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精品资料 精品资料 中外戏剧史发展脉络 三大古老的剧种：古希腊古罗马戏剧，古梵剧，中国戏曲 古希腊古罗马戏剧：起源于祭祀酒神狄奥尼索斯。分为悲剧和喜剧。三大悲剧剧作家埃 斯库罗斯，索福克罗斯和欧里庇得斯。喜剧之父阿里斯托芬《鸟》 《阿卡耐人》 《财神》等 古罗马戏剧 喜剧剧作家普拉图斯 《婆母》《司卡班的诡计》 《两兄弟》 泰伦斯 悲剧 剧作家 塞内加《美狄亚》 古梵剧：首陀罗迦《小泥车》迦梨陀娑《沙恭达罗》 中国戏曲： 先秦——萌芽期如 “傩戏 ”； 出现了以竞技为主的角抵 ”（即百戏）、“以问答方式表 演的“参军戏”和扮演生活小故事的歌舞 “踏摇娘 ”等《诗经》里的 “颂”，《楚辞》里 的“九歌 ”，就是祭神时歌舞的唱词。 唐代中后期 ——形成期诗歌的声律和叙事诗的成熟给了戏曲决定性影响。 音乐舞蹈 的昌盛，为戏曲提供了最雄厚的表演、唱腔的基础。 宋金——发展期 宋代的“杂剧”，金代的 “院本”和讲唱形式的 “诸宫调 ”，从乐曲、结构到内容，都为 元代杂剧打下了基础。 [2] 元代 ——成熟期 到了元代， “杂剧 ”就在原有基础上大大发展， 成为一种新型的戏剧。 它具备了戏剧 的基本特点，标志着中国戏剧进入成熟的阶段。 [如关汉卿创作的《窦娥冤》 、马致 远的《汉宫秋》以及《赵氏孤儿大报仇》等作品。这个时期是戏曲舞台的繁荣时 期。 明清 ——繁荣期 戏曲到了明代，传奇发展起来了。明代传奇的前身是宋元时代的南戏（南戏是南 曲戏文的简称，它是在宋代杂剧的基础上，与南方地区曲调结合而发展起来的一 种新兴的戏剧形式。 温州是它的发祥地） 。南戏在体制上与北杂剧不同： 它不受四 折的限制，经过文人的加工和提高，这种本来不够严整的短小戏曲，终于变成相 当完整的长篇剧作。例如高明的《琵琶记》就是一部由南戏向传奇过渡的作品。 这部作品的题材，来源于民间传说，比较完整地表现了一个故事，并且有一定的 戏剧性，曾被誉为 “南戏中兴之祖 ”。明代中叶，传奇作家和剧本大量涌现，其中 成就最大的是汤显祖。他一生写了许多传奇剧本， 《牡丹亭》是他的代表作。 作品 通过杜丽娘和柳梦梅死生离合的故事，歌颂了反对封建礼教，追求幸福爱情，要 求个性解放的反抗精神。作者给爱情以起死回生的力量，它战胜了封建礼教的束 缚，取得了最后胜利。这一点，在当时封建礼教牢固统治的社会里，是有深远的 社会意义的。 这个剧作问世三百年来， 一直受到读者和观众的喜爱， 直到今天， “闺 塾”、 “惊梦 ”等片断还活跃在戏曲表演的舞台上。 [2]16 世纪明朝中叶，江南兴起 了昆腔，涌出了《十五贯》 、《占花魁》等戏曲剧目。这一时期受农民欢迎的戏是 产生于安徽、江西的弋阳腔，昆腔受封建上层人士的欢迎。 [10] 明末清初的作品 多是写人民群众心中的英雄，如穆桂英、陶三春、赵匡胤等。这时的地方戏，主 要有北方梆子和南方的皮黄。京剧是在清代地方戏高度繁荣的基础上产生的。在 同治、光绪年间，出现了名列 “同光十三绝 ”的第一代京剧表演艺术家及不同流派 的宗师，标志着京剧艺术的成熟与兴盛。不久京剧向全国发展，特别是在上海、 天津，京剧成为具有广泛影响的剧种，将中国的戏曲艺术推进到一个新的高度。 [10] 近代 ——革新期 现代 ——争辉期 元代戏剧 元杂剧的剧本体制，绝大多数是由 “四折一楔 ”构成。四折，是四个情节的段落，像 做文章讲究起承传合一样。楔子的篇幅短小，通常放在第一折之前，这有点类似 于后来的 “序幕 ”。元杂剧在艺术上是以歌唱为主、 结合说白表演的形式。 每一折由 同一宫调的若干支曲子联成一个套曲。全套只押一个韵，由扮演男主角的正末或 扮演女主角的正旦演唱。 这种 “一人主唱 ”可以极大地发挥歌唱艺术的特长， 酣畅淋 漓地塑造主要人物形象。念白部分受参军戏传统的影响，常常插科打诨，富于幽 默趣味。将音乐结构与戏剧结构统一起来，达到体制上的规整，这表明元杂剧的 艺术成熟和完善。 [13-14] 明代戏剧 由于传奇这种戏剧样式一直延续至清代，故又被人习惯地称作明清传奇。明清传 奇在形式上承继南戏体制，且更加完备。一个剧本，大都只有 30 出左右，常分为 上、下两部分；作家还特别注意结构的紧凑和科浑的穿插。传奇的音乐也是采取 曲牌联套的形式， 但比南戏有所发展， 一折戏中不再限于一个宫调； 曲牌的多少， 也取决于剧情的需要；所有登场的角色都可以演唱。 所谓折子戏，是指从有头有尾的全本传奇剧目中摘选出来的出目。它只是全剧中 相对独立的一些片断，但是在这些片断里，场面精彩，唱做俱佳。折子戏的脱颖 而出，是戏剧表演艺术强劲发展的结果，又是时间与舞台淘洗的必然。观众在熟 悉剧情之后， 便可尽情地欣赏折子戏的表演技艺了。 《牡丹亭》中的 “游园 ”、“惊梦”， 《拜月亭记》 中的“踏伞”、“