万端“文”气皆修养.docVIP

精品文档，助力人生，欢迎关注小编！ 万端“文”气皆修养 郭沫若先生作为蜀地文人的杰出代表，为我们树立了文人書法和人文书法的标杆，也为当下四川书界学习书法给出了新的美学标准。他的书法作品处处透射出一种“文”的气息，集万端于胸中，幻化出千种思绪，从笔端涓涓流出，化为与其学问修养相融合的境界，以书法艺术形式展现给后人。 清人刘熙载在《游艺约言》中说：字不出“雕”“朴”两种。循其本，则人雕者字雕，人朴者字朴。由此可见，中国书法自古讲究人文精神和艺术情感，所谓“人书其字，字如其人”。习近平总书记在党的十九大报告中强调：“要繁荣文艺创作，发扬学术民主、文艺民主，提升文化原创力，推动文艺创新。” 文化大繁荣背景下，如何提升文艺创作的格调与内涵？必须着力文艺作品的人文学养。放在书法上讲，就是创作中饱含灵气、性情、精神和才识等人文内涵。这是中国书法自文字产生以来，在中国文化艺术史上得以传承的重要原因。 在中国现代文学史上，陈独秀、鲁迅、胡适、郭沫若、茅盾等文化巨匠，在书法上都有成就，都是人文书法与传统文化的忠诚追随者。他们的作品，构成了20世纪中国书法的另一道风景——文人书法。出生于四川乐山的郭沫若先生，就是风景之链中最美丽的一环。 当前四川书法在取得巨大进步的同时，也出现了“技长艺短、逐末弃本、形美质空”等创作冲突现象，甚至出现了书法“唯技论”。对照当下四川书法创作中人文缺失的“唯技”危机，对于郭沫若书法艺术特别是文人书法与人文书法的并联研究，秉承客观中立、实事求是的原则进行总结评价，构建符合时代发展的四川书法人文体系，让书法艺术回归人文经典，以此提升文人书法创作的人文精神和艺术学养，实现书法文化内涵的传承创新，推动新时期四川书法艺术创作大繁荣。 关于郭沫若书法艺术的争议与思辨 近年来，关于郭沫若书法艺术的争议一直不断。说郭沫若是文化巨匠，没有人敢说不;说郭沫若是文字学者，也勿庸置疑;但说郭沫若是书法家，有些人不认同，甚至以不屑的态度否定郭沫若先生的书法成就和贡献，其实归根结底是对文人书法的不认同，是对书法的人文内涵的弱化和摒弃，这是书法界的损失。今天的书法艺术面临着传统文化的现代阐释与古典情结的现代审美转型，书法家与传统文化断裂，庸俗、鄙陋、粗野、媚态的“丑书”层出不穷，书法缺乏人文精神，“韵、趣、情、雅”的文人书法在人文精神的日趋低落中竟为某些人所不齿，反而是把书法创作当成了个人装点门面的名利场，这是书法的不幸。郭沫若是不是书法家，历史已经给出了评判。对于这样一位名留青史、家喻户晓的“全才”，为什么一些史料文献介绍郭沫若，并未明确其“书法家”身份呢？为什么会有人不认同他是一位出色的书法家呢？ 1.多方面成就卓著，不以书法家自居。纵观20世纪中国的文化版图，取得举世瞩目的文化学者不胜枚举，但最具代表性的，当属“鲁迅思深，沫若才高，钟书学富”。郭沫若穷其一生，在历史学、考古学、古文字学、文学、戏剧、书法等方面都有很高造诣，是二十世纪中国史上难得一见的“全才”，他的崇高学术地位是由他的突出贡献决定的。到目前为止，全国的高校、科研院所、知名楼堂馆所、教材等名字很多都是郭沫若先生题名，可见一斑。 文学家周扬先生曾经说过：“郭沫若同志在学术文化方面的建树是多方面的，他是中国的一位百科全书式的人物。” 著名学者、诗人北塔认为，以郭老的才华，如果他专攻一门，入选诺贝尔奖绰绰有余;当然，以他的经天纬地之才，他恐怕不屑于被某一个专门领域所拘牵。书法于他一生，好像未甚经意，但又始终不离不弃。因为没有把书法当事业，是无意当书家而成了大家。 追溯历史，尽管有深度地记述他与书法“精神往还”的文字绝少，但就书法本学科而言，放置于二十世纪中国书法史的历史舞台来考察，郭沫若和毛泽东一样，是“二十世纪中国书法”不能回避的历史人物。郭沫若平生虽未以“书法家”自居，但这毫不影响其是一位丹青史册的书法家。 2.颠倒主流与支流，笼统地将人物评价置身时代漩涡。郭沫若的书法艺术成就在现代书法史上占有重要地位，他对汉文字的研究、碑帖的考证和书法创作等方面创造的成就被国内外书法界共知。其书作以“回锋转向，逆入平出”为学书执笔8字要诀。书体既重师承，又多创新，展现了大胆的创造精神和鲜活的时代特色，其成就有目共睹。 评价这样一位文化学者，不能笼统地将彼时的时代背景、政治环境、个人情感等割裂和脱离，用此时此刻的眼光揶揄彼时彼刻的时代境况，将与书法无关的东西变成其书法艺术的标签，这不符合艺术的客观评论规律，也无疑是对这样一位才华横溢的文人书法家的不公平待遇。应该坚持科学的理论和方法论，坚持“知人论世”的原则，以负责任的态度来对他和他的书法作品进行研究，着重揭示艺术评价的本质和主流。 3.文人书法的认同