世界现代设计史包豪斯.ppt

Tugendhat Villa 第六十二页，共88页 在教学上，莫霍利－纳吉教导学生学会观察与思考，把握线条、影调、空间等形式要素之间的关系。这种教学方法，促使学生仔细研究周围的物体，从中找出不被人所注意的形式和设计。他还鼓励学生利用投影的造型，使其成为安排画面的一个因素。 1933年，包豪斯艺术学院被纳粹关闭，教师们被驱逐到别的国家。莫霍利－纳吉在英国作了短暂逗留后，于1937年移居美国。莫霍利－纳吉把包豪斯的理论和教学观念带到了美国，他在芝加哥创办了一个“新包豪斯”，这就是以后的“芝加哥设计学院”。  第三十页，共88页 1928年 妒忌 物影照片 纳吉 第三十一页，共88页 The Large Railway Picture Light-Space-Modulator　光与空间调节器 纳吉 第三十二页，共88页 吕欧内·法宁格(Lyonel Feininger) 格罗佩乌斯起草的“包豪斯宣言”封面采用法宁格所作象征包豪斯以表现主义为精神的木板画“大教堂” 。 费宁格，是一位版画家，喜欢建筑特别是以中世纪的建筑作为创作主题，对色彩有着强烈的兴趣，他为学生的建筑设计效果图教学做出了贡献。 第三十三页，共88页 吕欧内·法宁格 第三十四页，共88页 吕欧内·法宁格 第三十五页，共88页 吕欧内·法宁格 第三十六页，共88页 奥斯卡·施莱莫(Oskar Schlemmer 1888—1943年) 他于1911年，在阿道尔夫·霍尔泽尔处接触到法国和德国的现代绘画。大战之后，他于1920年进了包豪斯，领导雕塑系和戏剧系。 塞尚画风先使他接近立体派，但马雷斯和修拉对他的影响很快便后来居上。从1915年起，其绘画语言凝练到只剩下直和曲的几何体。战后，他创造了一种组织和加强建筑空间的沙浆浮雕，从而使其艺术更加丰富。施莱莫在包豪斯渡过的那些年月使他的艺术变得更为广阔，在布雷斯劳，强调对角线的方法又加强了他构图的活力。《包豪斯的阶梯》一画就是对该时期研究的综合。后来神秘性出现在他的油画，他命名为《象征》(1936年)的抽象构图，以及组画《窗》(1942年)中。 第三十七页，共88页 包豪斯的楼梯 1932年 奥斯卡·施莱莫 第三十八页，共88页 罗马风格 奥斯卡·施莱莫 第三十九页，共88页 施莱耶（Lothar Schreyer） 第四十页，共88页 第四十一页，共88页 杰拉尔德·马科斯(Gerhard Marcks) 1925年Sintrax咖啡壶 在陶瓷工厂任造型指导。理性主义和功能性 第四十二页，共88页 蒙克（Edvard Munch ） 伟大的挪威画家，现代表现主义绘画的先驱。是具有世界声誉的挪威艺术家，西方表现主义绘画艺术的先驱。他的绘画带有强烈的主观性和悲伤压抑的情调。毕加索、马蒂斯就曾吸收他的艺术养料，德国和法国的一些艺术家也从他的作品中得到启发。 他努力发掘人类心灵中的各种状况,表现疾病、死亡、绝望、情爱等主题。因此,他的创作有“心灵的现实主义”的称号。 　 第四十三页，共88页 蒙克的早期油画《病孩》(1886)、《在灵床旁》(1895)、《母亲之死》（1899）,多是童年和少年时代生活的回忆。1890年的油画《圣克卢之夜》和1892年的油画《卡尔·约翰街的夜晚》标志着他风格的转折,显示出他表现主义画家的特质。 90年代最有代表性的作品是《春情》（《青春期》）(1894）和《呐喊》(1893),前者描绘人对幽闭的恐惧,后者刻画人对孤独与死亡的恐怖感。他于1894年开始从事版画创作,在木刻、石版、铜版画方面,都有独特的创造。他的版画题材多取自于油画,其中以《生命》组画最为出色,被他自已称为生命、爱和死的诗歌。 第四十四页，共88页 跳舞 呐喊 蒙 克 第四十五页，共88页 青春期 在灵床旁 蒙 克 第四十六页，共88页 三、包豪斯的设计成就 1923年，国立建筑工艺学校举办了首届展览会，设计展品从汽车到台灯，从烟灰缸到办公楼。展览会最热情的观众是遍布欧洲的各大厂商，实业家们已经预感到了这种仅以材料本身的质感为装饰、强调直截了当的使用功能的设计将给他们带来巨大的利益，因为一旦这样的设计被实施生产，成本降低了而成效却会百倍地提高。格罗皮乌斯的国立建筑工艺学校从此名扬欧洲。 第四十七页，共88页 1.包豪斯的奠基人－沃尔特?格罗佩乌斯 二十世纪最重要的现代设计家、设计理论家和设计教育的奠基人。 设计思想：面向大众、重视成本、团队协作、标准化 初 衷：通过设计为社会提供更多更好的建筑产品。 　在《艺术家与技术师