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传统绘画平面设计论文 一、中国画线条在现在平面设计中的运用 中国传统绘画艺术是线的艺术。在中国传统绘画艺术中，线条 不仅是其最为重要的表现手段之一，而且有着极为特殊而又重要的意 义。以线存形是中国画艺术最大、最突出的形式特征。因此，在中 国画的创作过程中，以线条作为造型的基础，用线条的穿插概括自然 形象，进而表达情感思想是传神写照的主要载体。在中国画论中，宋 代郭若虚在其《图画见闻志》中提出的曹衣出水，吴带当风是用于 人物画中衣服褶纹刻画的两个非常重要的表现手法，同时也是形容画 家将线条的运用达到了一种挥洒自如的至高境界。而现代平面设计在 线条元素上的运用与中国画有着异曲同工之处，都是采用最传统的造 型技法和艺术表现形式，展现了人们对艺术美的追求。在中国画中， 线条时而跳跃交错，时而曲折波动，它既是画家在创作过程中心态与 意趣微妙变化的深刻体现，是直接有效表达画家的思想情感与精神世 界，同时也是画家与观众在心灵之间架起一道桥梁。在现代平面设计 中，线条是从艺术中抽象出来的，尽管它依然包含了设计者在设计时 所流露出的情感，但设计中的线条更多的是独立的、理性的，更倾向 于象征形式，能够代表情绪和较具表现力的视觉元素。设计中线条 的曲直虚实构成了变幻莫测的图形世界，它在人的心里留下的是