古诗词艺术歌曲《念奴娇赤壁怀古》演唱分析.docVIP

古诗词艺术歌曲《念奴娇赤壁怀古》演唱分析 古诗词艺术歌曲是我国独有的音乐艺术形式，也是我国音乐文化中璀璨的明珠，在歌唱艺术领域内，古诗词艺术歌曲已经成为重要的演唱曲目，并且契合当代社会公众追求传统文化的需求，符合当代审美语境，有着传统与创新的辩证统一，也具备独特的艺术气质与时代气息。《念奴娇赤壁怀古》取材自我国北宋文学家、被誉为“唐宋八大家”之一的苏轼所创作的同名诗词，在现代艺术歌曲中传唱度较高，文化内涵深厚，且在创作手法上别具匠心，将苏轼之豁达胸怀、精湛文辞展现得淋漓尽致，但也对此首艺术歌曲的演唱技巧提出了更高的要求。以作品分析为起点选择与此首古诗词艺术歌曲情感、情绪及内涵相契合的演唱技巧，是完美演绎《念奴娇赤壁怀古》的前提条件。 一、古诗词艺术歌曲《念奴娇赤壁怀古》作品分析 作品分析是古诗词艺术歌曲演唱的前端环节，尤其是对于《念奴娇赤壁怀古》此首情感内涵深刻、意境深远、历史气息厚重的古诗词艺术歌曲而言，唯有在演唱前了解作品的风格特点、情感表达方式、曲中人的情绪及思想观念等，才能够确保演唱与作品对接，为演唱中对作品的“二度创作”提供依据、指明方向。 （一）古诗词艺术歌曲《念奴娇赤壁怀古》的艺术风格 苏轼的《念奴娇赤壁怀古》为北宋豪放派的代表作，其气势恢宏、风格豪放，表现出苏轼豁达的胸襟、高尚的品格。作曲家在充分了解古词意境及情感的基础上，以音乐语汇、音乐材料再现古词之韵味、魅力，创作出有着高度审美、艺术、文化及历史价值的古诗词艺术歌曲——《念奴娇赤壁怀古》。此部古诗词艺术歌曲作品有着鲜明的艺术风格，具体体现在四大方面： 其一为方整的曲式结构。此首古诗词艺术歌曲为二部曲式结构，包含前奏、A段、间奏、B段四个部分，第一乐句弱起后逐渐增强，仿佛滔滔江水由远及近奔腾而来，瞬间将人们代入到古词的意境当中；歌曲A段为二句体平行乐段结构，旋律线条流畅且大气，结构规整；歌曲B段为对比性二句体乐段，在音域降低及节奏变化中体现音乐的对比性，也展现出音乐情绪的跌宕起伏。 其二为鲜明的五声民族调式。此首古诗词艺术歌曲为降d五声宫调式，但在调性上也存在差异性，如歌曲A段第一乐句落在降e商音上，第二乐句落在降d宫音上，B段的调式布局与A段相同。调性的变化使得整部古诗词艺术歌曲既有着浓郁的中华民族古典音乐之韵味，有饱含时代气息及时尚元素，配合以朗朗上口的歌词，令人印象深刻、回味无穷。 其三为级进的旋律发展手法。整首曲目音乐跨度较小，旋律大多在级进线条上进行，偶有四度跳进，使得歌曲的旋律有着描绘性质，有着较强的画面感。在歌曲B段中出现了大跳手法，主要目标在于展现江河的恢宏气势、磅礴力量，也与词人的内心境遇相契合。 其四为均匀平稳的节奏。此首古诗词艺术歌曲的节奏较为平缓，速度较慢，以八分节奏为主，结合诗词的节奏韵律、情感表达的需求进行了长音、附点节奏、切分节奏的处理，以保持诗词吟唱的停顿感，使得歌曲抑扬顿挫、动人心弦[1]。 （二）古诗词艺术歌曲《念奴娇赤壁怀古》的情感内涵 古诗词艺术歌曲《念奴娇赤壁怀古》在情感表达上与原词相契合，依然为上阙咏赤壁、下阙怀周瑜。通过感叹历史分流人物之青春易逝、风采不再，唯有淹没在历史潮流中，以表达词人郁郁不得志的心境，但下阙对滚滚江河之势的细致刻画，对自身的开导与慰藉，又体现出一种豁达的胸怀、豪放洒脱的恣意。受到词作的影响，古诗词艺术歌曲内的情绪情感变化十分频繁，集合怀古、叙事、写景、表情于一体，这就需要演唱者不能在演唱中调动自身情绪，而是要在作品分析阶段把握好古诗词艺术歌曲的情感基调、情绪在乐句内的流淌及变化，不仅要确保演唱与情绪的对接，还需要把握好情绪的转折。在演唱第一句时，要把控好力度，切忌过重演唱，要如娓娓道来一般讲述历史故事，展开江河奔腾的画卷；演唱第二乐句是，要结合歌词内容，表现出对“千古风流人物”的敬佩与赞誉；在演唱第三乐句时，要体现出一种对历史、人生的慨叹。间奏结束后进入歌曲的第二部分，演唱起始阶段要保持轻松的语气，体现出周公瑾当年的雄姿英发、风流倜傥、潇洒恣意；演唱高潮部分时，要让情绪及情感得到充分的释放，抒发出雄心壮志与高远志向；在尾声部分要适度运用延长音的处理，增强歌曲演唱的艺术感染力，也给人以意犹未尽之感[2]。 古诗词艺术歌曲《念奴娇赤壁怀古》的情感十分细腻、深刻且真挚，所以在演唱时不仅要把握好谱面规则、掌握好作品的意境，还需要注重情感表达及情绪宣泄，唯有如此，才能完整呈现出此首古诗词艺术歌曲的艺术特质，达到良好的演唱效果。 二、古诗词艺术歌曲《念奴娇赤壁怀古》的演唱 古诗词艺术歌曲《念奴娇赤壁怀古》有着独特的艺术魅力，需要把握好其风格特点，运用个性化及特色化的演唱技巧表现作品的大气磅礴、恢宏气势、宽广胸怀及意境画面。且此首古诗词艺术歌曲在意象选取上别具匠心，在诗词的表达上精湛奇妙，需要借助戏曲艺术