跟着大卫·霍克尼去写生——六角形的画布 教案.doc

课题：跟着大卫·霍克尼去公园写生 课程背景： 大卫·霍克尼（David Hockney，1937—）是英国现代艺术史上最具代表性的艺术家之一。他在波普艺术运动中扮演了重要角色，创作风格多变，涉及绘画、版画、摄影和舞台设计等多个领域。他从不同领域汲取灵感，包括流行元素、古代大师杰作和中国传统绘画。他挑战传统并积极尝试数字技术领域的创作。他的作品在世界各地的博物馆和画廊展出，并引领当代艺术潮流。 霍克尼从11岁开始梦想成为艺术家，通过《水池系列》作品在30岁时实现了人生梦想，年轻时走上了巅峰。然而，他并没有停下创作的步伐，始终保持创造力，即使到了85岁仍在创作。他的新作品颠覆我们的视觉，刷新了我们对绘画艺术的认知。 霍克尼是一位勤奋而富有创造力的艺术家，他的自由创作态度值得孩子们学习。他的作品色彩艳丽、构图合理，勇于运用大胆的色彩，同时保持了艺术品味。通过学习他的作品，我们可以了解绘画中的元素，如点、线和面，并激发孩子们发现世界之美的能力，并用自己的方式创作画面。这种学习将培养孩子们的观察力、表达能力和艺术鉴赏力。 教学目标： 1.了解艺术家大卫·霍克尼的平生。 2.欣赏和分析艺术家大卫·霍克尼的艺术风格。 3. 学习大卫·霍克尼的绘画技巧，激发孩子的创造力，让他们发挥想象力，用自己的方式创作出令人惊叹的作品。 课前准备： 授课ppt、创作材料。 （备注：以下教案请根据学生具体情况和创作内容机动调整。） 上课流程： 第一阶段：感知与探索 一、引入 1.感受自然之美 让我们感受一下大自然丰富多彩的色彩吧！春天是美丽而短暂的季节，大家都希望将这些美好的瞬间记录下来。在我的院子里，有人忍不住拿起相机，想要捕捉这些短暂的美景。小朋友们，你们会选择怎样的方式来记录美丽的风景呢？是用文字，相机，绘画。 2.风景画定义 那接下来我们就一起欣赏几组作品。提问预设：对比一下相机记录的美景和绘画记录的美景。会给我们带来怎样不同的感受？对比描述不同点。 ①色彩风景画是用色彩描绘室外景色的绘画，作画时不是简单的模仿自然，而是运用一定的表现方法，对景物进行提炼与概括，通过合理的构图和色彩运用，将观察、感受到景物的美，组织可以带给人审美享受的画面，因此，色彩风景画是艺术家对自然美的讴歌。 ②刚刚看到的这些画作的作者叫大卫·霍克尼，是今天我们要认识的艺术家。看照片，描述艺术家第一印象。他是一位非常时髦的艺术家。 二、认识艺术家 1.简介艺术家。 大卫·霍克尼（David Hockney），他于1937年出生于英格兰的布拉德福德。霍克尼从小就对艺术有着浓厚的兴趣。早在11岁时就知道自己要当一名艺术家，26岁时已名声大噪。霍克尼的作品在世界各地的博物馆和画廊展出，并引领了当代艺术的潮流。他被认为是20世纪最具影响力的英国艺术家之一，多次获得国际艺术界的荣誉。 2.不同时期的作品 大卫·霍克尼是一位勤劳多产而富有创新精神的艺术家，他在其职业生涯的不同阶段尝试了许多不同的艺术形式和风格。 3. 霍克尼重要的创作启发 ①播放或打印的卷轴画《康熙南巡图》，让孩子描述观赏方式和内容。 ②小故事 在上世纪八十年代的一个周日，霍克尼来到纽约大都会艺术博物馆，那里的馆长向他介绍了一件令人难以置信的藏品——中国清朝作品《康熙南巡图》（1698年）。霍克尼花了三个小时欣赏这幅13.93米长的卷轴画，感受到人生中最美妙的一天。他被中国卷轴画所吸引，这种画面可以让观者像身临其境一样沿着风景行走。相比之下，欧洲绘画的透视则像是一扇窗，是从房间里往外看。霍克尼提到关于焦点透视的问题，他认为单一视角会限制观者的观看体验。因此，他从中国卷轴画中得到启发，并在自己的风景画中运用了多点透视（又称散点透视，移动焦点），将多个方位的景色挪移到一个画面中。他认为观者没有画框的限制，更能打开视觉以及心理层面的感受力，去真正走进画面空间之中。卷轴画的启发一直影响着霍克尼至今的创作。 三、霍克尼艺术作品鉴赏 作品欣赏一:《在诺曼底的一年》春夏段 2020年 让我们欣赏霍克尼疫情期间在创作的一组作品。这是大卫·霍克尼在晚年的代表作品之一，是用iPad绘画应用程序来创作的。（播放作品视频） （让学生从内容、感受、色彩、构图、表现手法等观察和描述作品。） 艺术特点分析： ①内容感知。预设提问：你看到了什么内容？艺术家向我们展示了什么？作品给你什么样的感受？为什么？ 画面中有许多具体的物体和场景，包括树木、房屋、草地、天空等。 ②构图感知。预设提问：这幅画的构图有什么特点？物体是如何排列在画面的？ 这组作品的最大特点是采用了多点透视的构图手法。霍克尼使用了多个视角来捕捉同一场景的不同角度，然后将它们合并到一起形成了一个完整的景象。 ③造型感知。预设提问：艺术作品中的形象和现实形象相比，有什么区别？真实的还是概括的