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博物馆文创品牌化创新设计分析 摘要：南京民国时期的这一极具特色的文化，是南京乃至江苏历史文化长卷中的点睛之笔。南京博物院民国馆展陈方式独特，具有鲜明的地域文化特色。通过其文创产品的品牌化战略，激发设计创新，创作出高品质、差异化的文创产品，如何运用品牌设计方法去演绎历史文化，让史实性与现代审美相辅相成，成为当今博物馆文创设计中需要解决的首要问题。 关键词：博物馆文创；民国南京；南京博物院；品牌化 博物馆文化创意产品是根据博物馆文化形态、文化内涵及文化背景为基础，开发出具有兼具文化价值和商业价值的产品，通过博物馆文化信息的传递的同时传递艺术和当地文化气息。当前，随着博物馆社会职能的转化，从单一的馆藏研究到文化教育、服务公众，旅游业的发展使博物馆城市文化地标作用的愈发凸显，愈来愈多的人走进博物馆，文化创意产品成为连接博物院与观众，承载文化记忆的最佳载体，随着文化消费时代的来临，人们对博物馆文化创意产品的需求越来越高。 一、博物馆文创产品品牌化的必要性 在“文化兴国”战略的影响之下，博物馆文化创意产品已成为代表博物馆独特文化内涵，并承担传播特定文化的重要载体，更给我国经济带来了新的增长点。博物馆文创产业，在汲取成功案例经验的基础上应注重文化创意产品品牌化的建设。品牌体现的是不同人群、阶级及不同的生活方式和消费习惯。博物馆文创产品也是商品，博物馆文创产品的开发必须呈现出品牌化的发展特性，将品牌化战略引入博物馆文创领域，将有助于更好地利用本身特有的文化资源，结合本土历史、经济文化的综合发展，整合资源、优化结构，开发设计出高质量差异化的文创产品，避免杂乱无序地盲目开发和低质量的重复。品牌化战略有助于在如此众多的博物馆文化元素中甄别筛选、提炼转换出新时代背景下大众更利于接受的文化创意品牌，推动博物馆文化传播和进一步带动经济消费链。从消费者角度来看，现如今参观者走进博物馆不仅仅是参观藏品，其消费观念和对文化的体验方式也今非昔比，注重消费过程中的参与感和互动性，消费同时注重商品文化附加值的高低，因此，高品质的品牌博物馆文创产品能使参观者获得更好的参观体验。 二、南京博物院民国馆现状分析 南京博物院包含历史馆、特展馆、数字馆、艺术馆、非遗馆、民国馆共六个。民国馆是最有特色的一个展馆，真实复原了南京城当年的盛况。民国馆位于南博的地下，构建了一个富有生活气息的民国商业街道，这里有火车站、邮局、理发店、中药铺、书店、银楼等，每个店铺都是可履行实际功能的实体店铺，其店内的陈设匾额等均是征集来的民国文物，馆内的建筑完全是按照上世纪30年代的南京老街建筑复原的，整个民国的特色生活浓缩在这方天地当中。南京民国文化是一张极具特色的文化名片，是南京乃至江苏历史文化脉络中重要的环节。然而南京民国特色景点分散，游客体验感较弱。南京博物院民国馆开放以来取得了很大的成功，即采用全新活态互动模式，注重参观者的浸入式体验，在一方小天地中浓缩了民国文化集大成，体现了民国时期首都南京的文化个性，提升了南京乃至江苏民国文化的知名度。但从南博民国馆的文创产品开发来看，目前的产品形式主要是将民国时期海报上的女子形象印刻在各个载体上，对本土民国特色文化挖掘和应用不够，文创缺乏创意设计和时代感。特别是整体感觉和老上海民国风情类似，南京地域特色不明显，有必要建立具有民国首都南京所特有的文创品牌形象和文创产品。 三、南京博物院民国馆文创品牌化设计思路 （一）南京地区民国设计要素提炼。通过博物馆文化创意产品的品牌化，将博物馆文化传播融入到商品中，通过消费者参观、购买、体验及最终的价值实现，不仅实现了文创产品的商业和文化价值，还进一步提升了公众的审美力和对文化的深层认知，这也是博物馆文创产品的核心价值体现。1.南京民国女子形象特征。一提到民国，我们就会联想到民国风，特别是民国时期的女子形象，在人们脑海中符号化为民国上海女子的形象，即衣着华丽，妩媚生姿。其实民国时期南京女子和上海女子的审美形象还是有所不同的，二者背后的政治文化因素和生活方式的不同是值得考究的，这也是可以找到二者区别的重要点，也是在形象设计方面需要着重考虑的方向。据资料显示，上世纪20年代左右，因为学生运动的兴起，民国南京女学生的“妹妹头”发型风靡了大街小巷。1929年，南京民国政府制定《服制条例》，旗袍被确立为女性的“国服”。南京本地的旗袍风格，可以诠释为端庄、大方、得体，即“秀”、“静”、“雅”。这都与当时南京作为首都的社会风气和时尚风向有关，西洋的文化对南京虽有浸染，却不像上海滩那样前卫西化，那时候女学生们喜欢穿青布旗袍，社会地位高的女子穿得体端庄、做工考究的旗袍。因为民国南京的“娱乐业”并不发达，如明星、舞女穿的艳丽出挑的旗袍其实在南京很