古典主义时期代表音乐家及其代表作品.pdfVIP

古典主义时期代表音乐家及其代表作品： 一、古典主义萌发阶段 格鲁克 克里斯托福·威利巴尔德 ·旺·格鲁克（Christoph Willibald Von Gluck， 1714—1781），德国著名歌剧改革家，作曲家。 代表作品：《阿尔西斯特》（歌剧）。 戈塞克 弗兰克斯 ·约瑟夫 ·戈塞克（Francois Joseph Gossec，1734—1829）， 法国著名作曲家、指挥家。 代表作品：《第一交响乐》。 二、维也纳古典主义学派 海顿 弗朗兹·约瑟夫·海顿（Franz Joseph Haydn，1732—1809），著名的奥 地利作曲家，维也纳古典乐派的最早期代表，被誉为 “交响乐之父”。 代表作品：《伦敦交响乐》（共12 部）；《第94 （惊愕）交响曲》。 莫扎特 沃尔夫冈 ·阿玛多伊斯·莫扎特（Wolfgang Amadeus Mozart，1756—1791）， 伟大的奥地利作曲家，维也纳古典乐派的杰出代表。 代表作品：《降E 大调第三十九交响曲》；《g 小调第四十交响曲》；《C 大调第四十一（朱庇特）交响曲》；《费加罗的婚礼》（歌剧）；《唐璜》（歌 剧）；《后宫诱逃》（歌剧）；《魔笛》（歌剧）；《G 小调弦乐小夜曲》。 贝多芬 路德维希 ·凡·贝多芬（Ludwig Van Beethoven，1770—1827），德国最 伟大的音乐家之一，被尊称为 “乐圣”。 代表作品：《第三（英雄）交响曲》；《第五（命运）交响曲》；《第六 （田园）交响曲》；《第九（合唱）交响曲》；《第八（悲怆）钢琴奏鸣曲》； 《第十四（月光）钢琴奏鸣曲》；《第二十一（黎明）钢琴奏鸣曲》；《第二十 三（热情）钢琴奏鸣曲》；《第二十六（告别）钢琴奏鸣曲》；《降E 大调第五 钢琴协奏曲》；《D 大调小提琴协奏曲》；《哀格蒙特序曲》。 古典主义时期三巨臣及其经典作品介绍 一、海顿 弗朗兹·约瑟夫·海顿（Franz Joseph Haydn ，1732—1809）是著名的奥地利作曲家，维也纳 古典乐派的最早期代表。 自幼在很艰苦的条件下学习音乐。1761 年在埃斯特哈齐公爵家里当乐长，工作极繁重，地 位却很低下。但他在艰苦的环境中创作了大量作品，至九十年代初，成为当时首屈一指的音 乐家。后两次去伦敦旅行，写了十二部《伦敦交响乐》，是他一生中最优秀的作品，从此名 震全欧。 他的创作涉及面很广，其中以交响乐和弦乐四重奏最为杰出。他把交响乐固定为四个乐章 的形式，并在配器上形成一套完整的交响乐队编制，为现代交响乐的发展奠定了基础。 他的音乐旋律丰富，经常流露出纯朴开朗的乡间气息。在四重奏创作中，常用“说话的原 则”，即把各部的主题彼此象交谈般地呼应，既有清晰的旋律，又有复调的美。 此外，他在乐曲的发展中常用“主题活用的原则”，这直接启示着贝多芬“动机发展”的灵感。 海顿还是现德国国歌的作者 1 《第94 （惊愕）交响曲》：本曲作于1791 年，初演于1792 年。作品之所以命名为“惊愕”， 是得名于作品的第二乐章。据说海顿写此曲的目的是为了嘲笑那些坐在包厢中的对音乐不懂 装懂，而又附庸风雅的贵妇人们，他故意在第二乐章中安祥柔和的弱奏之后突然加入一个全 乐队合奏的很强的属七和弦。实际演出中，当乐队演奏到那段旋律时，那些贵妇人们果然从 睡梦中惊醒，以为发生了什么重大的事情，甚至想逃出剧场，这部交响曲因此而成名，于是 后人也就给此曲冠以 “惊愕”的标题。这部交响曲是海顿最为著名的交响曲之一，与海顿的 其他几部交响曲被认为是古典交响乐的丰碑，乐曲中充满了生机盎然的民间歌舞气息和明快 欢乐的情绪。 作品共分四个乐章： 第一乐章，G 大调，序奏为如歌的慢板，3/4 拍子。奏鸣曲式。乐章始终以第一主题贯穿整 体，其清澈的动机连接与围绕同一主题发展的结构，可以说是成熟时期海顿的代表性作曲手 法。 第二乐章，行板，C 大调，2/4 拍子。即著名的“惊愕”的乐章。平缓的旋律之后突然出现一 个乐队的强音，之后又进入平缓的旋律。 第三乐章，小步舞曲，甚快板，G 大调，3/4 拍子。曲调诙谐，音乐富有活力。 第四节章，终曲，急板，G 大调，2/4 拍子，奏鸣曲形式。主题具有鲜明的歌谣风味，略带 有感伤的情调 二、莫扎特 沃尔夫冈·阿玛多伊斯·莫扎