贾樟柯电影风格.docVIP

论贾樟柯电影的记录性手法的运用 贾樟柯，中国第六代导演代表人物之一。东方早报网评这样写过：一个来自中国基层的民间导演，追求影像“对现实表象的穿透力”。他特立独行，用镜头语言去描绘一个巨大的社会转型时代普通人所要承受的代价和命运发生的转变。他直言批评当代中国电影缺乏对真实生命的关注：第四代执著于伦理道德，第五代迷恋于历史寓言，第六代在都市摇滚里陶醉、在中国电影集体向好莱坞投降、沉沦于虚无缥缈的非现实主义题材的时候，贾樟柯对中国现实的强烈人文关注显得尤为可贵。 他的诸多作品如站台，天注定，海上传奇，二十四城记，三峡好人，世界，小武，任萧遥等影片，都通过长镜头的运用来表现电影的艺术性。那么什么是长镜头呢？长镜头是和蒙太奇相对而言的，不同的导演有不同的看法和理解，巴赞称它叫景深镜头，因为把不同的空间用一个镜头连续地不间断地拍摄下来，需要较大的景深。也有人认为，一个镜头时间较长就是长镜头，长镜头的特点是：1，可表现事件的真实过程，真实性强，不像蒙太奇那样可以骗人；2，一个镜头里可以表现出多意性或不确定性；3，多以运动摄影的形式出现；4，一个镜头的时间比较长。 有一个连续镜头足以说明《站台》中这种长镜头的制作风格。影片中的主要角色崔明亮和他的恋人尹瑞娟一起站在老城墙的顶上。在这个持续了三分半钟的镜头中，开始就是一个超长的镜头，两人向摄像机方向走来，摄像机再慢