摄影的艺术特性.pptxVIP

第1页/共72页摄影的艺术特性第2页/共72页什么是艺术 艺术就是信息传递——不是真实的传递，而是夸张的带有强烈主观色彩的传递第3页/共72页第4页/共72页第5页/共72页第6页/共72页第7页/共72页第8页/共72页第9页/共72页第10页/共72页第11页/共72页第12页/共72页看到的——视觉艺术 听到的——音乐艺术 想到的——文学艺术 第13页/共72页艺术最基本的特性——感染力 第14页/共72页第15页/共72页摄影是一种视觉艺术 作为视觉艺术，要有最基本的特性就是要利用图形的类似，象征以及别的特点，唤起人的视觉感官的认同。 同时，要利用好视觉艺术的特点并且认识到其局限性，通过形象、影调、气氛、色彩来让观众通过联想获得整体感受。 第16页/共72页摄影是一种平面艺术 利用两维空间（相片）做三维表达，有一定的困难，同时这种局限性又是摄影艺术特性的重要性质和手法。 可以遮蔽不想要的东西，也可以控制透视进行特别的处理，更可以拥有了欺骗眼睛的能力。 一定要注意：摄影是平面艺术，时刻想到这个带来的局限性和可以利用的工具。 第17页/共72页摄影是一种减法艺术 主要是和跟摄影非常类似的绘画艺术相比较得到的结论。 绘画的艺术特点来自于添加，而摄影的艺术特性来自于选择，也就是说，画家的本事是在一张白纸上添加出一个又一个形象的图画，而摄影师的本事基本上就是让他所不想要的东西从取景器里面消失。 所以，关于摄影，能不要的东西尽量不要，这样才能够真正突出主题和获得艺术魅力。 第18页/共72页摄影是一种瞬间艺术 这是跟摄像想比较得到的结论。 由于摄影就是看一眼，心理习惯大概就是1/30秒左右，因此，我们只能固定一点，也就是一瞬。怎么能够选择最能表达主题，最能感染观众的一瞬，是一个很重要的问题。 摄影还有一个重要的任务就是如何在这一瞬之间，表达出时光的流失和运行。这样的作品才能留的住观众的眼睛，才真正耐看。 第19页/共72页相机的诞生第20页/共72页我们就是那个长着眼睛的打算创造摄影和相机的上帝 第21页/共72页第一日 上帝说： 我要截取画面。。。。 于是就有了取景框。。。。。 第22页/共72页利用一个或者是长方形或者是正方形的框来将我们要选择的景物和要舍弃的东西隔离开 在黑卡纸上扣一个长方形的小窟窿 第23页/共72页1.我们使用的照相机，根据取景方式分为：旁轴取景相机，单镜头反光照相机，双镜头反光照相机等等。 第24页/共72页第25页/共72页第26页/共72页第27页/共72页第28页/共72页五棱镜取景器 第29页/共72页对焦屏 第30页/共72页2.由于取景器具有如此重要的性能，成为上帝制造相机的第一天做的事情，那么取景器的制造水平和舒适程度成为使用相机的很重要的指标 取景器有两个主要指标：取景器放大倍率(简称取景倍率)和取景范围。 取景器放大倍率指通过取景器观察被摄体对眼睛的张角与用眼睛直接观察被摄体对眼睛张角之比，即通过取景器所看到的被摄体大小与用眼睛直接看到的被摄体大小之间的比值。取景放大倍率大，目视角度小，取景时看到的景物接近原物，真实感强；取景放大倍率小，目视角度大，取景时容易看到全景。若放大倍率太小，难以观察物体细部，不利于构图和对焦，而且物像相差悬殊，取景时不舒服。放大倍率一般小于1X，大多在0.75X与0.95X之间。 取景范围指通过取景器看到的景物范围与拍摄到底片的景物范围之比，用百分数表示。一般从取景器中所看到的画面并不完全是所拍摄的画面，总是比所拍摄的画面要小，一般为90%～100%，只有达到100%的取景范围才能称为取景准确。目前能达100%取景范围的多是专业型单反机。 相机上有一个取景框，用来选择拍摄景物的，跟咱们眼睛也有个视力界限一样。 第31页/共72页第二天 上帝不爽了，上下左右界定了，前后还没有分割呢。 上帝说：还要有景深。 景深是什么东西？景深就是在照片上清楚成像的纵深范围。为什么会出现景深？因为肉眼对清晰的判断能力有限，模糊小于一定程度都算是清晰，我们定义这个模糊程度是底片上0.03mm(直径) 第32页/共72页景深跟谁有关系？ 1． 光圈越大，景深越小，光圈越小，景深越大。记住！小光圈可以获得大景深 2． 焦距越长，景深越小，焦距越短，景深越大。记住广角镜可以获得大景深。 3． 拍摄距离越近，景深越小，拍摄距离越远景深越大。 第33页/共72页第34页/共72页第35页/共72页 利用取景器和景深两个武器，就可以在自然空间里面割裂出来一个六面体，就是一片空间，然后将它压缩到相片的两维空间中，得到作品。原则不用讲了，选取自己感兴趣的部分，一定不要加入无关的部分，宁可损失部分主题，也不要一点杂乱东西。 第36页/共72页第37页/共72页超焦距的概念 总是要对焦