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烫画技艺发展与前景探讨

摘要：烫画是一种古老而新颖的民间绘画艺术，在古代，烫画被称为“火针

刺绣”。在早期，中国画和民间绘画被用作表达技术的结合。后来，通过艺术家

的不断探索和实践，西方绘画表现手法被吸收，工具、材料、技法和表现内容也

不断发展。到目前为止，烫画艺术已经复兴，成为一种优雅风格的艺术欣赏。烫

画要求艺术家具具有较高的艺术修养和感受、识别美的能力，全面掌握各种工具

和材料的特性，运用控温技巧，在竹、木、丝等材料上灵巧自如地素描，不断创

新，从而拓展这一传统和现代技能的发展空间。

关键词：烫画；技艺；发展；创新

1烫画艺术缘起

民间艺术蕴含着劳动人民的智慧和创造力，与人民生活密切相关。其艺术价

值远远超过民间艺术本身，具有丰富的审美、历史和人文内涵。它不仅是我国民

族文化的宝贵结晶，也是我国艺术的重要组成部分。我国烫画属于民间艺术的范

畴，是一种古老而新颖的民间绘画艺术。据史料记载，东汉武帝刘秀在2000多

年前就写下了上谕，上谕火针刺绣是朝廷的贡品。这是世界上最早的烫画记录。

烙画技能一度失传，逐渐消失。直到清代，烫画行业几经疲软后重新出现，各种

图片、图案、文字等工艺画用热金属条、线香等在竹、木、纸等材料上。烫画又

叫烙花、烫花、火笔画。

据记载，云南工匠吴添，能在竹筷上烫烙山水、人物、亭台楼阁、鸟兽、树

木等图画。福建祖先匠师胡云峰在笋壳扇面上用广式线香画花，或者用铁丝烧红

在筷子上作画。烫画盛行于清朝光绪年间。江苏的烫画扇，河南南阳的烫画筷子，

广东新会的烫画葵扇都很有名。其中江苏烫画扇主要以南京和苏州为主要产地，

光绪以前已有2000多名从业艺人。20世纪50年代，烫画扇的主要品种是画檀香

扇，产于苏州，著名龚福祺。河南南阳烫画工艺为光绪初年赵星。

三创创制作的烫画筷曾被用作宫廷馈赠礼品，后来发展成为当地传统手工艺

品，畅销国内外。过去江南地区烫画用的是火笔，就是预先用碳屑和泥巴做成鸭

蛋状的碳基，中间有个洞，用铁签穿碳基，让碳基燃烧，从而成为火笔。烙画时，

用铁钳夹住铁扦，用铁扦的尖端画出。南阻烙画是将铁笔放在油灯上加热，然后

夹住铁笔进行绘画。从20世纪50年代开始，改用电热笔，以笔端通过时间的长

短、温度和接触面的大小来控制画面线条的粗细。有经验的艺人在烫画的时候不

需要开始画画，直接用电热笔画，一气呵成。

2技法的演变与发展

烙画早期采用的技法大部分是用工笔兼小写意，工艺要求形似即可，同

时，因受工具的限制，烙画临摹和创作多为工笔，较难表现写意水墨画中，

靠毛笔笔尖水分渲染出浓淡效果。在烙笔或其他烫烙工具作画时，在适合的

材料上，需调节温度、反复烘色才能接近毛笔晕染时有虚有实、深浅不同的层

次感。这种特有的褐色调带给我们的亲和古拙感是其他画种无法替代的。

传统烙画在构思、构图、技法上与国画相似。比如工笔花鸟人物中的白描，

画中的勾勒线条要求就需要控制用笔的力度和速度，山水中立意不同，运用的

皴法亦不相同。烫画也引入了各种绘画方法和技法，使得工笔画和写意技法有了

新的应用和发展。前期烙画使用的技法多为工笔兼小写意，工艺要求相近。同时，

由于工具的限制，烙画的临摹和创作大多是多为工笔，很难较难表现写意水墨

画中，靠毛笔笔尖水分渲染出浓淡效果。用烙笔或其他烫烙工具绘画时，在合

适的材料上，需要反复调节温度和反复烘色，以接近毛笔晕染时有虚有实、深浅

不同的层次感。这种特有的褐色调带给我们的亲和古拙感是其他画种无法替代的。

90年代后，烙画厂引进艺术院校毕业生，使西方素描、油画等绘画技法加入

传统烙画。烙画制作的人像作品和临摹的西方名画代表了西方绘画的艺术风格。

后来，他们又相继开发了“多色烙画”。内容以花鸟为主。花的枝叶依然是

传统的棕色调，花头和花蕊用国画颜料渲染，也达到了细致厚重的色彩艺术效果。

3无限可能性的另类烙画

传统工艺美术蕴含着深厚的文化内涵，见证着科学技术的发展。我们提倡继

承传统技能，不断走创新之路。新材料新技术的应用是烙画艺术表现手段的改进

和探索。

创作不同表现形式的艺术作品有时是偶然的。西雅图艺术家市川悦子的烙画

以熔化玻璃为基础，将直接性和不可见性与传统和有形相结合。她的烙画诞生于

玻璃液不小心洒在热轧车间的地板上，留下烧焦的痕迹。凭着突如其来的灵感，

用这种物理现象创作出边缘焦糊、烧穿孔洞的大型作品，展现出烙画瞬间、有力

的、直观的独特魅力。创作出的《偶遇》、