维克多雨果（）是法国重要诗人、戏剧家和小说家.docVIP

维克多·雨果（１８０２—１８８５）是法国重要诗人、戏剧家和小说家，浪漫主义运动的领袖。他在各个文学领域都有重大建树。 一、 生平和创作 雨果于１８０２年２月２６日，诞生在贝尚松，父亲是个共和党人，在拿破仑部下从一个普通士兵擢升为指挥官、将军。而母亲则信奉保王党。雨果幼年和少年时，父亲征战疆场，无暇顾及他。他跟随着母亲，在政治上受到母亲的影响，成为保王党的忠实信徒。雨果从１２岁开始写诗。１８１７年法兰西科学院为了纪念圣路易节，以“研究生活环境带来的幸福”为题，举行诗歌比赛，雨果获得了第一鼓励奖。名重一时的浪漫派先驱夏多布里昂将雨果誉为“神童”。雨果也表示：“要么成为夏多布里昂，要么一事无成。”这是雨果为自己立下的第一个雄心壮志：他要成为文坛泰斗。雨果几乎以喜悦的心情迎接拿破仑的下台。１８１８至１８１９年，他连续得了三次奖，得到国王路易十八的５００法郎奖金。１８２５年，他以《加冕大典》献给查理十世，得到两千法郎的奖赏。 雨果是个早熟的诗人。２０年代初，他的第一部诗集《颂歌与民谣集》问世。１８２６年，他与维尼、缪塞等浪漫派诗人组织第二文社。１８２７年，雨果转向政治上的自由主义。《铜柱颂》（１８２７）缅怀拿破仑时代对封建君主国家的武功就是表征。 １８２７年１０月，雨果发表《〈克伦威尔〉序言》，这是浪漫主义文学的宣言书，雨果从此成为浪漫派的领袖。这篇洋洋洒洒的雄文，在文学批评史上，具有划时代的意义。雨果提出了一条新的美学原则：对照。他认为：“丑在美的旁边，畸形靠近着优美，丑怪藏在崇高背后，美与恶并存，光明与黑暗相共。”这条对照原则一直指导着雨果的文学创作。 １８２９年，他发表了《玛丽蓉·德洛尔姆》，由于这个剧本描写的是波旁王朝统治下发生的事，所以遭到了禁演。１８３０年２月２５日，《欧那尼》正式上演，演出期间，浪漫派和假古典派进行了激烈的斗争。首演时，浪漫派占了上风。斗争从第二场演出又重新开始，直至第４３场，斗争从未中断过。最后，浪漫派的胜利终于确立。雨果名声大振。圣伯夫用两句诗形容他的威望：“我们在您面前就像芦苇折腰。您走过的风能将我们掀倒！”雨果成为文坛上升起的一颗灿烂的新星。 早在２０年代初，雨果就写过两部小说《冰岛恶魔》（１８２３）和《布格〖ＣＤ２〗雅加尔》（１８２６），从中可以看出他受到英国哥特体小说，乃至受到司各特的影响。这两部小说虽然不是雨果的重要作品，却具有浪漫派作品的特征，同雨果后来的作品是一脉相通的。１８２８年，雨果起草了《巴黎圣母院》的大纲（１８３１年完成）。雨果写作这部小说时，适值七月革命爆发，雨果目睹人民群众的巨大威力和貌似强大、色厉内荏的封建统治者的不堪一击，从而确定了小说的主题：这是一曲反封建的悲歌。小说的中心人物爱丝梅哈达是善良和美的化身；克洛德副主教是教会势力的代表；而钟楼怪人加西莫多是外貌丑、内心美的下层人物。小说结尾群众聚集起来攻打巴黎圣母院的浩大场面，显示了人民的威力，这也是七月革命的一种回响。雨果表现了１５世纪的巴黎风俗，将巴黎圣母院拟人化，写成一部石头的交响乐；同时他将对照艺术运用到出神入化的地步。这部小说不愧为浪漫派文学的典范作品之一。 ３０至４０年代，雨果主要从事诗歌和戏剧创作。他发表了５部诗集：《东方集》（１８２９），具有巨大感染力的希腊组诗，赞美了希腊人民的民族解放斗争；《秋叶集》（１８３１），抒写家庭和个人生活，由于他的妻子和圣伯夫发生暧昧关系，他的心灵阴影重重；《晨夕集》（１８３５），既抒发忧郁的情怀，又憧憬希望的到来；《心声集》（１８３７），回忆家庭生活，描绘大自然美景；《光与影集》（１８４０），记录了他与朱丽叶的爱情，扩大了大自然的题材。这一时期雨果主要从事抒情诗的创作。雨果还创作了６部戏剧。《国王取乐》（１８３２）写的是法国文艺复兴时期的国王弗朗索瓦一世的轶事。《吕克莱斯·波基亚》（１８３３）描写一个女下毒犯的故事。 《玛丽·都铎》（１８３３）描写１６世纪英国女王的爱情纠葛。《安日洛》（１８３５）描绘１６世纪意大利贵族的复杂感情关系。这些剧本情节离奇，值得注意的是，下层人物的作用十分突出。这个倾向在《吕依·布拉斯》（１８３８）中得到进一步的表现。此剧是雨果戏剧创作的一个总结。主人公最后反抗和杀死了他的主人，他是聪明的下层人民的体现者。这部诗剧具有古典式的纯粹和简洁，形象鲜明，风格高雅。雨果的戏剧创作以《城堡卫戍官》（１８４３）的失败而告终。总的说来，雨果是浪漫派戏剧的开创者之一，他的功绩不可磨灭，他的地位与莫里哀、高乃依和拉辛并驾齐驱。 从４０年代开始，雨果力图在政治上有所作为。１８４１年，雨果经过多次努力之后，被选入法兰西学士院。１８４５年，雨果成为贵族院议员。他为受压迫的波兰大声疾呼，为人民的贫困鸣不平，反对死刑。他是自由派，但不是共和派；是人道主义者，但不是社