摄影术发明以后绘画对摄影的反应-文档.docVIP

摄影术发明以后绘画对摄影的反应 　　一、摄影术发明之初 　　在摄影术发明之前，绘画是人类唯一一种用来记录自然的手段，画家们通过眼睛所观察到的景象再加上个人加工，完成了一幅幅的画作，人们都已习惯了这种方式来描摹世界。摄影术产生之前的绘画都是写实的，从达?芬奇那个时代开始，画家们就努力使作品能够真切反映这个世界。之后摄影术的产生对绘画产生了很大的冲击，绘画的作用受到了置疑，甚至有人惊呼“绘画已经死了”，有些画家也弃画从影，但是它的正面影响大于它的负面影响，是摄影术的出现，才导致了真正艺术的产生，有了照相机来模仿自然，绘画才有了更多的自由空间，从而产生了更多的流派，使艺术更加丰富。 　　本雅明说：“当摄影术发明之后，艺术的创作方式又产生了巨大的变化。”法国新古典主义画家安格尔在感叹摄影的精确性的同时也明显感觉到了危机，他曾说道：“摄影真是巧夺天工，我很希望能画到这样逼真，然后任何画家可能也办不到。”出于对绘画传统的担忧，安格尔曾率画家在1846年向法国政府请愿，要求禁止摄影，以避免“不正当竞争”。但他私下的绘画中，也在使用照片作为参考和素材。 　　19世纪的画家们几乎没有一个能够不受摄影术的影响，即使是德拉克洛瓦、柯罗和库尔贝这些大师们也经常地在创作时用到照片。纸版印刷和达盖尔银版照相法都被德拉克洛瓦应用到自己的作品中，1853年5月21日，他在日记中写道：“让一个天才按正确的方