础，他表面材料常用白色，以绿色的自然景物衬托，使人觉得清新、脱俗 他善于利用白色表达建筑本身与周围环境的和谐关系 他特别主张回复到20年代荷兰风格派和勒·柯布西耶倡导的立体主义构图和光影变化，强调面的穿插，讲究纯净的建筑空间和体量 在建筑内部运用垂直空间和天然光线在建筑上的反射达到富于光影的效果 迈耶十分擅长坡道的处理 迈耶经常使用这种贯通的空间和大面积的玻璃窗 “白”是迈耶建筑不可缺少的元素，而白的墙就像画纸，光影就在其上自由的作着移动的图画 白色墙面 转角留缝 化体为面 穿插圆柱体量 外套弧形墙体 双曲面墙体 墙面的洞口 门窗的开洞 虚实对比 面的延伸求体的完整 层次变化 外墙剥离主体 多重面的重叠 引入异形要素形成对比（楼梯间、电梯间等） 在设计中很注意空间和光影的处理，他认为他设计的建筑实际上并不是白色的，在不同环境、不同季节、阳光从早到晚的变化……对建筑物都有很大影响，因而建筑物的颜色是很丰富的，而且是经常变化的 。 他把错综变化和各种方式的复合做为编排空间形体的基本手段 ，抽象拼贴是迈耶创作技巧的源泉 。他常把字母和词句片断按照构图规律加以切割、删节、排列、拼合，作为创造视觉效果的方法。这种方法的实质就是把形式要素从具体内容中抽象出来，按特定的意向加以组织，这种抽象的操作训练有助于培养从深层控制形式效果的能力。 他认为建筑设计应当从平面开始，近来人们常常疏忽这个最关键的问题。两度空间平面的想象应当包括了三度空间的设计对象，平面和剖面配合起来就产生整个建筑，平面与剖面共同表达空间构思，而平面最能表达基本想法 。 他认为建筑应遵循正统现代建筑运动。他欣赏抽象艺术，认为抽象艺术在现代建筑运动中会继续起主要作用，抽象艺术唤醒我们去发掘、探索以几何形体组织、表达人类活动 。 迈耶还指出建筑本身应当会“说话”，建筑艺术的隐喻和含意不应当靠文字说明，应当是内在的，年复一年地运用一种特定的、合乎规律的词汇，可以产生一种连贯易懂的、渐近的表达方式，这种词汇今后会更加复杂和综合以适应不断扩大的需要 。 控制线和控制网格 一是教堂结构所提取的3X3网格 临近一侧传统住宅所形成的网格 复杂的环境形成一系列视觉控制线 建筑对环境的回应：与环境协调， 为环境增色 基本构图：圆和方结合 加减法：立足环境处理形体 屋顶处理：三角形顶窗，呼应机理 建筑的生成过程： 流线的确立 体块的深入 空间的水平划分 底层空间收进 → 入口灰空间 大量贯通共享空间 立足于基本外形，各层水平界面多变→ 空间丰富多变 支撑结构：按网格模数确定，规整有序 结构与楼板的关系：穿过、相切、相离 空间的垂直限定 底层几乎全部开敞，空间的限定程度自下而上渐变 垂直限定构件交错、不连续，使得建筑内部空间不断外延渗透 变化的基础：严格的平面对位关系和几何原上的加减处理 结构和维护 结构与维护构件脱开 结构最大程度的暴露 暴露的结构成为建筑外观的装饰 与周围环境有机结合，特别是三片弧墙的闪亮一笔，使建筑脱胎换骨 教堂和社区分别位于建筑用地的南面和北面 教堂西面是长凳和墙围成的区域，被设计成庭院：北面的庭院是娱乐区，另一庭院被设计成静思园，院内有一很大的反光水池 现场施工照片 参考书目： 《 Richard Meier Architect 》（Ⅰ、Ⅱ、Ⅲ、Ⅳ） 《后现代建筑佳作集》，市川政宪 松本透 近藤辛夫，胡惠琴译，天津大学出版社 现代世界百名建筑师作品》 ，陈世丹著，天津当代城市建筑设计研究所主编，天津大学出版社 《世界建筑师的思想和作品》,渊上正幸,覃礼 黄衍顺 徐慧 吴再兴译,中国建筑工业出版社 《别墅建筑 Dream House》，辽宁科学技术出版社 理查德·迈耶 Richard Meier 拉 乔 夫 斯 基 住 宅 Rachofsky House 理查德·迈耶 Richard Meier 理查德·迈耶 Richard Meier 乌尔姆展览馆及会议厅 三层 四层 二层 一层 Exhibition and Assembly Building 理查德·迈耶 Ric