自-2012年平顶山钢琴独奏音乐会听后感 .docVIP

任舒曼浪漫派钢琴作品讲析独奏音乐会 观后感 　 　 　 　　 　 　　　 　 　　　 文：周卓 在像平顶山这样的城市,很少有机会能亲耳聆听到任舒曼这样大师级人物的音乐会，笔者则有幸赶上了这场很棒的音乐会。虽然不是什么高规格的音乐厅,甚至在3０°的高温下也没有空调，用的琴也不是斯坦威等名琴，但任老师用娴熟的技巧和非凡的驾驭能力向我们证明了他作为中国一线钢琴演奏家的实力。他的演奏犹如一阵阵清凉的风,在炎热的天气中带来了丝丝凉意，使人心旷神怡。 　 青年钢琴家任舒曼, １９９6年考入中央音乐学院钢琴系,师从卞萌教授。在大学期间，多次在北京各大著名音乐厅演奏，并为中央电视台、中国国际广播电台录制过多首中外钢琴作品;曾受邀深圳、昆明等城市举办音乐会;199７年,与北京交响乐团合作，成功的演出了王西麟先生的钢琴与交响合唱《中国之诗》,并为其钢琴组曲《晋风》举行首演。同年,再次应北京交响乐团邀请，参加北京“紫禁城中山音乐堂”的揭幕典礼音乐会;2001年，任舒曼与中国首席交响乐团,录制中国第一部数字音乐风光片《鼓浪屿》 的全部音乐,该片获中国政府艺术成就奖华表奖。　 　2001年任舒曼赴美国深造考取了美国著名的Rice　大学Shepherd 音乐学院,师从于法籍钢琴家Robert Roｕx教授。２0０2年,在Dｕnｃan音乐厅成功地举办了个人音乐会，被休斯顿《国际日报》描述为“任是一位极其热情的，令人激动的钢琴家……”。20０3年，毕业并获得硕士研究生学位;同年,任舒曼赴波士顿大学追随向往已久的著名钢琴大师-Aｎｔhonｙ Di Ｂonavｅnturａ 学习,并如愿考入其博士班,成为该音乐学院当年唯一一位享受波士顿大学院长私人为其设立的“Jｏhｎ Ｓilbeｒ”奖学金的博士研究生。2004和2005年,任舒曼连续两年被邀请到Haｍpden－Sydnｅy 室内乐音乐节,在此期间，得到包括钢琴家Lyｄia　. Artymiｗ,Naｔhaｎel .　Roｓｅｎ,Ａrtｕrｏ Deｌmｏni，Pａul ． Ostrovskｙ以及钢琴家Gilｂert.ｋaliｓｈ的指点、帮助和肯定。?　 2007年秋,任舒曼被邀请在美国李斯特国际音乐节、斯坦威国际艺术节以及在佛罗里达的多场独奏和室内乐音乐会。近年来，任舒曼先后在美国、墨西哥、加拿大以及德国等欧美国家成功举办过个人独奏和室内乐音乐会,任舒曼在中国山西大同大学,河南教育学院以及延吉艺术学院的音乐学院和音乐系任客座教授。 当晚的节目单是: 肖邦:夜曲 前奏曲 ?op.28 nｏ.15　雨滴 圆舞曲 ?oｐ.64 ｎo.1 小狗 练习曲　?ｏｐ.１0 no．12 革命 舒曼:快板 ? ?oｐ.8 肖邦:谐谑曲 ?op.3１ 第二 ---－----休息-－-－--－－ 莫扎特: 奏鸣曲 Ｋ331 第一乐章 舒伯特：　3首钢琴曲　D94６?第一乐章 勃拉姆斯: 奏鸣曲 op．５?第一乐章 音乐会刚开始,任老师说道：“本身是想演奏一些难度较大的作品,但是考虑到这次的听众大多是家长和孩子，所以把曲子难度降低了些。”虽然他是这么说的，但是其中的“革命”练习曲(op.10 nｏ.12)和第二谐谑曲（op.3１）都是对技术要求很苛刻的作品。 第一首他演奏了肖邦的夜曲。他把这首曲子近乎是“唱”了出来,整体很静谧,很绵长,很优美,触键很细腻，踏板运用很到位，声音永远是清晰地,尽可能的贴近了作曲家的原意,充满了温馨的感觉。这首曲子并不快，把它当做第一首可能是任老师为了热身而准备的。 第二首“小狗”圆舞曲演奏之前,他特别讲述了“小狗”这一词的来源,肖邦一生写了共2４7首作品，其中没有一首是有标题的,而现在那些所谓的“小狗”“革命”等都可能是后人根据曲子的内容又加上的，很可能是以讹传讹，但却被写进文献里。他风趣的说这个过程用现在的话说就是“八卦”。在他的手下仿佛肖邦又一次获得了生命，他把那只小狗可爱的摸样，调皮的动作以及神态用音乐描绘的活灵活现，栩栩如生。在弹此曲时他的触键较上首夜曲更浅了一点,使整体显得更明快与活泼。在此曲的快速部分，由于和声的变换非常迅速，任老师在这些部分充分的展现了他的踏板功力,此曲中他大量的运用了抖动踏板,学习钢琴的人可能知道,抖动踏板在邓越洋的《踏板法》中属于较高级的一种踏板使用方法，踏板抖动法又称颤动踏板法，它是一种快速的、比较浅的动作,它使制音器碰擦琴弦,从而不使声音完全闷住,又使琴弦不能完全的震动。制音器的抖动动作应该越快越好,以避免声音中阻塞或被砍断。任何时候，都不能让踏板再被提起或完全踩下时发生碰撞。这样难度的踏板技巧任老师用的毫不费力，使和声在一种顺理成章的感觉下快速进行变换。这首曲子很成功是毫无疑问的，虽然有个别的错音,但那并不影响整体的完美！