《清明上河图》解析.pdf

❖经典书画欣赏 《清明上河图》解析 ❖ ❖ ❖ 主讲：斯林锋 《清明上河图》解析 ❖ 张择端简介： ❖ 翰林张择端，字正道，东武（今山东 诸城）人也。幼读书，游学于京师， 后习绘事，本工其界画，尤嗜于舟车 市桥郭径，别成家数也 。 技法分析 《清明上河图》可以说是历代风俗画的典范。如果没有长期地对于生活的观 察、体验、酝酿、选择和借鉴前人的经验，是绝不可能画出这样杰出的作品的。 在绘画技巧上，他用中国传统的白描手法表现画中不同性格、不同职业的人物。 人物大的不足三厘米，小的仅豆粒大小，但是个个形神兼备，栩栩如生。作者 对社会生活和一切事物的特征观察极精，并有很敏锐深刻的形象记忆力和组织 构图的卓越技巧。至于人物神态的生动，树木、水纹笔法的健朴流畅，界画的 精炼和谐，都可见于作者在人物、山水、楼阁诸方面的全面修养。它集宋代各 画种的高超技艺于一图，纷繁多变，于繁杂间游刃有余。尤其是对人物形态的 仔细观察，精心刻画，穿插各种活动，注重戏剧性，构图疏密有致。 界画是中国绘画很特色的一个门类。在作画时使用界尺引线，故名：界 画。将一片长度约为一枝笔的三分之二的竹片，一头削成半圆磨光，另一 头按笔杆粗细刻一个凹槽，作为辅助工具作画时把界尺放在所需部位，将 竹片凹槽抵住笔管，手握画笔与竹片，使竹片紧贴尺沿，按界尺方向运笔， 能画出均匀笔直的线条。界画适于画建筑物，其它景物用工笔技法配合。 通称为“工笔界画”。 《清明上河图》卷为绢本，水墨淡设色，纵24.8厘米、横528.7厘米，是一幅表现北宋 都城汴梁 （今河南开封）城市景观的画幅(图一）。现北京故宫博物院藏本的画卷本幅上， 并无画家本人的款印，确认其作者为张择端，是根据画幅后面跋文中金代张著的一段题记。 张著院时间较晚，编著者还来不及将其收编书中。张著的题记也仅寥寥数语：“翰林张择端， 字正道，东武（今山东诸城）人也。幼读书，游学于京师，后习绘事，本工其界画，尤嗜 于舟车市桥郭径，别成家数也。”不过，张择端的姓名并未见于北宋后期成书的 《宣和画 谱》，有人推测说，可能他进入画，它以风俗画长卷形式，描写北宋都城汴京“太平日久， 人物繁阜，垂髫之童，但习鼓舞，斑白之老，不识干戈”( 《东京梦华录》)的富庶生话。 开封自宋初建都，经过半个多世纪的发展，成为全国政治、经济、文化、交通的中心。 《清明上河图》以汴河为构图中心，对汴京的生活作了详尽的描绘，广阔而详尽地展示了 当时各阶层人物的生活和动态，包括经济状况、城乡关系、民情风俗等，从郊区到闹市， 到皇宫拐角，上到王府将相，下到平民百姓，三教九流全部浓缩到这幅长卷中，再现了社 会稳定，经济繁荣，风调雨顺，政平人和的社会风貌，为我们提供了研究宋代政治经济科 技和文化情况的形象资料，具有极大的史料价值，还是一幅写实的艺术作品，把社会风俗 画推进到更高的阶段。被誉为“天下第一画”。 首段，汴京郊野的春光：在疏林薄雾中，掩映着几家茅舍、草桥、流水、老 树、扁舟。两个脚夫赶着五匹驮炭的毛驴，向城市走来。路上一顶轿子，内坐 一位妇人。轿顶装饰着杨柳杂花，轿后跟随着骑马的、挑担的，为全画展开了 序幕。 中段，繁忙的汴河码头：汴河是北宋国家漕运枢纽，商业交通要道。从画面 上可以看到人烟稠密，粮船云集，人们有在茶馆休息的，有在看相算命的，有 在饭铺进餐的。还有“王家纸马店”，是扫墓卖祭品的。河里船只往来，首尾 相接，或纤夫牵拉，或船夫摇橹，有的满载货物，逆流而上，有的靠岸停泊， 正紧张地卸货。横跨汴河上的是一座规模宏大的木质拱桥，它结构精巧，形式 优美，宛如飞虹，故名虹桥。有一只大船正待过桥。画面描绘最为热闹的地方， 就是横跨汴河的那座木结构的拱形桥。关于这座别致的桥梁，宋代孟元老在 《东京梦华录》一书中曾记载：“其桥无柱，皆以巨木虚架，饰以丹鹱，宛如 飞虹。”类似的桥梁当时在汴梁一共有三座，即虹桥、上土桥和下土桥。这几 座桥最大的特点，就是用巨木构架，互相支撑，桥下没有柱子，桥的跨度很大， 便于船只通行。有关这种桥的建造方法已经失传，现在我们仅仅依靠画上所描 绘的图样，才得以知晓古代能工巧匠的高超智慧。船夫们有用竹竿撑的