秦观《鹊桥仙》的艺术特点.docVIP

秦观《鹊桥仙》的艺术特点 秦观 在婉约感伤词作的艺术表现方面， 展示出独特的审美境界， 欢迎阅读秦观《鹊桥仙》的艺术特点，在意境创造上，秦观的词作擅长描摹清幽冷寂的自然风光，抒发迁客骚人的愤懑和无奈，营造出萧瑟凄厉的“有我之境”。 借牛郎织女的故事 ，以超人间的方式表现人间的悲欢离合，古已有之，如《古诗 十九首·迢迢牵牛星》，曹丕的《燕歌行》，李商隐 的《辛未七夕》等等。宋代的欧阳修、张先、柳永、苏轼等人也曾吟咏这一题材，虽然遣辞造句各异，却都因袭了“欢娱苦短”的传统主题，格调哀婉、凄楚。相形之下，秦观此词堪称独出机杼，立意高远。 这是一首咏七夕的节序词， 起句展示七夕独有的抒情氛围， “巧”与“恨”，则将七夕人间“乞巧”的主题及“牛郎、 织女”故事的悲剧性特征点明， 练达而凄美。借牛郎织女悲欢离合的故事， 歌颂坚贞诚挚的爱情。 结句“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”最有境界，这两句既指牛郎、织女的爱情模式的特点，又 表述了作者的爱情观，是高度凝练的名言佳句。这首词因而也就具有了跨时代、跨国度的审美价值和艺术品位。 此词熔写景、抒情与议论于一炉，叙写牵牛、织女二星相爱的神话故事，赋予这对仙侣浓郁的人情味，讴歌了真挚、细腻、纯洁、坚贞的爱情。词中明写天上双星，暗写人间情侣；其抒情，以乐景写哀，以哀景写乐，倍增其哀乐，读来荡气回肠，感人肺腑。 词一开始即写“纤云弄巧”， 轻柔多姿的云彩，变化出许多优美巧妙的图案，显示出织女的手艺何其精巧绝伦。 可是，这样美好的人儿， 却不能与自己心爱的人共同过美好的生活。 “飞星传恨”， 那些闪亮的星星仿佛都传递着他们的离愁别恨，正飞驰长空。 关于银河，《古诗十九首》云：“河汉清且浅，相去复几许？盈盈一水间， 脉脉不得语。”“盈盈一水间，近咫尺，似乎连对方的神情语态都宛然目。 这里， 秦观却写道： ”银汉迢迢暗渡“， 以”迢迢“二字形容银河的辽阔， 牛女相距之 遥远。这样一改，感情深沉了，突出了相思之苦。迢迢银河水，把两个相爱的人 隔开，相见多么不容易！”暗渡“二字既点”七夕“题意， 同时紧扣一个”恨“字，他们踽踽宵行，千里迢迢来相会。 接下来词人宕开笔墨，以富有感情色彩的议论赞叹道：“金风玉露一相逢， 便胜却人间无数！ ”一对久别的情侣金风玉露之夜， 碧落银河之畔相会了， 这美 好的一刻，就抵得上人间千遍万遍的相会。 词人热情歌颂了一种理想的圣洁而永 恒的爱情。“金风玉露”用李商隐《辛未七夕》诗：“恐是仙家好别离，故教迢 递作佳期。由来碧落银河畔，可要金风玉露时。 ”用以描写七夕相会的时节风光，同时还另有深意， 词人把这次珍贵的相会， 映衬于金风玉露、 冰清玉洁的背景之下，显示出这种爱情的高尚纯洁和超凡脱俗。 “柔情似水”， 那两情相会的情意啊， 就象悠悠无声的流水， 是那样的温柔缠绵。“柔情似水”，“似水”照应“银汉迢迢”，即景设喻，十分自然。一夕佳期竟然象梦幻一般倏然而逝，才相见又分离，怎不令人心碎！“佳期如梦”， 除言相会时间之短， 还写出爱侣相会时的复杂心情。 “忍顾鹊桥归路”， 转写分离，刚刚借以相会的鹊桥，转瞬间又成了和爱人分别的归路。不说不忍离去，却 说怎忍看鹊桥归路，婉转语意中，含有无限惜别之情，含有无限辛酸眼泪。 回顾佳期幽会，疑真疑假，似梦似幻，及至鹊桥言别，恋恋之情，已至于极。词笔 至此忽又空际转身， 爆发出高亢的音响： “两情若是久长时， 又岂在朝朝暮暮！ ” 秦观这两句词揭示了爱情的真谛： 爱情要经得起长久分离的考验， 只要能彼此真诚相爱，即使终年天各一方， 也比朝夕相伴的庸俗情趣可贵得多。 这两句感情色彩很浓的议论， 成为爱情颂歌当中的千古绝唱。 它们与上片的议论遥相呼应， 这样上、下片同样结构，叙事和议论相间，从而形成全篇连绵起伏的情致。这种正 确的恋爱观， 这种高尚的精神境界， 远远超过了古代同类作品， 是十分难能可贵的。 这首词的议论，自由流畅，通俗易懂，却又显得婉约蕴藉，余味无穷。作者将画龙点睛的议论与散文 句法与优美的形象、 深沉的情感结合起来， 起伏跃宕地讴歌了人间美好的爱情，取得了极好的艺术效果。