6.3.3场面调度-min电影概论.pdf

影视剧本创作与鉴赏 ——场面调度 场面调度原为戏剧专用名词，是编导在舞台高度、 宽度和深度这三度空间中对人、景和物三者之间作出安 排与调配。在影视剧作品中，一个场面是指同一时间和 地点发生的一个统一的动作，通常由一组蒙太奇镜头或 长镜头组成。 场面调度被引用到电影艺术创作中来，其内容 和性质与舞台上的不同，它不仅关系到演员、镜头、 道具的调度设计，而且还涉及视听总体艺术构成的 设计。 路易斯 ·贾内梯认为，对影视作品场面分析应包括以下15项内容： 1.主体。首先引起我们注意的是什么？ 2.光调。对比是否强烈？是否混合用光？ 3.镜头与拍摄的距离模式摄影机距现场有多远？ 4.角度。我们（以及摄影机）对拍摄对象是仰视还是俯视，或者摄影机 是平视的？ 5.色彩的涵义：画面主体的颜色是什么？是否有色彩象征手法？ 6.透镜、滤色镜、胶片。它们如何改变和述说所摄的对象？ 7.次要对比。我们的眼睛在接受画面主体之后多半会往哪里看？ 8.密度。该影像包含多少视觉信息？ 9.构图。二度空间如何分割和组织？ 10．形态是开放还是封闭？ 11．画框。是密还是疏？人物在里面是否能自由移动？ 12．景深。影像构于几个平面上？ 13．人物定位。人物占据画面空间什么部位？中央、顶部、底部还是边 缘？