剪辑点的控制与把握。附电影《廊桥遗梦》中剪辑点的分析.docx

剪辑风格 电视节目的制作是一个系统工程，它包括策划 构思 采访、拍摄 剪辑 特 技合成、解说配音、字幕等多道工序，而其中剪辑是必不可少的一个环节。 一、 建立节目的剪辑风格 所谓节目的剪辑风格，简而言之，就是剪辑师对节目后期剪辑的整体 构思。它体现了剪辑师对编导者创作意图的理解，对节目内容 结构的把 握。剪辑师所做的剪辑提纲是其具体的表现。 由于电视节目的种类繁多 形式各异，编导者的风格不同，这就决定了 针对不同种类的节目应采用不同的剪辑方式。剪辑师在动手剪辑一部片子 前，必须首先熟悉节目，把握住编导者的创作意图及艺术追求，根据节目的 内容、形式 风格考虑所采用的剪辑手段，建立片子的剪辑风格。剪辑风 格一旦确定，就应保 持前后一致，使之贯穿于整个剪辑过程中。 需要注意的是，对于剪辑师来说，建立剪辑风格虽然重要，但表现是为 内容服务的，因此必须服从而不能违背编导者的创作意图和艺术要求，要 与节目的主题、内容 形式、结构达到有机地统一。 二、 选择画面剪辑点在后期剪辑中，无论是剪动作、剪情绪、剪节奏，剪辑点 的选择都必须遵循客观规律，符合事物发展的逻辑，符合人们的思维习惯。 下面试例举几种选择剪辑点的处理方法，以供参考。 不同类型节目的剪辑 综艺晚会类节目：大多数以歌舞为主，其剪辑点需按歌曲内容及音乐旋 律、节奏 乐句、乐段来选择，并且在音乐节拍强点上切换镜头比较流畅。 电视剧类的节目：多数按剧情的发展及人物情绪的变化来选择剪辑点。访 谈性节目：一般按访谈者的谈话内容及现场气氛来切换镜头。纪录片及纪实 性专题片的剪辑要力求真实可信,尤其是长镜头拍摄时,剪辑要尽量保证 性专题片的剪辑要力求真实可信, 尤其是长镜头拍摄时, 剪辑要尽量保证 镜头完整， 避免剪得过细过碎。 竞技体育类节目：由于动感较强，应选择动感强烈的地方作为切换点 镜头长度的选择 一般说来，镜头景别、画面信息量的多少及画面构成复杂程度都会影响镜头长 度的选择。 就景别而言，全景镜头画面停留时间要长一些；中近景镜头要稍短一些，特 写镜头还要短一些； 就画面信息量而言，信息量大时，画面停留时间要稍长一些，信息量少 的则要短一些； 就画面构成复杂程度而言，画面构成复杂的，停留时间要稍长一些，反之 则稍短一些对于叙述性或描述性的镜头，镜头长度的选择应以观众完全看 懂镜头内容所需的时间为准。 对于刻画人物内心心理及反映情绪变化为主的镜头，镜头长度的选择不要按 叙述的长度来处理，而应根据情绪长度的需要来选择，要适当地延长镜头 长度，保持情绪的延续和完整，给观众留下感知和联想的空间。 镜头之间的组接 “动”接“动”、“静”接“静”是镜头组接的基本原则。所谓的 “动”与“静”是指在剪辑点上画面主体或摄像机是处于运动的还是静止的 状态。遵循这一原则进行镜头组接可保持视觉的流畅及和谐。 两个固定镜头组接时，画面主体都是静止的，其剪辑点的选择要根据画面的 内容来决定（静接静）。 两个固定镜头组接时，其中一个镜头主体是运动的，另一个镜头主体是 不动的，其一种组接方法是寻找主体动作的停顿处来切换；另一种方法是在 运动主体被遮挡或处于不醒目的位置时切换（静接静），如果两个固定镜 头主体都是运动 的，其剪辑点可选在主体运动的过程中。 一般说来，剪动作时，镜头组接是以主体动作的运动因素作为依据的，小 景别的动作要少留一些，大景别的动作要多留一些。（动接动）。当两个镜 头都是运动镜头，并且运动方向一致时，应去掉上一镜头的落幅及下一镜头 的起幅进行组接（动接动）。 如果两个运动镜头的运作方向不一致时，就需在镜头运动稳定下来后切 换，即保留上一镜头的落幅和下一镜头的起幅进行组接(静接静)。 “动”接“动”的一种特殊用法是所谓“半截子”镜头组接。即不同运 动主体或运动镜头在运动过程中进行切换，这样一系列的“半截子”镜头 组接起来给人的动感更强，节奏更鲜明，在体育集锦类节目的剪辑中应用较 多。需要注意的是，组接镜头时要考虑运动主体或运动镜头的方向性及动感 的一致性。 除了 “动”接“动”、“静”接“静”外,常见的还有“动”接 “静”和“静”接“动”。在进行后两种画面组接时，要充分利用主体之 间的因果关系、对应关系 呼应关系 及画面内主体运动节奏的变化，做到 由动到静，由静到动顺理成章的自然转换。 4、“跳轴”现象的处理在前期拍摄时，由于摄像师未充分意识到轴线问 趣，或者即使前期拍摄时建立并遵守了轴线原则，但后期剪辑时需打乱原来 的镜头次序重新组合，就可能产生“跳轴”现象。如果这个问题不加以解 决，会造成观众理解上的混乱。 当遇到“踏轴”问题时，剪辑师可采取一些补救措施，消除或减弱 “跳轴”现象。 利用动势改变轴线方向。在两个跳轴镜头中间，插入一个人物转 身或运动物转弯的镜头，将轴线方向改变过来。 插入中性镜头