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从对“韵味”的追求看民族声乐艺术的审美特征

民族声乐艺术作为中国传统音乐文化的重要组成部分，其独特的审美特征吸引着越来越多的人们关注和喜爱。在民族声乐艺术中，对“韵味”的追求是一种重要的审美特征，它体现在音乐表演中的各个方面，包括歌曲的选材、唱法的技巧、形式的变化等多个方面。在民族声乐艺术中，对“韵味”的追求体现了民族文化的特有魅力，展现了民族艺术的丰富内涵和独特魅力。本文将从对“韵味”的追求看民族声乐艺术的审美特征，探讨其在中国传统音乐文化中的价值和意义。

一、歌曲的选材

在民族声乐艺术中，对“韵味”的追求首先体现在歌曲的选材上。歌曲作为声乐艺术表演的载体，其选材通常反映了不同地域、民族和历史时期的文化风貌和审美趣味。民族声乐艺术中选用的歌曲，往往具有浓厚的地方风情和鲜明的民族特色，这些歌曲中蕴含着丰富的情感和内涵，代表着不同民族的文化传统和审美追求。在选曲上，追求“韵味”意味着要挖掘和保护民族音乐的传统，注重挖掘和整理传统民族音乐中的珍贵资源，从中选取那些具有代表性和特色的歌曲，以此来延续和传承民族音乐文化的精华，使其得以发扬光大。

《茉莉花》是一首具有浓郁地方特色的华南民歌，它以其柔美的旋律和缠绵的情感深受人们喜爱。这首歌曲选自中国传统民歌，所以在演唱时需要展现出其所特有的魅力，包括对茉莉花的向往、对家乡的眷恋等情感，通过歌声来表达对家乡和亲人的思念之情。在演唱时，艺人需要充分挖掘其地方风情，使得歌曲的韵味得以充分体现，传递出真实的情感。在演唱过程中，艺人要做到情感真挚、旋律婉转，使得听众在聆听歌曲时产生共鸣，感受到歌曲所蕴含的历史、文化和情感。

二、唱法的技巧

民族声乐艺术中的唱法技巧是追求“韵味”的重要表现形式。唱法是指歌曲演唱者在表演时所运用的声音、嗓音、音调和演唱技巧等手段，它决定了歌曲表演的效果和感染力。在民族声乐艺术中，唱法的技巧要求与歌曲所表达的情感和内涵相协调，以此来追求歌曲的“韵味”，使得歌曲的情感和内涵得以真实地表达和传递。

以蒙古族长调为例，这是蒙古族传统音乐中的一种独特唱法，它通过悠扬的音调和特殊的音色来表达蒙古族人民对大自然的敬畏和对生活的热爱。在长调的演唱中，艺人需要通过技巧性的声音处理和表达方式，使得歌曲所表达的情感得以充分传递，展现出蒙古族音乐特有的气质和魅力，从而使得听众在聆听时感受到音乐中所蕴含的情感和内涵。这种唱法技巧要求艺人在演唱时能够真正理解歌曲所表达的情感和内涵，使得所唱出的音乐既真挚动人又能够展现出独特的“韵味”，从而吸引听众的共鸣和喜爱。

三、形式的变化

民族声乐艺术中，对“韵味”的追求还体现在歌曲形式的变化上。不同民族和地域的民族声乐在形式上往往有所不同，这些歌曲形式的变化反映了不同地域和民族的审美趣味和文化传统，展现出丰富的文化内涵和审美特征。在演唱时，艺人需要根据歌曲的形式特点以及所表达的情感和内涵，采用恰当的演唱方式和表现手段，使得歌曲的形式得以充分展现和凸显其特色和韵味。

《茶山情思》是一首表达苗族情感的传统民歌，其形式特点是缓慢、富有变化和对比，这种形式上的变化反映了苗族人民的情感表达方式和审美趣味。在演唱这首歌曲时，艺人需要通过合适的音乐表达方式和唱法技巧，使得歌曲所表达的情感和内涵得以充分传递，从而使得歌曲的形式韵味得以真实展现，吸引听众的共鸣和喜爱。

从对“韵味”的追求看民族声乐艺术的审美特征，可以看出民族声乐艺术的独特魅力和丰富内涵。在民族声乐艺术中对“韵味”的追求不仅体现了民族文化的特有魅力，也展现了民族艺术的丰富内涵和独特魅力，同时也有利于保护和传承中国传统音乐文化的精髓和特色，使得民族声乐艺术得以发扬光大、传承和弘扬。我们应该加强对民族声乐艺术的保护和传承，积极挖掘和整理传统民族音乐中的珍贵资源，通过演唱和表演的形式，传递和展现中国传统音乐文化的丰富内涵和独特魅力。只有这样，我们才能使得民族声乐艺术得以弘扬和传承，让更多的人们了解和喜爱中国传统音乐文化，使得其得以继续发展和壮大。