高考素描怎样取得好的成绩.docVIP

素描是绘画入门的基础， 它能帮助我们提升整体而全面地察看世 界，正确而客观地表现对象的能力，是促使初学者眼、脑、手高度协 调一致而卓有成效的方法。 所以各专业院校及系科都将其列为造型基础课，也是初学者迈入艺术殿堂的必考项目。 为了考生 能对我们学校的要求有所认识， 在素描考试中获得好成绩， 我们对历次考试中，考生裸露的问题加以概括总结， 排列以下缺乏整体观点这是许多初学者和考生共同的缺点，因为他们缺乏长久性作业的训练， 在考试中不是在整体观点的指导下全面推动， 而是急于求成， 急着出 成效，在缺乏对整体成效的掌握下一味死抠局部， 因此造成局部互相 之间关系没法很好地连接。 经常是某一部分已经画得特别突出 和完好，而其余部分仍是空白的，其画面成效可想而知。 一个 整体是由若干个局部构成的，没有局部的整体，是空洞的不真切的； 但是，没有整体的局部，再出色、再深入也是毫无心义的。 因 为素描的目的， 不但是练就一手好活， 而更重要的是培育一种艺术思 维的想法和如何察看事物的见解。 走开了这两点，素描练习也就失掉了它的意义。 有人说素描就是比较，比较，再比较。这话固然有点片面，但也是有必定道理的。 既然整体是关系到 一幅素描作业的成败， 那么局部与局部、 局部与整体的关系就显得非 常重要。 如何解决这类关系，就是靠比较的方法，比色彩的深 浅，比形体比率的长短、 宽窄、大小，比透视关系的远与近、 虚与实。 依据这类比较画出来的物象， 才是客观对象真切存在的一面。 缺 乏理解对象物体的起伏凹凸， 明暗虚实关系， 都是光芒作用于物体的 内在构造的外面表现。 要想深入地刻划对象，一定要做到知其所以然，要研究其内在构造关系。 有的同学面对模特儿，不是 踊跃主动地由表及里地剖析研究对象， 不去研究外面表象的内在成因，而是机械被动地剽窃对象，哪些地方深点，哪些地方浅点，他就把这类深浅变化照抄下来，至于这深和浅意味着什么，却知之甚少，或一 无所知，所以，很难深刻地、真切地表现对象。 缺乏敏锐感觉 有人说世上全部的人， 没有绝对同样的面貌， 每个人都有差别于他人的容颜特点， 即便是双胞胎也不例外， 他她们也都有他人不易觉察 的差别。 捕获对象的特点和独具个性的差别，是素描训练的根 本任务。 可是在素描绘生的过程中，经常看到有的学生不论画 谁，不论对象的长相如何，气质如何，都画得像一个人，模特儿仿佛 成了陈设，成了他们胡编乱造的参照物。 这类现象有必定的代 表性。 这里有初学期间老师指导上的失误，还有考生自己认识 上的误区。 有的考生错误地以为模特儿像不像没相关系，只需 画面成效好就行，反正评分的老师也不知模特儿什么样。 像不 像的确不是权衡一张素描作品好坏的唯一标准， 但它却能查验一个学 生对事物所具备的敏感性和表现能力。 假如一个学生长时间脱 离对象去感觉，去假造所谓的画面成效和荒弃对客观对象感知能力的训练，那么他就有可能造成感知能力的退化， 失掉一个艺术家所应有的敏感性。 详细到素描绘生中的表现就是千篇一律，观点化，脸谱化等等。 而这些缺点一旦形成就很难纠正。 这是因为作为一个画家重要条件的眼睛已经退化了。 无疑，这样的试卷 是没法获得高分的。 缺乏画面掌握在最后画面调整时，最简单 出现画面灰，成效不激烈，和画面锁碎的缺点。 为何会出现 这些缺点呢？这是因为光芒照耀下的物体都会产生三种基本的色彩 黑最深的色彩、白最亮的、灰色彩丰富的中间色。 有了三种不 同的色彩，画面的层次就清楚，画面的成效就响亮，至于哪一种成分 多点，哪一种成分少点，都要视客观给你的感觉而定。 但不论 如何的比率关系，三大基本色彩都不该缺乏此中的一个。 造成 画面灰的原由好多。 比方模特儿的面部大多数都处在亮部里， 于是，画面上基本都是亮和灰的色彩；假如办理不妥，很简单画灰。这时，应重申深灰的作用， 尽量拉开深灰和浅灰的距离，使之保持画 面的层次感。 还有一种状况模特儿的皮肤比较深，黑和深灰色 调占其面部的大多数面积，而浅灰和亮面所占的面踊跃少。 处 理不好也简单造成画面昏暗、烦闷，影响作业成绩。 对此，考 生应主动减少中间色彩的深度， 提升画面脸部的亮度， 保持画面的层 次感。 写生的过程中间，在整体尊敬客观对象的前提下，同意 对局部的色彩进行调整、或减弱、或增强的艺术办理。 素描绘 生的对象，或明或暗，或强或弱，或虚或实，都有着它的规律和次序。写生时假如打乱了这类客观次序， 就会出现凌乱琐碎， 因此影响画面 的整体感。 比方，暗部里的反光，画得太亮高出了它所在的范围，就损坏了局部的整体。 一个画面是由若干个局部所构成的， 假如每个局部都出现近似的状况，那么这个画面就会支离破裂。 还有一种状况， 每个局部都画得很好很完好， 但局部和局部之间没有 联系，互不统属，各执己见，像人