美国女诗人的《霓裳羽衣》.docVIP

美国女诗人的《霓裳羽衣》 江岚 《霓裳羽衣》扉页 　　用大红绣花锦缎做封面的书，实在很少见，十分醒目，让我在旧书摊上一眼便看见了。花两块美金，我买下了这本1956年出版，名为Rainbow?Skirtsand?FeatherJackets（《霓裳羽衣》）的小书。 　　锦缎封面的书法题字者是W.H.Hawley，扉页用的是压柏叶手工毛边纸，精致得叫人翻着也战战兢兢，唯恐一不当心就弄坏了。译者名字ShirleyM.Black的下方还有一方小印，印着篆体的“马士李”三字，应当是译者的中文名字。书中双数页是原文，单数页是译文，总共译出唐诗二十首。可体例简单得过分，没有序言后记，没有译者资料，也没有译介的情由和原诗出处。 　　此书问世的年代，是唐诗西传的历史进程当中相对冷寂的一段时期。此时唐诗英文译介的第一次高潮已走向尾声，到60年代末才随着美国诗坛进入后现代主义而迈向第二次高潮期。所谓“冷寂”，一方面固然是译介、出版的数量相对少，另一方面，一旦有译本问世，也应当更容易引起一直关心这个主题的人们的注意。可当时以及后来的相关文献资料或中国古典诗歌英译选本之中，几乎见不到提及这本书或这位译者的只言片语，未免令人困惑。 　　思来想去，猛然记起王红公（KennethRexroth）的英译《中国诗百首》（One?Hundred?PoemsfromtheChinese）出版于同一年。王红公是向英美诗坛介绍日本俳句的第一人，《中国诗百首》出版之前，他译介的日本、西班牙诗歌文本已经面世，且影响甚为可观。当时还有阿瑟·韦利（ArthurWaley）和加里·斯奈德（GarySnyder）的寒山诗译介，因美国社会开始追随禅宗思想而风行。这三位都是当时已成名的诗人、翻译家，上个世纪中期的中诗英译乃至于东方文化兴趣，有他们和他们的作品站在前台聚焦大众目光，《霓裳羽衣》这样一本主题并不新奇、内容也略嫌单薄的小书，大约就难免被湮没的命运了。 　　然而王红公的《中国诗百首》前半部分全是杜甫诗，后半部分是宋诗；韦利和斯奈德的文本是寒山的专门译介，《霓裳羽衣》却译出了李白、杜甫、王维、陈子昂等十数位唐代诗人的作品。译者ShirleyM.Black显然是一位女性，因此这本小书实际上是唐诗西传历史上少见的、由一位女性独立译出的唐诗专门译本。 　　诗歌翻译的过程，总会受到语言、文化等因素的制约，唐诗译家们面临的最突出难题之一，是对地名、事件、人名等专有名词的处理。因为英文中没有对等的词，直接用拼写呈现又往往不能完整达意，所以译家们通常要么干脆剔除不译，要么用拼写加注释。Black解决这个难题的办法是根据诗句上下文意译，完全不用注释，译诗文本的界面简洁易读。 　　崔道融的《春闺二首》其二有“辽阳在何处，莫望寄征袍”两句，《而庵说唐诗》评曰：“妙在‘辽阳何处’一语，好是割断肚肠一般；‘莫望’句又来得凄折，如听其亲口向我耳边道出来者。”Black将这一句译作“Oh,?my?husband,?so?far?fromme?–?where?are?you?now?HowcanIhopethiscoatIsewwilleverreachyou?”原诗句“辽阳”一词是主语，也是地名，更是闺中人思之所在。地名既难以被普通的英语读者所了解，Black便用“很远很远”来替代。这一替代之后，英文的句子没有了主语，文法上行不通，于是她就添加了“丈夫”一词。原诗中女主人公思念的对象，肯定是她深爱的某个人，落实成“丈夫”虽有些局限，却无大碍。将“莫望寄征袍”译为“HowcanIhopethiscoatIsewwilleverreachyou？”（怎能指望我缝制的这件外套到得你手里？）句意十分浅近，再现出原诗“如听其亲口向我耳边道出来者”的情态。不过“征袍”的具象被“外套”的泛指置换以后，原诗的战争与征兵大背景被剔除。“Whereareyounow?”这个问句显然为承接上下文诗意的连贯性，是Black的添加，却强调了前文“很远很远”之不可及，之音讯渺茫，算不得蛇足。 　　Black在翻译王建的《故行宫》时，对专有名词也做了类似处理。原诗的“白头宫女在，闲坐说玄宗”的“玄宗”被“过去的种种辉煌”（thegloriesofthepast）所取代，译作“And?only?these?white-hairedpalace?ladies,?Sit?mumbling?idlyofthegloriesofthepast”。译文延续了王建的白描手法，其中的“mumblingidly”用得十分传神，将原诗中一群老年宫女百无聊赖、聚坐闲话的场景再现得很有画面感。对应她在前面将宫花的“寂寞红”译为“redflowersbloomunseen”，原诗中那种感喟宫女们韶华枉逝、盛唐繁盛飘散如云烟的苍凉，跃然纸上。 　　足见Black很