传统雕刻创作 传统雕刻创作 10.让玉雕作品成为一种文化符号.doc

PAGE 3 让玉雕作品成为一种文化符号 赵国安 纵观中国玉文化历史我们不难发现，每一个时期的作品都有非常鲜明的时代印记，负载着时代精神、理念心态、审美情趣。饱含了那个时代社会、政治、经济、文化等等诸多信息，这种特征也成为了考古断代以及进行艺术研究的有力依据，由此可见一件艺术品的意义往往是超越其审美需求的本质价值的。 传统玉雕还有一种特殊的使命——人们把她视为能够沟通天地神灵的神器，起到祈福纳祥的作用。所以传统玉雕题材大都以寓意吉祥为创作的首要构思。 中国的玉文化，是中华民族的文化符号，有着极其鲜明的民族性和地域性。对中国历史了解愈深入就愈对玉雕感兴趣，这就是一种很典型的民族性。这种地域性文化随着时代的发展开始逐步走向了多元化，尤其是进入新世纪以来，科技的发展加速了信息的传递，使得多重艺术之间可以获得及时有效的交流。各类艺术形成了百花齐放的新局面，在这种争奇斗艳的大发展时期，往往使独具时代特点和民族性的东西愈来愈淡化。 但是玉文化是中华民族文化传承的脉络，如何让玉雕作品能够有我们这个时代的特性，能够成为我们这个时代的文化符号，是咱们做玉的同仁应该探讨和深究的首要问题。就我个人多年的创作经验将现代玉雕的创作思路归纳为以下三个方面，现在提出来与各位商榷： 翡翠《喜上眉梢内链瓶》 文化底蕴是创作基础 在我们当代玉雕创作队伍中，大家越来越重视文化的学习，是非常值得赞叹和提倡的。大家有了强烈的进取心，好多在社会上和行业里已经有了很大成就的青年雕刻家又重新走进了美术学院去为自己充电。说明大家都认识到了文化的重要性。 过去我们这个行业是以师徒口手相传的居多，很大一部分从事雕刻行业者所缺少的就是文化。由此造成了沿袭传统作品居多，有思想有个性的创造型作品少的这样一个结果。使得玉石雕刻始终在“雕刻匠”上徘徊，不能上升到艺术的高度，究其原因就是因为缺少了文化的沃土，才形成了严重的“营养不良”。 随着时代的发展和变迁，从事玉石雕刻行业的人开始在观念上有了本质的变化，更多的雕刻人才是来源于大中专院校，他们从事这个行业的目的也不再是仅仅为了养家糊口，而是利用玉石这个载体表达自己的思想，实现自己的人生价值。这种从根本深处的变化将玉石雕刻的空间一下子拉开了很大，同时也打开了过去僵化的创作思路。传统的价值固然重要，可是时代的发展和不同时代人的审美意识是有很多不相同之处的。我们不可能永远停留在唐宋元明清的那个时代里，当代有当代人的艺术审美趣向，历史的东西再好也只是说明了我们祖先的智慧，我们的任务是将其推广扩大、甚至超越。 山水玉雕《山高水长》 每年一度国家大型的行业展评活动，为这个行业的发展提供了非常便利的学习交流机会，也使近年来的作品有了翻天覆地的变化，从文化内涵到表现形式都有十分明显的改变。这是时代带给我们的福音，国家的重视和人才队伍的扩大以及更多文化人的关注，使我们这个行业才从“匠”的泥潭里拔出来，上升到了“艺”高度。所以，作为当代一名玉雕人应该感到庆幸，同时也应该感谢这个时代，宽松的政策环境和优越的生活条件为我们排除一切后顾之忧。百花争妍、百家争鸣的活跃氛围为艺术创作提供了精进的学习和提高机会，目前又提出了大力发展文化产业这样的口号，这无疑对我们的玉雕行业发展带来了前所未有的机遇。将文化产业化是时代的高度使命，从中央到地方到处都重视关于文化产业的打造，说明文化这块基石打造起来的大厦是坚不可摧的。 我们要时刻看清文化对艺术发展的重要性，将文化修养的提高作为首要任务来抓，诗人学诗有句名言叫“功夫在诗外”，我们做玉石雕刻也同样不能忽视了文化的学习，过去不重视文化课的学习，已经吃了不少的苦头，走了很多的弯路，这个教训已经是很深刻的了，必须引以为鉴。 玉雕创作者把油画中光的对光的利用创作的作品《夜宿山寺》 抓时代特点，继承创新 过去的玉石文化是以祈福纳祥为主旨的，人们对玉的崇拜往往是与心目中的“神灵”相沟通的，这种特殊的文化现象也形成了我们特殊的民族文化性。我们的祖先在创作上考虑最 多的问题还是关于它带给人们的平安以及祥和。进入新世纪以来，在国富民强的大环境下，人们开始有了一种对心灵的释放和宣泄欲望，逐步跳出了传统思想的窠臼。对玉石的爱好也有了全新的认识，大家开始站在艺术的高度上来欣赏、挑剔。这就是一个很大的进步，人们越来越用理性的眼光来看待事物的本质，不会去盲目地搞什么虚无缥缈的崇拜了。 艺术品最可悲的就是缺少思想性，这种新的认识观念改变了创作思路。大家欣赏把玩一件玉雕作品更主要的是在了解作者的思想进程，以及他的艺术修养是否能够产生共鸣，从中找到愉悦心灵的作用。和过去的审美需求有了很大的不同，这一点是我们首先要明白的。传统固然是可贵的，但我们不能永远躺在传统的温床上不思进取，不去把握时代发展的脉搏。 市场的发展永远走在最前沿，跟不上市场需求的脚步是很可怕的，