创意画分析和总结.docx

“造型，表现”学习领域 1、 目标 有意图地运用线条、形状、色彩、肌理、空间、明暗等造型元素以及形式原理，选择传统媒介和新媒材,探索不同的创作方法,发展具有个性的表现能力,表达思想情 感。 2、 线条和记号 线条 xiàntiáo 线条 xiàntiáo [line]∶绘画时描画的线粗线条 [lines]∶人体或艺术品外形的曲线,多用于外在的形状、样子 她的线条很美 运用各种方法表现线条的质量、重量和强度，从而绘画出不同的形状、形态和色调。 尝试只用线条来作画，增强自己的专注度，画一些你看到的有趣的事物，把笔下的线条与你视线所到之处连接起来。如果不满意某一根线条，也必纠正它，就在原来的线条上继续画下去，你会从错误中学习更多。 一分钟搞定，不必为如何创作形象而烦恼，这种绘画方式就像记者带着笔记本一样自然， 快速、尽可能准确地记录下你所看到的，试着取其精华，不用深思熟虑，一分钟时间内， 开始！ k七元，ffI令i＼ k 七元，f f I 令 i ＼ 编 l 凡W/ ！ ） － ＼ \ 八＼ - 5 11芒 - 霄 毫I - \ ／ 千罕 ．．． ＼一 I /i! I ＼ ／ 乏 ~－..... 1 正形与负形 很多艺术家都是通过负形来获取灵感的，负形是一种负空间，它虽然不存在于物体内部，但 却真实存在，所有艺术家都懂得一个方法：花点时间来观察负形，以提升自己的画面效果。方法： 1、取一些工具，把它们放在一个平面上，创造一个平面图案。 2、用纸那间一个方形框架，以帮助构图。 3、从头脑中除掉你所看到的物体正形，将注意力集中在负空间上——物体与物体之间的形状。 4、从最大的负形开始画起，画出它的大致轮廓。 5、思考这些轮廓，把它们分解成一个形状并设计它。启发想象，自主探究。 在欣赏了一些设计作品、感受作品的艺术美后，让学生展开想象的翅膀，共同探讨创 意图形怎样设计？学生讨论、回答。 教师引导学生梳理出新的分类：通过欣赏、对比了解了一个图形一般有图案部分及衬托图案部分的两个形,属于图案的部分一般称为“图”，也叫“正形”；而衬托图案的部分称为“地”，也就是“负形”。图形创意中，往往把两部分有机的联系在一起。如图 3 中，张着血盆大嘴的鳄鱼嘴里，正好是一只可怜的白天鹅的形象，人们不禁为正被吞吃的天鹅担心、忧愤。 小结与提升：较早对图形与底纹之间的互换互借关系进行系统研究的鲁宾，他的《鲁宾杯》(见教材 14 页）就是的一个精彩的例子，你认为是一个酒杯还是两个人头的侧面像？ 【解析】两种解读都能看到。但是，在任何时候，你都只能看见面孔或只能看见酒杯。如果你继续看，图形会自己调换以使你在面孔和酒杯之间只能选择看到一个。格式塔心理学家爱 德加·鲁宾使这个经典的背景幻觉图广为人知。鲁宾是从一张19 世纪的智力玩具卡片上获取的灵感。鲁宾在研究中指出：凡是被封闭的面都容易被看成是“图”，而封闭的这个面的另一个面则会被看成是“底纹”。在一般情况下（其他因素相等），较小的区域或更为封闭的区域容易看成是“图”，较有意义的区域可能会被看成“形”。而当两个毗连的区域中，图形与图形没有较大的区别，或者图形之间虽然差异较大，但是互为依存，无法单独分开时，图 形即底纹，底纹也就可以成为图形，正形与负形正是运用了这种视觉可调节的特点。中国的 八卦图形就是非常典型的正形与负形的组合。 4.布置作业，表达创意。 请同学们利用正形、负形的关系，设计一组奇特的图形，并谈谈自己的设计构思。 要求：生动、构思巧妙、奇特。 下课前请同学们上台展示并表述自己的创意，教师应以鼓励、表扬为主，适当指出不足。 静物画 1、找一些日常物品，把它们放在桌子上，做成一组静物，不需要显得多么有趣或美观 2、逐一观察物体，分析物体和物体之间 的关系 3、考虑物体之间的空间和物体周围空间的关系。 4、现在，起一起光源照射方向，考虑投射在每个物体上的阴影在哪里 5、仔细观察这个静物的色调、形状和体积感。 6、开始画吧，营造一种气氛和对比，用色彩和调子使背景和前景区域变暗，将物体更进一步烘托出来。 7、通过静物画的练习，你掌握了构成和角度，现在挑选一些一同的视角，俯视或仰视。注意物体的形体，得理好画面的调子，尝试用不同的绘画工具进行描绘，以创作不一样的画面效果和氛围。 拼贴画 1、使用不同材料画一个正方形，注意画面应强调色调、阴影和肌理方面的对比 2、把图片分成相等的九个方块，把乱它们，使原画难以辨认 3、就这们把它们重新的拼贴起来 三分法则 它是一个构成法则，指将画布分割成水平、垂直的三等份。画面中网格线的交叉创造了一个 有起的视觉中心，将特定的细节放在这个中心点上，能有效地将观者的视线引至这个点上， 在这个框架中，被创造出的重点区域与较平淡的区域形成了一种平衡。 1、找一张图片，感兴趣的都行。