声音设计完整版本.pptVIP

声音设计AdobeAudition第七章关于声音设计声音设计（SoundDesign），是指在影视节目制作中对整个节目或片子的音响部分（包括语言音响、音乐音响和效果音响）作总体设计，以便使音响和其他艺术手段一起共同完成艺术形象塑造的工作。声音设计人员根据节目或片子的总体艺术构想，策划、设计节目或片子的音响构成和录制方式，并组织实施、录制、合成节目。声音设计的由来声音设计这个词最早源自沃尔特·默奇（WalterMurch）在《现代启示录》（ApocalypseNow，1979）中的声音创作，为了强调所设计的声音为这部影片做出的突出贡献，导演弗朗西斯·科波拉（FrancisCoppola）在片尾字幕中首次使用了“声音设计师”（SoundDesigner）这个称谓。沃尔特·默奇的创作使影片的声音呈现出不同于以往由声音来支撑画面的特点，而是在一定程度上让画面来支撑声音；也使观众的观影体验从原来的“看到某个画面，听到某个画面的声音”，变成在某些时刻“听到某个声音，看到与之相应的画面”以及“听到某个声音，期待与之相应的画面”。沃尔特·默奇对声音的创造性使用改变了人们对电影声音的传统看法，使声音和其他电影要素一样，成为影片设计的元素之一，深刻影响着电影的创作。声音设计的出现首先电影声音系统的发展、尤其是杜比降噪的出现，为高保真电影声音制作提供了可能。早先的电影声音系统保真度较低，声音主要由对白和少量音响效果组成。新的电影声音系统所提供的大动态、宽频段的高保真效果，以及空间分布的多样化为电影声音设计提供了足够的空间。其次一部分导演开始认识到声音媒介所具有的巨大潜力，如弗朗西斯·科波拉、马丁·斯科西斯（MartinScorsese）、史蒂芬·斯皮尔伯格（StevenSpielberg）和乔治·卢卡斯（GeorgeLucas）等，他们开始尝试在电影中创造性地使用声音。声音设计师工作的三个层面第一个层面：声音设计师指的是对电影声音从前期到后期、从剪辑到混录、从艺术到技术的方方面面全面负责。第二个层面：声音设计师指的是声音剪辑总监所从事的工作。负责整部影片的声音剪辑，包括人声对白，音响剪辑等。第三个层面：声音设计师，制作特殊的声音效果，包括到不同的场所去拾取各种各样的声音，然后使用软硬件对这些声音进行加工处理，也包括通过一定的声音设计软件，利用音色合成原理由计算机直接合成声音。声音设计的方法从声音的整体表现来看，是对声音风格的设计；从声音的具体构成来看，是对声音细节的设计。声音风格设计声音的风格大致可以划分为写实主义风格和表现主义风格写实主义指对自然或生活做准确、详尽和不加修饰的描述。写实主义风格的声音设计以现实生活中的声音为参考，但不是还原生活真实，也根本不可能完全照搬拍摄现场的声音，而是在生活真实的基础上获得的艺术真实，即强调声音的真实感。写实主义声音设计一般从客观视点出发，声音的音色、音量、空间感等与它所处的空间环境一致，不做刻意的修改和变形。声音的透视关系也遵循现实生活的原则，在混响声、反射声的变化上符合自然的特征。表现主义指的是一种着重表现内心情感的声音设计方法，既可以用来表现剧中人的内心情感，即从主观视点出发来揭示人物的内心世界，也可以是创作者的内心情感，即创作者的态度和倾向。表现主义声音设计不以追求声音的真实感为目标，不重视声音的客观再现，而往往表现为对现实的扭曲和抽象化。还有一些表现主义声音设计没有任何现实依据，其目的只是对情绪气氛的渲染。从主观视点出发的表现主义声音设计，是人物主观视点心理感受的外化，它体现了人物的某种幻觉或潜意识，强调的是一种无意识状态。这类声音设计不拘泥客观声音的真实面貌，在声音的音色、音量、空间感方面，在各种声音的层次组成方面，可根据影片表现的内容、情绪、情感等进行修改、夸张和变形。声音细节设计故事所提供的时间、地点、人物、情节、故事的类型或基调等，是声音细节设计最基本的出发点。同时可为声音细节设计提供思路。第一：叙事视点对叙事视点的判断或选择在电影声音设计中至关重要。视点决定了观众从什么样的角度来观看，也就决定了观众对于声音和画面的理解。第二：片头和片尾，对片头的声音设计，可以针对片头的功能来考虑，是设定氛围还是带有简单的情节提示，是否需要强调某种声音动机，或者利用声音来强调某种意图。可以充分利用音乐的风格特征，通过节奏、调式、音色等来表情达意第三：故事发展对于故事的发展方向，可以利用声音设计给出暗示，或者反其道而行之，让观众无法提前预知故事发展的方向，以制造更强的悬疑感。也就是说，声音对于故事的表现可以考虑揭示什么，隐藏什么。第四：动机声音动机指的