《西方现代美术史》9未来主义.pptx

西方现代美术史第四章美术与社会 第一节 未来主义2016年4月28日未来主义未来主义源于意大利， 波及英、法，后盛行于俄罗斯。是一场以颂扬工业化和科技时代为特征的现代主义艺术运动。1909年意大利诗人、作家兼文艺评论家马里内蒂发表了《未来主义的创立和宣言》一文，标志着未来主义的诞生。它深受立体派的影响。机器和运动是未来主义艺术的核心主题。未来主义艺术充满了城市化、机械主义、速度、力量以及强烈的非理性主义色彩，其艺术形式多样，包括绘画、雕塑、诗歌、戏剧、音乐等，体现了反叛传统的时代特征。未来主义的重要艺术家有巴拉Giacomo Balla、波丘尼Umberto Boccioni、卡拉Carlo Carrà和塞弗里尼Gino Severini。“有一种新的美感……如炮弹一般风驰电掣的汽车比‘有翅膀的萨摩得拉斯胜利女神像’更美……”。 ——马里内蒂（《未来主义宣言》）未来主义受到尼采、柏格森哲学思想的影响，强调同旧的传统文化彻底决裂，否定一切文化遗产和传统，追求文学艺术内容和形式的全面革新。未来主义者热情地讴歌现代工业文明，现代大都市、机器文明、速度、竞争、喧嚣成为他们所歌颂与表现的主要主题。未来主义(Futurism)首先是一场文学运动，由马里内蒂发起。1909年2月20日，意大利诗人、戏剧家菲利波?托马索?马里内蒂（Filippo Tomasso Marinetti，1878—1944)，发表了《未来主义宣言》，宣告未来主义诞生。翌年，马里内蒂又发表《未来主义文学宣言》，进一步提出这一流派的理论主张。“宏伟的世界获得了一种新的美——速度美”，“干起来吧！点燃图书馆的书架！把河水引来淹掉一切博物馆画廊，……”这些宣言号召扫荡一切传统艺术、创建能与机器时代的生活节奏相合拍的全新艺术形式。讴歌现代工业文明和科技技术，批判传统的美学和艺术权威，反抗陈腐过时的传统绘画、和古董，提出了烧毁博物馆和图书馆的口号，带有强烈的无政府主义和个人狂热。与狭隘的民族主义情绪和流行的虚无主义思潮密切相关，并且对现代战争大加颂扬，认为战争是艺术最终极的形式，这导致未来主义被法西斯势力所用，成为意大利法西斯主义的附庸。波丘尼乌姆伯托·波丘尼Umberto Boccioni（1882—1914）在巴黎学习印象派绘画，塞尚的影响，对象征主义和表现主义产生兴趣，对社会问题的关注。受到马里内蒂《未来主义宣言》的启发，1909到1910年，波丘尼积极投身未来主义运动。他发表了《未来主义绘画宣言》并在威尼斯举办他的首次个展。撰写出版了《未来派雕刻技术宣言》、《未来派的绘画和雕刻》等一系列重要的理论作品，对该运动的理论建构做出了重要的贡献。《未来主义绘画宣言》波丘尼宣称：“我们将竭尽全力的和那些过时的、盲信的、被罪恶的博物馆所鼓舞着的旧信仰做斗争。我们要反抗陈腐过时的传统绘画、雕塑和古董，反抗一切在时光流逝中肮脏和腐朽的事物。我们要有勇于反抗一切的精神。这种精神是年轻的、崭新的，伴随着对不公的甚至罪恶的旧生活的毁灭。”波丘尼的创作生涯很短，1916年8月他因坠马事故去世时年仅33岁。波丘尼1913年创作的雕塑《空间中连续的独特形体》堪称未来主义雕塑语言的代表作，作品表现了一个行走的人像，但与传统静止性的雕塑不同，波丘尼的创作强调了形体的运动，空间中，人体的几个体块相互穿插、联系，看上去，似乎是处于不同时空的几何状人体形态被充满动感的线条和结构重新构造出一个模糊而同步的形象。空间中连续的独特形体，波丘尼，高110.5厘米，青铜雕塑，1913年，纽约现代艺术博物馆藏城市的兴起，波丘尼，油彩画布，199.3×301厘米，1910年未来主义者对现代工业文明的讴歌。充满活力的红色奔马扬起蹄子，奋力前进,代表了现代工业势不可挡的迅猛发展态势，人群是工业社会中劳动者和人力的象征，而背景则是蓬勃兴起工业化建设。画面充斥着夸张动感的造型、对比刺激的是色彩关系、强烈而不甚协调的光线以及分离的笔触，给人骚动不安的节奏和力量感。画家通过象征的手法和强烈的绘画语言表达了未来主义者的信条：对工业、速度和运动的崇拜。The Strengths of a Street，1911，布面油画，现收藏于Kunstmuseum Basel, Basel, SwitzerlandStudy of a Feminine FaceUmberto Boccioni1910 Oil on canvas Private collection.共时景观Simultaneous Visions，60.5 x 60.5 cm，1912，现收藏于：Von der Heydt Museum, Wuppertal, GermanyThe Street Enters the House，100 x 100.6 cm，1911，布面油