工笔人物画教案.pdfVIP

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  • 2021-12-09 发布于上海
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工笔人物画教案 【篇一:工笔人物写生教案】 第一章 中国工笔人物画概述 【教学目的和要求】 1 、了解中国工笔人物画的发展脉络,包括思想和技法的发展轨迹, 加强对工笔人物画发展历史的了解,确立对工笔人物画发展的感性 认知。 2 、熟知不同时期人物画技法发展的特点、绘画风格、艺术特征、代 表画家和作品。 【教学方法】理论讲授、图片欣赏结合 【课时】4 课时 一、工笔人物画概念 工笔人物画是工笔画的一种。工笔画是用工整 细密的笔法来描绘物象,是中国绘画传统中的一种绘画形 式,追求绘画手段的装饰意味,造型手法上强调写意性 的概括、提炼,并主张以神韵、神态的需求为前导来把 握物象的本质形态,即意象(意念 —— 形而上的)造型, 而不是自然主义的描绘,包括白描、淡彩、重彩诸种形 式 。(如右图) 工笔人物画是以人物为主要表现对象,以单纯的线条勾勒作为造型 手段,借助线条的粗细长短、方圆曲直,用笔的轻重缓急、虚实疏 密、顿挫刚柔,用墨的浓淡干湿在造型上的生动运用和有机结合, 再加之色彩分染、罩染、烘染等手法的运用处理,细致入微地充分 表现形体的质量感、动态感和空间感。工笔人物画按题材大致可分 为仙佛罗汉、帝王君杰、宿世人物、高逸雅士、绚罗仕女、市井杂 流、妇孺婴戏等等。 二、工笔人物画的发展历程 从可考的内蒙古阴山岩画和彩陶文化中,我们已清楚地看到 了高度概括的抽象人物图形和笔的运用轨迹,人们己开始用类似 毛笔的工具描画、记录远古的生活。战国时期的帛画是迄今为止 可以见到的最早的人物画。(如图 2 )就画法而论,用墨线双勾 轮廓,以线条为框架平涂设色这一中国画的构成因素已初见端倪。 中国画根基于民族基本哲学,掌握 “阴阳 ”、 “气积 ”的规律,以最简 单的线条结构表示宇宙万象的变化节奏,奠定了以线造型的审美理 念。 (一)人物画发展到东晋已日渐成熟 顾恺之是代表性的高手,他的传世摹本,《女史藏图》是以人物为 主体的叙事性手卷,也是我们看到的最早的人物题材卷轴画。作品 注重刻画人物神态。相传顾恺之画人物广或数年不点睛,人问其故, 答曰: “四体妍蚩,本无关妙处,传神写照,正在阿睹中。 ”他 “迁想 妙得 ”的主张,为后人解决形、神关系树立了典范。顾恺之用线把过 去粗拙简单发展到圆润挺秀,如 “背云浮空 ”、 “流水行地 ”般舒展流 畅。《女史藏图》、《列女仁智图》用高古游丝描法,如 “春蚕吐 丝 ”、 “紧劲连绵,循环超息,调格逸易,风趋电疾 ”;用色只求 “传 染人物容貌,以浓色微加点缀,不求藻饰 ”。 (二)唐、五代代人物画达到鼎盛期 1 、阎立本上承顾恺之,融恢弘博大的气势,确立了初唐工笔人物画 风。阎立本的《步擎图》记录了唐太宗接见吐番松赞干布求亲特使 禄东赞的史实,阎立本是描写场景和人物心理活动的好手,画面设 有去刻意表现迎亲、宴饮等重大场面,而是采用了聚焦法,突出主 体,使主要人物心理描写得以放大。唐太宗的威严善待、庄重安详, 禄东赞满面风霜、智慧干练和对大唐皇帝的崇敬神态溢于脸面。红 衣使者和白衣随从的眼神和表情的刻画也极为精彩,主仆关系使人 一目了然,道具与人物的层次结构穿插得非常得体。阎立本亦是一 位色彩高手。画面以黑、白、红、绿为基色,充分归纳;运用色彩 的对比、反衬,使和谐的情节氛围和人物组合的内在节奏相辅相成, 相得益彰。 2 、张萱开创了工笔人物画绮丽华滋的重彩画风。作品《虢国夫人游 春图》描写杨贵妃的三姐虢国夫人骑马游春的场景。画中女性体态 丰腴、动态舒缓优雅。这是盛唐 “绮罗人物 ”的塑造特点,也反映了 当时审美的要求。横展铺陈的构图,高低错落的起伏,增强了画面 的动感。为了突出虢国夫人这个主要表现对象,张萱独具匠心,有 意把虢国夫人、男监、老年仕女和小孩的目光聚焦于一点。整幅作 品线法纤细而富有弹

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