[论音乐作品的曲式分析在演唱中的作用]曲式分析作品分析套路.pdf

[论音乐作品的曲式分析在演唱中的作用]曲式分析作

品分析套路

一音乐作品曲式和作品内容的关系

音乐创作是从运用音乐基本表现手段开始的。这些手段首先

为最原始、最为核心的乐思的成形服务。因此对音乐基本表现手

段的研究与分析,应该成为我们理论探讨的出发点。但这不应该

是一般基本乐理的阐述方法,更不是简单的音乐欣赏介绍。从音

乐的基本表现手段,经过音乐发展的基本手法和音乐语言的陈述

结构,直到音乐作品的曲式结构,可以反映出创作的实际和全貌。

但无论如何它们都具有各自独立的专门解决创作某一方面问题

的理论体系和方法,彼此不能缺少或替代。

1曲式结构是由作品内容决定的

各种基本表现手段独立存在的可能性是很少的,它们相互间

的结合与作用,通常就已形成完整乐思的陈述形式。这就是与完

整的乐曲有关的曲式功能的形成、发展和表现等问题。为了了解

它们活生生的存在与表现能力,音乐的基本表现手段应该结合旋

律的研究和分析来进行。无论作曲家运用各种基本表现手段首创

的乐思是动机片断或完整主题,本身都可能理解为内部已经包含

了某种性质和规模的发展,并且还有待于此后在音乐的各级别上

的更大规模的发展,从而形成一首完整作品。这也是与完整的乐

曲有关的曲式功能的形成、发展和表现的问题。

奥地利音乐理论家申克(Heinrichschenker,1867―1935)对创

作形式的原则阐述是全“部形式是在前景中显现出来的,但他们却

都起源于背景,或者说是由背景派生而出”。在作品中,背景“”就是

歌词,曲式结构是高级形式。当然仅有结构骨架是绝对不可能创

造出有生命的音乐的,所以必须通过构思才能使结构显出活力。

构思可以将延长创造成乐句、主题及乐段。可见,构思这一概念的

含义就是动机、主题及节奏材料的组织。也可以说,构思是运用经

过几个世纪发展起来的作曲技巧来组织音乐。没有结构方向及结

构贯穿的音乐是散漫无目的的。而没有主题及节奏构思的作品也

决不能成为活的艺术。

作品是一切音乐创作的基础。它是音乐和文学的综合艺术,

曲调和词的语言结合起来共同塑造艺术形象,歌词使曲调讲话,曲

调使语言歌唱。词和曲都要有其自身的结构形式,而曲式将二者

统一了起来。歌词的结构大体确立了音乐的基本结构,作曲家在

谱曲时的结构变异只是个别作品旋律发展的需要。普遍情况是歌

词内容确立了旋律的曲式结构。

2多样的作品内容赋予多种曲式

一部完整的音乐作品是由各个部分组成的,各个部分在曲式

中所起的作用和地位不同,因而具有不同的曲式功能。其中把担

负揭示及展开主要乐思的段落,称为曲式的基本部分。在基本部

分前后还有若干其他部分称为曲式的从属部分,如引子、连接部、

补充、结尾等乐段。

音乐作品中存在着多种多样的曲式结构,这是因为生活内容

的丰富多样性决定了表达它们的形式是多种多样的。曲式学中所

归纳的典型曲式并不代表乐曲的所有可能结构。因此,各种相同

的结构之中又有具体区别。如混“合曲式”、“自由曲式”、不“定型

曲式”、不“规则曲式”等。特别是在器乐曲的创作日趋完善后,对歌

曲的创作将会向纵深发展。如歌曲“之王”舒伯特那一首首脍炙人

口的艺术歌曲百唱不厌,是他众多体裁的器乐曲为歌曲创作给予

了可靠的结构,同时,歌曲创作为他优秀的器乐曲奠定了可靠的基

础。二者相辅相成。

3内容的变化促使曲式结构的发展和变化

在音乐创作中,形式的变化往往落后于内容的变化,新的内容

在开始时往往不得不借用旧的形式来表现。曲式就其发展过程而

言是由简单到复杂,从原始到高级,除了经验的积累、技术的日臻

完善帮助了曲式的提高和完善以外,主要还是取决于要表达的内

容日益丰富,刺激、推动了曲式结构的发展和变化。

我国人民音乐家聂耳,以革命现实主义和革命浪漫主义的创

作手法,创作出不少的优秀歌曲,开一代新的乐风。他的大多歌曲

采用黄金分割与长短型结构,为我们揭示了一个崭新的曲式天地。

其中主要是内容变化的需要。如《义勇军进行曲》是田汉用自由

体新诗所写成的,当时是我国散文式自由体新诗所盛行的时代,

《义勇军进行曲》的歌词,句子的长短参差不齐,最短的句子六个

字,最长的句子却有十五个字。如果采用一般传统的方整性对称

结构,是很难谱曲的。聂耳在这里运用了另一种新的数列结构谱

写成了的音乐杰作。这除了丰富的生活内容以外,就是表现生活

内容的需要,为此,音乐曲式的变化必须符