【人教版·高中美术鉴赏】8天工开物——中国传统工艺美术.pptx

第八章天工开物——中国传统工艺美术;基本问题;当你参观博物馆，欣赏着琳琅满目的古代工艺美术品时，可曾想过那些展柜并不是它们最初的居所？ 除少数仅供赏玩的观赏品外，大部分古代工艺美术作品是蕴含艺术价值的日用品。按材料种类，传统工艺美术大致可分为织物、陶瓷、玉石、漆木、金属及竹牙角玻璃六大类，其中前四类尤具中国特色。 今天我们鉴赏工艺美术作品应从何处着眼？;织物;中国传统工艺美术要兼顾人们对功能和审美两方面的诉求。在这方面，造型的表现更为突出。造型要遵循适用的原则，至少要“不妨于用”。 因此，尺度合宜十分重要。从古至今，许多日用品的尺寸变化不大，如人们日常使用的琬。 原始社会与今天的碗，口径大多在15厘米上下，口径、足径、与高之比约2:1:1。这种尺寸与比例令人视觉舒适，端持方便，放置安稳。;不同的生活方式也会催生出不同的造型。 定居生活的农耕民族喜爱安定稳重、便于陈设的器物，而游牧民族更偏爱带孔、系且扁平的便携器物，二者体现了人们不同的功能诉求。;造型与装饰还应有助于用，功能性与审美性结合得越好，作品的艺术水平往往越高。 以青铜器为例子，商周青铜器造型十分丰富，模仿鸟兽形态的仿生尊、觥等水平尤高，造型生动而富于情趣，更具巧思的是汉代釭灯。釭灯是汉代一种设计别致的铜灯，其中的仿生造型作品不仅继承了前代传统，而且还做到了“有助于用”。 著名的长信宫灯堪称此类作品的典型。工匠将灯身化为一人擎灯的形态。衣袖和身体部分内部中空，可作为烟道，引导烟气流动，颇为实用。 ;与造型相比，装饰更多地关乎美观，并且随时代演进变化更加自由、丰富。装饰的方法有很多种，最直观的是纹样。传统工艺装饰文样繁多。几何纹、动物纹、植物纹、人物纹等，不一而足。纹样附着于造型，自由灵活但也不能完全摆脱适用的原则。 纹样以外，工艺美术还有纯以色彩为饰的装饰手法。宋瓷不乏造型古雅，装饰平和简素的佳作。其釉面匀净、温润、粹美、柔和，效果绝不逊色于纹饰华丽的作品。 ;黄地珐琅彩梅花纹碗 植物纹;材料是工艺美术作品生产的???础，优质的天然材料珍贵稀有，但也可能夹带瑕疵，这束缚了庸才，也玉成了巧匠。 若能因材施艺，在节材惜料的基础上，既充分显示材质之美，又避免瑕疵对美感的影响，作品就更显匠心。;巧色（俏色） 以玉材本身的皮色为桐树枝叶敷色，妙趣天成。;玉琮 良渚文化;觚;剔红牡丹纹盖盒 明代;杏黄地四合如意纹锦 清代;一朝一制作，一代一风流。工艺美术是思想文化的载体，风格因时而异。 商周狞厉，秦汉古拙豪迈，盛唐奔放，两宋风雅，明清世俗，各领风骚。它们反映着不同时代的思想潮流、宗教信仰和审美理念。每件文物的背后都有一段历史、一个故事为其增色。;商周狞厉;蒙古族尚白尚蓝的审美偏好促成了青花瓷在元代的大发展。自此，蓝底白花、白底蓝花的中国青花驰名中外，成为中华文明的又一名片。 15世纪初，郑和七下西洋开启了中国发现世界的大航海时代，频繁的对外交流活动为青花瓷的发展注入了多元文化的新鲜血液，明早期青花瓷中就出现了不少仿西方造型和纹样的作品。;探究与发现;装饰 浅浮雕花卉，简洁优美。;“天有时，地有气，材有美，工有巧，合此四者，然后可以为良。” ——《考工记》;1.功能与美观的统一 2.材料与技术的协调 3.历史与文化的增色