浅谈节奏在歌曲创作中的重要性——以《映山红》为例.docVIP

浅谈节奏在歌曲创作中的重要性——以《映山红》为例 引 言 节奏是音乐的骨干，在音乐歌曲的创作过程中，节奏能够充分表现歌曲的内容以及情感，节奏在音乐歌曲的创作中决定了音乐的表现风格。节奏具有其自身的独特魅力，具有不同的存在形式，根据节奏不同的组合方式，能够创造出不同风格、不同种类的节奏，能够有效提高音乐歌曲创作的独特性。节奏，源自于协调、平衡的律动，也就是说，一切能够协调平衡律动的都能被称为节奏。节奏与音乐之间的联系是时间，节奏相当于音乐旋律的脉搏，能够赋予音乐旋律鲜明的性格。在音乐歌曲的创作中，节奏既有轻重缓急，也有松散与紧凑。通过对歌曲《映山红》的了解赏析，从音乐歌曲创作的角度体现音乐节奏在其创作过程中的重要性。 一、歌曲《映山红》的相关介绍 （一）歌曲《映山红》的音乐背景 歌曲《映山红》是由傅庚辰谱曲创作的，他笔下创作的《红星照我去战斗》、《地道战》、《映山红》等红歌作品都是中国当代歌曲中的经典作品，在音乐世纪的考验中仍然散发着独特的音乐魅力。而《映山红》的创作灵感其实来源于《闪闪的红星》剧本中的歌词，关于《映山红》的创作其实是在计划外的偶然下进行的，傅庚辰当时在音乐组开会的办公室中发现了“夜半三更盼天明，寒冬腊月盼春风，若要盼得亲人回，岭上开遍映山红。”这几句歌词，歌词深深震动了傅庚辰的心弦，并且给予了傅庚辰从未有过的力量，因此，傅庚辰将曾经编写完成的剧本歌词进行了更换，重新谱写了这首《映山红》。作者利用诗歌的体裁进行歌曲映山红的谱写，以此充分赞美、歌颂红军，从中体现了对红军的深深思念以及不舍。《映山红》这首歌曲中寄予了人们对美好未来的渴望和期盼，表达了对送红军的依依不舍之情以及对红军的深深思念。 （二）歌曲《映山红》的音乐节奏 在歌曲《映山红》的传唱过程中，由于其歌曲具有较强的音乐风格，除了演唱外，对于《映山红》的演奏也处处可见。根据歌曲《映山红》的对应音乐风格，其节奏具有多变性，不同乐段展现的音乐情感以及音乐内容都不相同，在总体的音乐节奏上，《映山红》呈现的都是较为缓慢的优美旋律，其中情感不自觉缓缓流露。而从熟悉《映山红》的歌曲创作中可以看出，歌曲《映山红》的整体音乐节奏虽然较为舒缓，但在其中的部分乐段，其节奏时长仍具有较强的变化。《映山红》不仅有对红军的浓浓不舍，也有跟着红军闹革命的激动心情，而此时的音乐节奏已经慢慢向快节奏转变，体现的是激动的情绪，不同的音乐情感段落的表达，由不同的音乐节奏来体现，这就是音乐节奏的魅力。关于歌曲《映山红》的音乐节奏，其主要分为多个乐段部分，其歌曲开始的部分节奏较为自由，主要是对景色的描写，而到了主题乐段的节奏上。主要呈现的是人们对红军的期盼之情，此时的节奏速度较为缓慢。为慢板，在后续部分的歌曲呈现中，情绪起伏较为明显，此时应根据乐段的总体内容表现来进行节奏的准确衔接，继而将歌曲情绪推向高潮。而到了后期的音乐乐段，节奏渐渐减慢，与开始的主题进行呼应，此后节奏转为紧凑，突出表现歌曲乐段中的激情旋律，最后在歌曲的期盼情感下渐渐放缓节奏，从而充分体现歌曲《映山红》的节奏多变，以此表现了歌曲《映山红》节奏和旋律特点，展现了歌曲所体现的主要情感内容。 二、节奏在歌曲创作上的重要性 （一）节奏在歌曲创作内容上的重要性 在音乐歌曲的创作过程中，节奏能够充分体现音乐结构上存在的独特点。并且能够充分展现音乐的不同风格。在我们最早的音乐形成中，其音乐的主要目的是为了舞蹈伴奏，音乐与生俱来的特性就是具有一定程度的律动。例如，原始社会中，音乐主要是为了给舞蹈进行伴奏，通常采用鼓声和钟声，而如何应用鼓声和钟声进行伴奏，即舞蹈配合鼓声和钟声的节奏进行动作，也就是说，当某一种节奏形成时，对其相关的运动则产生了一定程度的制约，也是由此，产生了音乐的节拍。节奏是音乐节拍中的基本组织形态，在歌曲创作内容上，音乐节奏主要是对音的长短、强弱以及固定性来进行创作设计的，不同的音乐节奏对音乐内容的表述也大不相同。例如，音乐具有不同的风格形式。其主要依赖于音乐节奏的差异性，不同的音乐节奏构成了不同的音乐表现形式，以此能够充分体现音乐节奏在对应歌曲创作中的重要作用。在歌曲《映山红》的歌曲创作中，对音乐节奏的要求较为明确，也较为严格。歌曲《映山红》作为红歌中的经典歌曲，其主要讲述的是人们对未来美好生活的期盼，其中也是对红军的浓浓思念与不舍，体现了当前时代背景下人们对红军的向往。因此，在《映山红》歌曲的节奏创作中，主要利用舒缓的节奏细水长流般对红军故事绵绵道来，在舒缓鲜明的节奏型不断重复过程中，可以充分看出《映山红》整体歌曲内容风格的实现，在歌曲的总体内容呈现上体现了对《映山红》歌曲表达内容的准确性。音乐本就源于节奏，在长时间与节奏的融合中对音乐进行充分的表达，以此更加突出贴切歌曲音乐形象。 （二）节奏在歌曲创作情感上的重要性 在音乐