5.3王琳智 从关根伸夫看“物派”与日本文化.pdf

本真、空寂与禅意 ——从关根伸夫看 “物派”与日本文化 True, emptiness and Ze ——See Mono-ha and the Japanese culture from Sekine Nobuo 摘 要:本文从关根伸夫和其相关作品入手，研究 “物派”的含义、其 “反物质 主义”的发展过 、与日本传统文化的“空寂”艺术美和“禅意”的联系，旨在 明晰物派的创作手法、艺术追求和文化渊源。 关键词：关根伸夫；物派；空寂；禅意 “物派”对许多人来说是个陌生的名词，然而它在日本现代艺术史乃至亚洲现代艺术史 上都是不可被遗忘的一环。它曾经在短短几年时间席卷整个日本艺术界，在以后的几十年里 传播到西方世界，作为日本现代艺术的代表，它以最简单的元素引发了当代人对于快速物质 化的思考。 一、关根伸夫——“物派艺术”引领者。 关根伸夫出生于与东京接壤的琦玉县。从1986年至20世纪70年代，关根伸夫逐渐成 为 “物派”运动的核心人物。他的作品 《位相——大地》受到广泛关注，并被公认为是 “物 派”艺术运动的起点和代表作品，而他本人也荣幸的关成为日本代表参加威尼斯双年展。他 带去的作品是不锈钢支柱上放置大理石—— 《空相》 （Nothingness),这件作品现在被永久收 藏在丹麦Humlebæk小镇的路易斯安那现代艺术博物馆。关根伸夫较为人知的作品还有《水 的神殿》、《虹》、《波的圆锥》、《空的台座》等。 1、 《位相——大地》 （图1）——“物派”的开端 图1→ 关根伸夫和他的几个朋友在没有得到官方的许可下开展了 一个项目。他们在大地上掘出一个圆柱形的大坑并把挖出来的 泥土按照圆柱形的塑造并至于坑的旁边。这便是《位相－大地》 （Phase-MotherEarth）。 2、《空相》 （图2、3）——威尼斯双年展作品 ← 《空相》 1969 / 1980 图 3 白色大理石，不锈钢 540 x 450 x 220 cm 箱根露天博物馆,神奈川 ←图2 图 4 3、 《水的神殿》(图4） → 《水的神殿》总共有两件。一件在新泻车 站南门的站前广场，另一件在东京都新宿区厅 舍广场。两件作品在时间上一前一后，并且在 厅舍广场的这件作品是对前面的改进。它们运 用石材，水和神殿的样式为基本元素，既有日 本民族的传统感，又有水动形式的自然感和现 代感。 二、 “物派”——唯一被写入西方现当代艺术史的亚洲艺术流派 就公共艺术的角度，物派所运用的材料取之于自然（准确的来说是不具备功能性），通 过材料简单的组合，以及作品与环境之间的联系，反映出艺术家在非创造性的活动中对于自 然和存在的思考。对于一般人来说，要想理解这种不抽象但不好解释的作品是很困难的。并 且，基于公共艺术出发，作品在互动性与实用性方面并不十分直接，这两点