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- 2021-09-26 发布于内蒙古
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花鸟画毕业论文
篇1:
【摘要】自南北朝开始,由于地理位置的异同,出现了不同的绘画风格,于是有了南北的分野。在明代,董其昌提出了“山水画南北宗论”,其实,花鸟画也有南北不同山风格分野。中国画花鸟画始于唐代,它先有工笔,五代时才有“黄宗富贵,徐熙野逸”之说。从此出现了,两种不同绘画风格。本文就南宗花鸟画的嬗变,发表一些作者的一些见解。
【关键词】南宗花鸟; 风格;表现手段;美学精神
一、南宗花鸟画兴起
北宋《宣和画谱.花鸟叙论》云:“诗人六义,多识于鸟兽草本之名,而律历四时,亦记其荣枯语
[1] 默之候,所以绘事之妙,多寓兴于此,与诗人相表里焉。” 纵观历代花鸟画家人才辈出,如唐代薛
稷的鹤、刁光胤的花竹、边鸾的孔雀;五代郭乾晖的鹰,徐熙、黄筌的花鸟;北宋赵昌的花、崔白的雀、吴元瑜的花鸟;南宋吴炳的折枝、林椿的花果、李迪的禽;元代李衎的竹、张守中的鸳鸯、王冕的梅;明代林良的禽,陈淳、徐渭的墨花;清代朱耷的鱼、恽寿平的荷、华喦的鸟;近代吴昌硕的花卉等,皆一代名手,绵延不绝。
在中国画史上,花鸟画图式的成熟相对要比人物、山水晚一些,然而花鸟画作为文人表达寄兴喻志的载体,则更要迟些,史上记载最早的一幅花鸟画为顾恺之的《凫雁水鸟图》,现虽已遗失不可考证,但仍被史家作为花鸟从山水画中脱离出来独立成科的依据。直到唐代,涌现出一批各具
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