木雕的传承与发展.docVIP

木雕的传承与发展 目录 TOC \o 1-9 \h \z \u 目录 1 正文 1 文1：木雕的传承与发展 1 1木雕工艺的材质 1 2木雕发展和演变 2 3木雕的传承 3 3.1传统技艺传承 3 3.2传统文化意蕴的传承 3 4木雕的发展 4 4.1木雕市场化发展 4 4.2木雕专业化发展 4 4.3新媒体环境下木雕的传承与发展 5 结束语 5 文2：中国传统建筑木雕的美学意蕴 6 原创性声明（模板） 9 正文 木雕的传承与发展 文1：木雕的传承与发展 1木雕工艺的材质 木材材质的自身造型及天然纹理决定了木雕本身的艺术表达，如何“因材施艺”成为木雕创意展示和艺术表达的首要标准。一般木雕材质多采用细致、光滑天然木材，其本身的色泽的光鲜程度和质地的稀疏紧实，赋予木雕工艺品以生命力的外现及造型的质感美。并伴随岁月的洗礼，其色泽更加稳重，呈现出悠久古典的时代风韵，孕育出独具一格的典雅之美。并与中国传统审美观、文化属性及生命哲学相符合，内敛、稳重、淳朴、温雅，整体表现出工艺品对创意创作的深度思考，从而实现对原材料的材质属性的美感表达。 一般而言，在木雕材质选取中，剔除朽木，多数木材原料可进行雕刻创作。而木雕材质选取的难点在于木材的软硬程度及质感程度，“稀松易雕，密实难刻；质强易雕，质弱难刻。”以木质特性为例，南方盛产的紫檀木、黄杨木、花梨木及红木等硬木系列，其特征大多为材质牢固、纹理致密、光泽透亮、切面光滑，具备了木雕材质的所有标准，成为木雕工艺的首选木材，此类木材所雕刻的工艺品多为构造繁杂、小巧玲珑、巧夺天工的作品，并在雕刻创作的过程中，不会轻易折裂易损，具有较高的艺术收藏价值，但要求较高的工艺技巧。而北方北方盛产的杜梨木、核桃木等硬木系列，虽然在光泽及种类略有不同，但其材质硬实，具有较强的韧性，不轻易变形，含腊性强，可创作出收藏价值和观赏价值兼顾的艺术工艺品。 而作为稀松木质而言，多数以樟木、柳安木、松木、银杏木等软性木材为主，一般为初学者的首选材质，其木质特征多为木质松软、光泽无力，适用于雕刻造型抽象、构造简单的工艺品，其缺点在于需要借助着色处理去强化外在质感，而且此类木材多有开裂现象，所以在选择木雕用材的时候，开裂的木材不宜选用。 2木雕发展和演变 木雕在家具历史上的应用是由简到繁、由易到难的一个漫长的过程。唐代家具的木雕装饰：唐代时期的雕饰家具的木雕装饰造型快意、比例合用、表面精练。其造型比较丰满，在设计上大多使用弧度向外曲线。装饰花纹生活化，大量使用花卉型花纹，比较富有生活情趣。 明代家具的木雕装饰：明代是属于家具史上发展的一个重要阶段，其特点主要是家具的榫卯精密、坚固结实，精选材料多用花梨木、紫檀木、鸡翅木。家具的木雕装饰造型大气、比例适用、轮廓简练。明代家具美在简练，简练中带着素雅。家具表面大多会保留木材的原始纹路和色泽，在设计上多使用直线和曲线相结合，给人一种刚柔并齐的感觉。 清代家具的木雕装饰：在清代东阳以及江南一带木雕装饰已经极为普遍了，床、柜子、桌椅、书架等家具上都普遍雕刻了精致典雅的雕饰。在花纹样式上清代的木雕，既使用了传统的雕花，又加入了西方传过来的欧式元素和民俗元素。 3木雕的传承 3.1传统技艺传承 木雕和其他雕刻艺术一样，都有自身独特的雕刻技艺，在对木雕的传承中，其中重要的一项内容就是对传统木雕雕刻技艺的传承。在不同的木雕流派上具体的技术手法和雕刻技艺或多或少会有不同之处，在传承的过程中既不能够妄自菲薄，也不能够盲目自信，要对自身的手艺进行传承也要借鉴其他流派优秀的雕刻技艺。无论是大型建筑上的雕刻，还是小型物件上的雕琢，都要做到有条不紊，充分利用木材来进行“叙述”，将雕刻艺术想要表达的内容以“故事”的形式平铺直叙在观众面前。另外要根据木雕材料的特性对雕刻手法做出必要的改善，在传统技艺的传承过程中尤其要做到这一点，充分结合木雕材料的性质，雕刻出符合材料性质的木雕作品。传统技艺的传承重在学习和练习，应当不断向技艺高超的师傅请教学习。 3.2传统文化意蕴的传承 木雕艺术的传承不仅仅是在雕刻技法上的传承，更重要的是要重视木雕雕刻传统文化意蕴的传承。木雕雕刻艺术体现了我国我国传统文化的底蕴，也体现了我国传统文化的积累，木雕雕刻艺术发展到今天，必然蕴含着我国传统文化的精髓，因此，对木雕艺术的传承必须抢到对木雕传统文化意蕴的传承。欣赏雅兴由细微到具体，由具体到抽象，意境之美逐层展露，大千世界丰富的思想内容尽在言有尽而意无穷之中，甚者达到“无言之大美”境界。这正是木雕传统文化意蕴给观赏者带来的感受，木雕作品是具有装饰性、艺术性的，更是具有文化性的特征，这也是我国木雕与其他国家雕刻艺术存在的显著差别。 4木雕的发展 4.1木雕市场化