儿童画创作思维在平面设计中的运用.docVIP

儿童画创作思维在平面设计中的运用 摘要:当前，平面设计行业正逐步走向商业化、社会化、多元化，这就要求设计师们必须寻求新的思维和表达方式，以此突破思维上的瓶颈。儿童画呈现出的独特视角或许显得单纯幼稚，但它却能够促进设计回归人性的本质，使作品充满生命力。本文深入儿童的精神世界，以国内外专家的研究成果为理论支持，从儿童画创作的思维模式入手，结合现代平面设计实例分析，研究儿童画创作思维是如何应用于平面设计中的。 关键词：儿童画平面设计创作思维应用 一儿童画的概念 儿童画是指思维、感知都处于发育阶段的儿童创作的艺术作品。是没有经过专业训练、纯粹的自我表达，通过自由率真的线条和大胆明快的色彩表现出特有的视觉张力，具有强烈的视觉震撼力。毕加索曾说过“:当我还是一个孩子的时候，就可以像拉斐尔那样作画，但后来我花费了很多年来学习如何像孩子那样来画画”，由此可见儿童画独特的艺术魅力。纵观当下的平面设计作品，不难发现许多作品都是从儿童的视角出发进行创作的，儿童对于世界的直观感受和率真表达正是当下设计行业最难能可贵的，也是设计师们所寻求的返璞归真的艺术境界。 二儿童画创作思维的特征 1率真性 由于没有绘画技巧及理论的束缚，儿童对于事物的感知更加敏感，可以充分表达自己的直观感受、自由释放创作热情。儿童的创作目的明摘要:当前，平面设计行业正逐步走向商业化、社会化、多元化，这就要求设计师们必须寻求新的思维和表达方式，以此突破思维上的瓶颈。儿童画呈现出的独特视角或许显得单纯幼稚，但它却能够促进设计回归人性的本质，使作品充满生命力。本文深入儿童的精神世界，以国内外专家的研究成果为理论支持，从儿童画创作的思维模式入手，结合现代平面设计实例分析，研究儿童画创作思维是如何应用于平面设计中的。确而简单，内在与外在的感情表达是统一的。在造型方面，儿童画所塑造的形象多以“神似”为主，逾越了构图、透视、比例等绘画理论的约束，所描绘的事物与原型出入较大，善于变化，虽然缺乏逻辑性，但正是这种纯粹率真的表达，才使得作品更显真诚。在用色方面，色彩表达明快大方，对比鲜明，色彩纯度较高，直接抒发对色彩的自我感受，审美独特但又遵循客观事实，带有浓烈的主观情感。由此可见，儿童画的美在于它的率真性。从众多的艺术作品中我们可以看出，不管是过去还是现在“率真、直接”都是一种被人们所推崇的审美标准。由于平面设计特有的低卷入性，设计者在创作过程中更应从“率真、直接”的思维出发，从丰富的事物中筛选、提炼出纯粹的视觉元素，从而使作品所传达的信息更清晰明确。 2联想性 联想是指通过人的主观想象，把一件事与另一件事巧妙联系在一起的思维过程。通过联想，可以让平时习以为常的事情变得特别，让绝对变得相对，从而创造出更多的新鲜元素。成人在观察、描绘事物时善于运用逻辑性思维，这种冷静、严谨的思维模式使得其作品在一定程度上受到局限。相比之下，儿童具有丰富的想象力，他们的思想天马星空，善于表现未知的世界，即理想和现实的结合，带有很强的主观情感，正如黑格尔所说：“儿童最杰出的艺术本领就是想象”。儿童运用丰富的想象力对原有事物进行加工、变形，使得画面妙趣横生，看似缺乏联系难以理解，但却能在他们的笔下得到合理的解释。例如，许多儿童画中的太阳、花朵都带有表情，儿童在创作时将自己的主观情感融入作品中，使画面变得生动活泼具有趣味性。由此可见，儿童画中所呈现的思维方式并非像表面看起来那样脱离现实，而是在现实的基础上无意识地运用比喻手法，通过联想和扩展来创建视觉符号，从而展现儿童纯粹的精神世界，这种稚拙的表达形式使画面更具乐趣和人情味。 3概括性 由于儿童没有空间、结构、比例的概念，所以在观察、表现事物时往往会忽略细节部分，只关注对象的基本结构，画面中呈现的形象多是实物经过简化和抽象的象征性形象。由于不善追求大小比例等细节，儿童在表现事物时会将自己认为重要的物体画的较大、较细，并且放在画面的中心位置，不感兴趣的部分则一带而过或者干脆不画。这种自发的无意识行为，在无形中对画面进行了概括和提炼，去掉啰唆、琐碎的细节从而突出画面主体，使主题更清晰明确。这种比例失调、大胆取舍的造型，颇有一丝印象派的美感。 三儿童画创作思维在平面设计中的应用 1率真性在平面设计中的应用 如果以专业的眼光看待儿童画，或许根本不能将其归入现有的艺术体系中，也没有事实可行的专业标准来衡量，但儿童画真实的感情流露和稚拙的表现形式形成了惊人的视觉冲击力和强烈的画面张力，深深吸引着人们的目光，这也许就是儿童画的魅力所在。也正因为儿童单纯朴实的性格特点，使儿童画中呈现出特有的率真性，这种率真性可以使观者感到愉快，获得精神上的快乐。同样，