经典歌曲《峨嵋酒家》的演唱艺术特征.pdfVIP

MASTERPIECES REVIEW 《名作欣赏》2020年第3期 经典歌曲《峨嵋酒家》的演唱艺术特征 ⊙付琪 ［西南科技大学文学与艺术学院，　四川　绵阳　621010］ 摘 要：《峨嵋酒家》是一首具有浓郁四川风味的民族声乐歌曲。歌曲旋律欢快热烈，歌词诙谐幽默。这首歌曲音域较 宽，演唱难度较大。本文将从演唱技巧和语言特征这两个方面着重分析这首歌曲的演唱风格，以此更深入地挖掘川南 民歌的艺术特征。 关键词：《峨嵋酒家》　演唱技巧　语言特征 20世纪70年代末，改革开放的大潮涌起。在新的经济、文化发展的大背景下，我国的民歌演唱艺术也迎来了 百花齐放的春天，《峨嵋酒家》顺应时代而生。20世纪80年代初，川籍词作者梁上泉远赴新疆石河子地区，遇到 两个四川人在此开设了一家名为“峨嵋酒家”的餐饮店。一顿饭后，梁上泉即兴作词《峨嵋酒家》。随后，曲作者 刘志（笔名士心）根据歌词谱出旋律，共同创作了该歌曲。此曲由歌唱家阎维文演唱，很快引起一定的反响，深受 广大人民的喜爱。《峨嵋酒家》这首歌曲充分体现了四川尤其是川南地区人们的生活风貌。由于词作者是四川人， 因此他对四川的饮食文化也颇为了解。歌曲中出现的多种四川小吃更是体现了这首歌曲的四川韵味。从歌曲的 旋律走向来看，这首歌曲节奏性较强，情绪欢快﹑热烈；音域较宽，起伏较大，并且大量的音出现在高声区，因此这 首歌曲的难度也较大。演唱者需要从歌唱技巧、语言特征、作品风格等三个方面进行深度研究，以此提高这首歌 曲的演唱水平。 一、《峨嵋酒家》歌唱技巧的运用 《峨嵋酒家》第一段歌词如下： 一片竹林（哟），一片桃花（噻），小桥流水边（唉）有人家哟。十里山村，十里灯花，街头一座峨嵋酒家，峨嵋酒 家（唉），峨嵋酒家（哟） 歌曲从第一句开始为起兴，作为引子。演唱时应该用开阔、高亢、明亮的四川山歌手法来处理，节奏自由，令 人心旷神怡。此时气息的运用要稳定流畅，具有弹性，以有节奏的呼吸来表达该歌曲。这首歌曲音域跨度较大， 歌曲一开始的第一个音出现在小字一组的B音上，并且大多数音都在小字二组的F、G、A音上发音，整首歌曲的 最高音到了小字二组的B音，因此从歌唱的技巧上我们要做到以下几点。 （一）保持稳定而流畅的气息 《峨嵋酒家》第一段为引子，节奏散板。随着歌唱者情绪的推动，音高从最开始的小字一组的B音，慢慢地越 来越高，在引子中间时推向了情绪的最高点，也是音域的最高点小字二组的B音。如此宽的音域跨度，尤其要求 发声之前口腔和鼻腔同时呼吸，保持胸腔和肋骨打开的状态。这种状态应该与稳定的气息压力相结合。随后再 发声唱出歌词。这里尤其注意，唱歌时的气息不是平时简单的呼吸状态，而是游刃有余的呼吸，吸气后要给肺部 留下可运动的空间，气息不能吸得过多，也不能太少。因此，这需要歌唱者在平时练习的时候就要学会控制气息 的流量以及延长呼气的时间，在充足气息的支持下轻松地完成歌曲的演唱。 《峨嵋酒家》这首歌曲大多数音在小字二组上，所以在演唱时需要灵活地运用“偷气”的演唱方式。“偷气”是 声乐中的一种呼吸技巧，歌唱者为了保持充足的歌唱气息，运用偷气来轻松自然地补充气息的不足。尤其在歌曲 中间这段，从“峨嵋的名声远”一直到“加上几个（喂）叶儿粑”，大量的高声区说唱部分，既要体现声音的明亮干 净，又要体现四川话的诙谐幽默、干净利索，这时便需要歌唱者既快速又很自然地“偷气”，只有这样唱出的声音 才符合歌曲的风格。 （二）保持积极的歌唱状态 歌唱者在发声前就要做好积极向上的歌唱状态，演唱时站姿挺拔，两脚分开与肩同宽，身体稍稍前倾且重心 在脚掌处，全身放松。《峨嵋酒家》具有四川山歌的风格。虽然我们平时听到的山歌靠嗓子的成分较多，但是山歌 不是以一种扯着嗓子去喊的状态而演唱的。扯着嗓子演唱，会使我们发出的声音变得僵硬，没有色彩和共鸣，很 白，很刺耳。正确地“唱山歌”需要加强气息和共鸣的元素，演唱者在精神饱满、情绪高亢的前提下，身体很积极 地吸气，再吐出气息发声，同时感觉叹着气息唱每一个字，有意识地想象着每一个声音都是从身体的下后方或者 34     　 名作欣赏/ 项目呈现 腰身发出的。这首歌曲第一句“一片竹林（哟），一片 的“肉”和“清汤抄手”中的“抄手”这些字，都