戏剧中表演权和表演者权及其保护制度讲解.doc

戏剧中的表演权和表演者权及其保护制度 我国入世后，国家提出要大力 发展 文化 产业。而在演出市场方兴未艾的今天，一部戏中到底包括哪些权利？权利人是谁？怎样合法使用作品？这是文艺工作 者经常遇到的 问题 。 我国《著作权法》对戏剧作品、表演权、表演者权分别界定了内涵，但由于规定过于简单，在实际 应用 中不可避免的会出现纠纷。 由陈涌泉担任编剧，河南省豫剧二团演出的豫剧《程婴救孤》，自 2001 年搬上舞台以来，获得 2004 至 2005 年度国家舞台 艺术 精品工程十大精品剧目第一 名、文化部第十一届文华大奖第一名、第七届 中国 艺术节观众最喜爱的剧目第一名等奖项，几乎囊括了中国舞台艺术的最高奖项，为振兴河南的戏曲事 业、建设文化强省作出了突出贡献。 该剧的成功也引发了大量的侵权盗版，市场上关于豫剧《程婴救孤》的侵权光盘大量存在， 分析 其原因，这其中既有故意侵权，也有部分单位对表演权与表演者权的不了解所造成的。表演权与表演者权虽一字之差，却是两个截然不同的法律概念，许多人混淆了这两个权利，导致越权许可，这是产生侵权纠纷的重要原因之一。 一． 戏剧作品的含义 我国著作权法保护的作品中的“戏剧作品”，不是指以舞台表演形式出现的戏剧，而是指戏剧的剧本本身。《著作权法实施条例》第四条（四）明确规定“戏剧作品，指话剧、歌剧、地方戏等供舞台演出的作品”。豫剧《程婴救 孤》这部作品属于典型的著作权法所称的“戏剧作品”。剧本作为一种 文学形式，他的基本表达方式是 语言 文字，而剧本中的语言文字除了剧情的营造和动作的提示外，主要是唱词。同时剧本的本质特征不在于叙述性而是在于戏剧性，所以，剧本虽然可以像小说那样供人阅读，但他的基本价值在于可演 性。因此剧本虽以文学形式出现，但却属于戏剧作品。我国著名学者郑成思先生认为，“戏剧作品指的是剧本，而不是一整台戏的现场演出活动。”这是因为对戏剧而言，剧本的完成标志着戏剧作品创造的完成，以后的演出活动基本上是按照剧本表演的。表演活动仅仅是将作品直接向观众传播，而不是作品本身。所以，在本案审理中被告辩称“该作品是文字作品”的观点是错误的，《程婴救孤》应当属于戏剧作品。 二． 表演权与表演者权 （一）二者的涵义 1、表演权 表演权指公开表演作品，以及用各种手段公开播送作品的表演的权利。被表演的作品可以是已进入公有领域的作品，也可以是处于保护期的作品。 表演的形式有两种：一是现场表演（活表演），即通过肢体、语音等直接演唱 歌曲、演奏乐曲、演出剧本的现场表演；二是 机械 表演，即表演者表演的歌 曲、戏曲等制成录音录像制品后借助录音机、录像机、电视机、 DVD播放机等公开播放。 2、表演者权 表演者权指表演者对其表演享有的人身权和财产权。 表演是一项创作性的活动，表演者借助声音、表情、动作来表现作品，使观众以声情并茂、生动形象的方式更加充分的感知和理解作品。不同的表演者的水平和风格迥异，从而带来极具个性的享受。为了保护表演者表演不被歪曲，法律赋予了表演者人身权利；另一方面，对表演活动进行商业性利用，可以带来经济 效益，所以，法律又赋予其财产权利。 （二）二者的区别 1． 权利归属不同 表演权属于著作权，表演者权属于邻接权。 例如豫剧《程婴救孤》的作者为编剧陈涌泉，他拥有著作权；河南省豫剧二团是表演者（表演者可以是演员，或者演出单位），其拥有邻接权。 2． 权利主体不同 表演权的权利主体是著作权人（编剧），表演者权的权利主体是演员或者演出单位。 表演权的主体是作者，具有唯一性；表演者权的主体是演员或演出单位，其不具有唯一性。如豫剧《程婴救孤》的作者为编剧陈涌泉，即该剧的原创作者是唯一的，如果对作品演出、改编、翻译的话，要经过作者许可；如果该剧交与其他剧团演出，则又会产生新的表演者权利人，即一部作品如果经过不同表演 者的多次表演 , 那么拥有表演者权的人不止一个 , 而表演权主体还是作者一个人 , 原因就是作品本身没有变化 , 而各个表演者的活动却并不相同。当然，有时这两种权利也会产生重合。如原创型歌手，歌曲由其演唱，另一方面他又是词、曲 作者，那么这名歌手既享有表演权又享有表演者权。 3． 权利客体不同 表演权的客体是作者的作品本身，表演者权的客体是现场的表演。 表演权是固定的文字，它具有阅读性及表演性；表演者权是生动的活演出，它具有鲜活性及欣赏性。 4． 权利内容不同 表演权是著作权的一种，包括对作品的现场表演及机械表演两种权利（财产权）；表演者权是著作权邻接权的一种，包括财产权和人身权。 表演权包括以下内容：（ 1）表演自己的作品；（ 2）授权他人表演其作品；（ 3）公开传播作品的现场表演；（ 4）授权他人用各种方式公开播送其作品的表演。 表演者拥有以下权利：（ 1）表明身份权、（ 2）保护表演形象权、（ 3