《登幽州台歌》有“意境”吗.docxVIP

《登幽州台歌》有“意境”吗 统编版七年级语文教材收录了初唐诗人陈子昂的《登幽州台歌》。诗歌虽然只有短短四句，但是乃脍炙人口的名篇。在课后的“思考探究一”中，教材编者请读者“试试看，你能否进入并体会诗歌的意境”。 笔者在执教过程中，查阅了诗歌的相关资料，并反复细读体会，力图带领学生进入这首诗的意境。笔者虽然在课堂上为学生补充了相关的时代背景、创作背景说明，但是学生在读诗体会时仍然感到很隔膜，最终只能在课堂得出些“怀才不遇”“壮志难酬”等大而化之的抽象主旨。这些困难促使笔者进一步去探究此诗的具体艺术特色，并梳理了“诗歌意境”这个概念。 一、何谓“诗歌意境” “意境”“境界”“意象”“意象群”等具有中国古典文论色彩的词语，在诗词教学课堂上频频出现。这些专业词语大家耳熟能详，但是如果细究起来每个词的具体内涵，或者区别这些看起来很相似的词汇，并不是一件很容易的事情。这说明，我们对熟知的词语并不是真正理解，存在习焉不察的问题。 通过对“诗歌意境”这个概念的梳理，笔者发现这是一个较为复杂的概念，对何谓“诗歌意境”专家学者们众说纷纭，至今未能得出一个统一权威的解释。但是在这些纷纭的意见中，我们也能够看出“诗歌意境”的一些基本要素构成。“意境”之说，最早可以从王昌龄的《诗格》算起，他在这部著作中提出诗歌的“三境”即“物境”“情境”“意境”，“物境”偏于描摹景物，“情境”偏于抒发情感，“意境”则偏于说理言志。这样的区分其实并无高下之分，也是比较狭隘的，因为从诗歌阅读实践中我们能很自然地感知到很多诗歌是既描摹景物也抒情言志的，三者并不能截然分开。在王昌龄之前的南朝人刘勰在《文心雕龙》中提出“隐秀”的概念，概指诗歌风格的含蓄警策，因中国儒家诗教温柔敦厚的传统，对“意境”也产生了巨大影响。这种影响主要体现在对“乐而不淫，哀而不伤”含蓄之美的推崇。因此，我们在谈论“诗歌意境”的时候，往往都带有讲求含蓄之美的倾向。这种倾向体现在后世诸多主流文论概念中，如“思与境偕”“羚羊挂角，无迹可寻”“空中之音、相中之色、水中之月”“含不尽之意见于言外”等。其中，把“意境”概念推向理論顶峰的是清末的王国维，他在《人间词话》中反复使用“意境”“境界”“有我之境”“无我之境”等概念妙赏诗词，让“诗歌意境”深入人心。今天诗词教学课堂上言必称“意境”，《人间词话》的影响居功至伟。 古代文论中关于“意境”的解说众说纷纭，其中不乏玄奥难解之处，不是笔者能在本文穷尽的。借助苏州大学鲁枢元教授主编的《文学理论》对“意境”概念的界定，“意境是指抒情性作品中自然、生活场景与作者的情思和谐浑一而形成的丰富蕴藉的艺术空间”①。童庆炳教授主编的《文学理论教程》也对“意境”作了相似的界定，“意境是指抒情性作品中呈现的那种情景交融、虚实相生的形象系统及其所诱发和开拓的审美想象空间”。②四川师范大学马正平教授主编的《高等基础写作训练教程》也对诗歌创作的写作策略进行总结，认为“诗歌的艺术技巧可用‘藏意于象来概括”，这种“藏意于象”是“若隐若现，欲露不露，反复缠绵，终不许一语道破”的，“意”与“象”之间的张力可以“为读者留下心灵流连的空间”，这是“诗歌独有的写作智慧”。③ 经过对“诗歌意境”概念的梳理，我们大致可以知道，“诗歌意境”主要针对抒情性作品而言，中国古典诗歌就是最典型的抒情作品。我们进一步大胆概括这个概念涉及的三个基本构成要素，即“意”“境”和“藏”，或者曰“情”“景”和“交融”。也就是说，其中的情思志是藏在自然、生活场景中的，二者相互和谐交融，构成审美艺术空间，呈现出含蓄蕴藉的特色。 二、《登幽州台歌》矛盾还原 如果上述的分析没有大错的话，我们可以用梳理出来的“诗歌意境”概念的三个基本构成要素来分析《登幽州台歌》，寻找“进入并体会诗歌的意境”的路径。 “前不见古人，后不见来者”，这是诗人独登古幽州台远眺的瞬间感受。借助书中注释，我们知道“幽州台是战国时燕昭王为招纳天下贤士所建”。我们还能了解这首诗歌的创作背景是诗人“武则天万岁通天元年随建安王武攸宜讨契丹，在幽州时作”。在当时，武攸宜外戚专权不懂得行军打仗之事，陈子昂屡次进谏，意见不被采纳，最终导致军事行动失败。郁闷的诗人大概就是在这个时间段登上古幽州台，想起燕昭王招贤纳士旧事，写成这首诗歌。这种登台即目远眺的瞬间感受，是孤独的，悲伤的，不被理解的，也就是后文的“独怆然”。我们可以结合背景知识展开想象体验，在现实、在此地、在此刻，诗人是不被人理解的，那就只好向过去遥远的时代和未来的时代寻找知己，但是这结果是“前不见古人，后不见来者”。过去的已经过去，未来还没有到来，诗人悬置在现实的此地此刻，幽州台被凸显出来，成为一个孤独的时间之台。天高地迥，时间悠远，空间的无穷无尽