论电视纪录片《舌尖上的中国》背景音乐的作用.docx

? ? 论电视纪录片《舌尖上的中国》背景音乐的作用 ? ? 冯晓秋 黄敏学 【Summary】《舌尖上的中国》是一部关于华夏饮食文化的电视纪录片，采用大跨度的叙事模式，快节奏、陌生化的视听风格，打造出一部活色生香的视听美宴，音乐也成为其中不可或缺的关键元素，其作用主要体现在帮助观众融入电视画面，与电视画面、解说词的音画统一，引发观众的情感共鸣等三个方面，为观众留下独特的审美体验与广阔的思维空间。 【Key】《舌尖上的中国》；电视纪录片；背景音乐；作用 J952 A 基金项目：浙江省高等教育“十三五”第一批教学改革研究项目“师范类专业认证背景下地方综合高校音乐学本科专业人才培养模式的理论研究与课程改革（项目编号：j。 《舌尖上的中国》（以下简称《舌尖》）是一部关于华夏饮食文化的电视纪录片，近观食材之美，远眺文化渊源。《舌尖》的热播，标志着我国纪录片发展迈入国际化的新阶段，全面提升了中国纪录片的社会影响力和国际传播力，“第一季从2012年开播就风靡大江南北，第二季再创收视热潮，至今已播出了三季，成为纪录片品牌化的经典案例。”[1]《舌尖》采用大跨度的叙事模式，快节奏、陌生化的视听风格，打造出一部活色生香的视听美宴，音乐也成为其中不可或缺的关键元素。绍兴黄酒在每季节目里都有亮相，从不同角度展现出绍兴黄酒的独到之处。《舌尖》第一季第三集《转化的灵感》，节目组将镜头对准绍兴黄酒的酿造文化，通过对立冬时节绍兴鉴湖酒厂冬酿“请酒神”仪式以及73岁的程进顺酿造糯米酒过程的全景式解说，彰显出绍兴黄酒深厚的文化底蕴。本文拟对《转化的灵感》绍兴黄酒片段的背景音乐予以个案分析，以此探研背景音乐在《舌尖》中的作用与价值。 一、帮助观众融入电视画面 电视纪录片音乐，通常是以概括全片的主题思想和基本情绪为目的，以叙述风格为主，其题材的多样性决定了音乐风格和创作手法选择上的丰富性。就背景音乐而言，“背景性音乐是指不但要配合画面也要配合其他重要的音响（如专题节目、纪录片中的解说词、同期声），是陪衬电视画面和解说等背景性的音乐。”[2]背景音乐作为观众听觉感知的一部分，在场景构建上给予正向作用，在《转换的灵感》黄酒片段中，通过画面和音效的双重感受构建了绍兴这一江南水乡的人文地理风貌。有“东方威尼斯”之称的绍兴，人们枕河而居，在绍兴黄酒片段中，背景音乐首先切入现场同期声，如淅淅沥沥的雨声、乌篷船行进的潺潺水声等，配合电视画面“立冬的早晨，绍兴的天空开始下起小雨”。随后传来悠远清越的笛声，配合解说词表现出“江南冬季这种绵长而又不剧烈的冷”。以音乐力度的变化表现小船由远及近，以推动后续情节的解说，达到背景音乐与自然同期声、解说词、电视画面的深度融合，以取得良好的音画同步效果，给观众以身临其境的现场感。 在冬酿祭祀这一场景中，背景音乐更是将电视画面和解说词的效果表达得淋漓尽致。这一场景中首先运用混响较大的鼓组，渲染出一种严肃沉闷的情绪，配合解说词“这天是请酒神的日子，没有人怠慢”。紧接着，通过欢快、具有金属质感的铃组，以相对快速的节奏与场景中的同期声相互映衬。背景音乐的鼓声、铃声和电视画面中的倒酒声、人们忙碌的脚步声、搬运时的交谈声融合在一起，形成一幅祭神敬祖的庄重画面。那由远及近的脚步声与由弱到强的铃声相互对应，不仅增强了电视画面效果，更是将观众带入到严肃庄重的祭祀场景中，勾起观众对绍兴祭祖与酿酒习俗的好奇感，使其对电视画面的融入感和投入度更高。 当摄像机镜头流动在绍兴市井街头时，耳畔传来绍兴的方言、划船的水声、收音机中断断续续的绍兴莲花落，这都是在绍兴街头现场采录的同期声。莲花落是绍兴传统曲艺形式，被列入国家级非遗名录，由民间说唱发展而来，语言通俗生动化，富于乡土气息，以其极富欣赏性和生活通俗化的旋律和唱词完全融入绍兴地域文化，成为绍兴的一种听觉标记。由此可见，背景音乐应在保持新鲜感中体现其听觉表现力，有意识地扩大现场同期声的使用效果，增加场景的真实感与融入感。这种听觉标记和电视展现出来的视觉画面有机联系，配上抑扬顿挫的解说，音画统一，交相辉映，成就了《舌尖》画（电视画面）、声（解说词、同期声）、乐（音乐）交融的视听盛宴。 二、与电视画面、解说词的音画统一 电视纪录片播放量大、实效性强、节目时间短，解说词是对是纪录片主题和内容的集中阐释，居于核心地位，音乐和同期声则处于背景地位，必须有目的、有选择地精心剪辑，做到音乐与电视画面、音乐与解说词之间的协调，使背景音乐保持相对的完整性与目的性，达成音画统一。音画统一即音画同步，要求背景音乐与电视画面、解说词等在情绪、气氛、内容上保持一致，與所展现的风土人情、生活场景、人物性格等达到艺术风格上的协调统一。背景音乐是音画结合中的一种特殊方式，其作用要在电视画面与解说词的双重制约中加以发挥，做到简约凝