娱乐主义电影美学.pdf

娱乐主义电影美学 娱乐主义电影美学 娱乐，可以说是消费社会的制作者。它给人们以偶像、 明星、财富、商业价值这些梦想、愿望，倾诉着人的各种 欲望冲动和物质享受。在以商业电影为主流的今天，娱乐 电影是商业电影的重中之重，娱乐电影美学思潮理所当然 成为世界电影史的主流思潮。 娱乐主义电影的基本观念 在电影本质上，娱乐电影 认为“游戏性”是电影的本 质。它具有假定性、封闭性、 模式性以及强烈的目的性。 娱乐主义电影的基本观念 1.在电影本体上，娱乐电 影呈现出明显的梦幻性特点， 其主要体现自然是“造梦工 厂”好莱坞。在娱乐电影世 界中，观众很容易进入一种 “忘我”的生存状态。 娱乐主义电影的基本观念 2.在电影功能上，娱乐电影倾向 于对观众欲望的满足。娱乐的本质特 点，就在于它的欲望化、物质化。娱 乐主义电影试图通过消除观众对于现 实的某种匮乏感来满足观众多角度、 多层次的需要。 娱乐主义电影的基本观念 3.娱乐和欲望是孪生兄 弟，欲望催生了娱乐和消遣， 而娱乐和消遣又在满足着欲 望。从某种角度上看，娱乐 电影通过宣泄等渠道，实现 着社会化的功能作用。 娱乐主义的发展历程 梅里爱是技术主义的先驱者，也是 娱乐电影的先驱者。他用手摇摄影机 制造了慢动作、快动作、停机再拍、 叠化等一系列原始的技巧镜头，同时 还第一次有系统地把剧本、服装、化 妆、布景、分幕分场等属于舞台剧的 东西搬进了电影。 娱乐主义的发展历程 大卫.格里菲斯则把镜头作为影片 的构成单位，奠定了电影作为一门独 立的艺术的基础。也正是他使影片的 构成单位由场景变为镜头，才产生了 娱乐电影最基本的手法——蒙太奇。 其著名的“最后一分钟营救”，也就 是通过平行蒙太奇来造成紧张效果。 娱乐电影的重镇：好莱坞 20世纪20年代后，好莱坞进入了全盛 时期。由塞纳特开创的制片制度在好莱 坞全盛时期里成为惟一的制片方式。大 规模的垄断性企业、制片厂内部分工精 细、采取工业生产流水线式的制作模式， 保证制片人专权以及明星制度等，成为 娱乐电影生产的一些基本特征。 娱乐电影的重镇：好莱坞 娱乐电影成为持续不退的思潮，其标 志应该是类型片的出现。 类型片是好莱坞电影全盛时期所特有 的一种创作方法。类型片的人物社会身 份和社会态度已经固定化，在叙事方面 也有相应的程式，电影成为一种模式化 的生产。 娱乐电影的重镇：好莱坞 类型片的不断成熟和繁荣，也正是娱乐 电影美学思潮全面覆盖好莱坞的一个重要体 现。 尽管在电影观念和电影语言上，新好莱 坞进行了全面的变革，但其影片仍然是旧类 型片革新后的新版本，其创作的核心依然是 商业利益，娱乐电影仍然是最普遍的存在样 式。 娱乐主义电影美学