设计色彩-项目五 掌握色彩的采集与设计.pptx

;目录;;;;;;;团花是一种中国传统的装饰纹样，常被应用于青铜器、瓷器和织绣品中。;团花历史悠久，在远古时期就已初具雏形，后在隋唐时期逐渐成熟起来，并在明清时期被广泛应用。;团花中的“花”既包含花卉图案，又包括富有装饰意味的飞鸟鱼虫、吉祥人物等图形，还包含龙腾凤舞等寓意纹样。团花通常以放射状、旋转状或对称状呈现，造型圆润，呈现出饱满、华丽的艺术效果。;此外，古代服饰中丰富绚丽的团花色彩，更是体现出中国古人对于自然万物的观察与思考。;接下来，就让我们一起学习色彩的采集与归纳，感受自然界及各类艺术作品中富有魅力的色彩搭配。;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;信息可视化设计隶属于视觉传达设计，是指将大量数据或抽象信息转化为易于理解的互动性或图形化语言，并以美观的形式呈现出来的设计方法。由这种方法设计出的图表具有先天的信息传达优势，它可以将复杂的信息条理化、简单化，同时全面、直观地展示目标对象的特征，使读者一目了然，从而更快地接受信息，如所示。请以小组为单位，选择一项非遗作为设计主题，并结合色彩采集与归纳的相关知识，为其设计一个信息可视化图表。;;;;;;近日，某宠物服饰品牌推出了“跟着自然学设计”系列毛衣，如图所示。设计师以梯田、海浪、沙滩等自然风光为灵感，对其色彩进行解构与重构，再运用多种针法将不同肌理的面料拼接起来，使错落有致的梯田和活力清新的夏日海边等景象一一呈现在毛衣上。;色彩的解构与重构是艺术设计中的重要创作手段。你知道应怎样将客观物象中美的色彩应用于艺术设计，并以此创作出富有新意的作品吗？接下来，就让我们一起学习吧。;;;;;;;;1．按比例重构

整体色彩按比例重构是指将目标对象中的代表性色彩较为完整地提取出来，并按照原比例运用到新的作品中。这种重构方法能色调、整体风格、色彩情调反映原物象的色彩本质特征和色彩关系，使新的画面在主等方面与原物象保持一致，在新的形态结构中再现原有的色彩美感。但这种重构的方法较为保守，限制性较大，不利于创作者发挥想象力和创造力。;;;;;2．不按比例重构

整体???彩不按比例重构同样是将目标对象中的代表性色彩较为完整地提取出来，但需要按照设计构思重新调整色彩关系和色彩比例，并应用到新的作品中。这种重构方法不受原物象中色彩关系和各色面积比例的约束，既能使作品保留原物象的整体色彩感觉，又能融入创作者的主观情感，为画面注入新的活力，使画面显得新鲜而自由。;;;;;部分色彩的解构与重构是指对原物象的色彩进行概括、分析，并根据设计主题选择所需色彩应用于新的作品中。所选色彩可以是某个局部的多种色彩，也可以是单个色彩。重构时，应从原物象中获取色彩搭配的灵感，但不应受原色彩关系和比例的约束，可以在原有色彩的基础上增加符合设计主题的其他色彩。这种方法取色自由、灵活，既能在重构作品中找到原物象的影子，保留原有的色彩韵味，又能使画面更加简约、概括，还能更大程度地发挥创造性思维，有利于创作者激发灵感，发挥主观能动性。;;;色彩情调的解构与重构是在把握原物象色彩风格和色彩情感的基础上，改变物象的原始形态，并重新组织色彩关系，使重构的作品与原作“神似而形不似”。这种方法重在考验创作者的色彩感知力和对色彩情感的把握能力，只有深刻感受色彩、理解色彩，对色彩有敏锐的洞察力，才能更好地表达情感，使重构后的作品更具感染力。;;;形与色的解构与重构是指既对目标对象的色彩进行提炼，也对目标对象的形象进行概括，并将典型的、具有代表性的色与形共同应用于新的作品中。由于许多物象的色彩，尤其自然色彩的表现是建立在特定的形象之中的，因此提炼原物象中的形，可以加强重构画面与原物象的联系，直观、明确地再现原物象美的特质。这种方法既能突出原物象的典型特征，又有利于充分发挥创作者的创造性思维，使重构作品富有新意。;;;;;;;;敦煌石窟是中国艺术宝库中不可或缺的重要组成部分，其丰富的色彩体系代表着中国传统色彩美学的最高成就，其中壁画更是中华色彩文化中的精华。敦煌壁画题材广泛、场面宏大，不同色彩互相衬托、巧妙配合，使得整体画面神秘庄严，绚丽而不生硬，充满律动美感，反映出一种热烈而淳厚的民族特性。请以小组为单位，从敦煌壁画中汲取灵感，并结合色彩解构与重构的相关知识，绘制一幅敦煌壁画主题作品，以全新的形式演绎传统色彩之美。;任务实施;;;;;;;;;;;;;;