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艺术创造中内容和形式的关系

艺术美是内容和形式的统一，无论艺术美的内容，还是艺术美的形式，都是艺术家创造性劳动的结晶。内容是艺术品中体现的艺术家的理想、思想和感情等，形式是艺术品的外部表现手法、技巧和形象等。如果一件作品没有找到合适的形式来表达，作品的内容就是不确定的，模糊的，就仿佛一篇蹩脚的作文词不达意一样；如果一件作品强烈的感染了你，那么它一定是形式与内容的完美统一。典型化的内容通过适当的完美形式表现出来，才能产生艺术美。艺术美的形式和内容都是艺术家创造性劳动的产物。具体而言，艺术美的内容与形式的辩证关系主要表现在以下几个方面：

在艺术作品中内容和形式是一个统一的整体。艺术美是通过用一定艺术形式表现一定艺术内容的艺术形象产生的。只有形式，没有内容，称不上艺术品，也无所谓艺术美；而精神内容不表现为一定的物质形式，就不能显现为供人欣赏的艺术品。因此，形式和内容是艺术作品的两个必要组成部分，也是构成艺术美的两个必备因素。（可查阅藉里珂绘画作品

《梅杜萨筏》有关分析资料）。

艺术作品的内容决定形式，形式的价值在于表现内容。

内容是探索形式的依据。艺术虽然重视形式的审美价值，但在艺术美的创造中，绝不能盲目地追求形式美，对形式技法的探索与创新必须以内容为依据。绘画中的抽象派技法、小说创造中的意识流手法等都是适应现代人的特殊生活内容和思维特点而创造的。任何无端的标新立异都是行不通的，是不能产生艺术美的。

内容的变换决定形式的选择。在具体艺术作品（艺术形象）的创造中，必须根据内容的需要选择具体的表现形式。表现不同精神内涵的作品，在形式上也应不同。脱离内容，片面追求形式，只能导致创作失败。

形式的价值在于表现内容（作品的意蕴）。艺术作品中的形式是为了表现一定的内容而存在的，形式的价值就在于表现内容。

形式的审美价值及其对表现内容具有能动作用。

形式是精神内涵的载体。即没有形式，人的精神内涵就不能得到表现，就不存在艺术形象和艺术美。

形式具有相对独立性和能动作用。形式美的法则是相对独立的，艺术家对形式美法则的熟练掌握和创造性运用，不是艺术作品的内容能够决定的。熟练、高超、精湛的艺术技巧是需要艺术家付出长期艰苦的努力才能获得的，技巧是人类创造文化的实践本领，也是创造艺术美的实际本领。同时，形式美的法则是在人类长期的审美实践中逐渐结晶而成的，美的形式因此具有高度抽象性，人们能够从一定的形式中直接产生美感，并对美的内容产生丰富联想。有人说，技巧有如一根火柴，把可燃气体燃烧，发出奇异的光辉。优秀的艺术品能够使欣赏者领悟到超出创作者的创造意图的美感内容，就是因为形式的能动作用。

艺术家只注重内容的构思，忽视艺术形式的创造，必然导致艺术美创造的失败。粗糙的艺术形式不可能充分的、正确的表达出美的艺术内容，也不可能产生完整的艺术美。片面强调作品内容，而不付出艰苦努力去探索、锤炼精湛的艺术技巧，就不能创造艺术美。

此外，我们还要注意到：在不同艺术种类中，艺术品的内容和形式的结合方式有不同。