人教版语文必修上册 第六单元测试卷（含答案）.docxVIP

人教版语文必修上册第六单元测试卷（含答案）

单元测试卷(六)

(时间：150分钟满分：150分)

班级：姓名：学号：

一、现代文阅读(35分)

(一)现代文阅读I(本题共5小题，18分)

阅读下面的文字，完成1～5题。

材料一：

《东坡题跋》辑录了苏轼对众多艺术形式的讨论，文采焕然，意蕴深远。苏轼作为文人画的首倡者，儒释道融于一身的集大成者，其文章探骊得珠，见解独到。

“法即法度、法则。于绘画而言，是艺术家应当遵循的准则，是前人树立的楷模。这里的“法”取之苏轼在《书吴道子画后》谈到的“出新意于法度之中。就绘画本身而言，法包括两方面，一为“形”，二为“艺。今人多认为其只写“意”，不重“形”，以“论画以形似，见与儿童邻”曲解他意。可实际与之大相径庭。苏轼并不完全否定艺术的再现，对他而言，一幅画仍然是自然世界的有效影像。《东坡题跋》多篇笔墨中，可见其观点：

“黄筌画飞鸟，颈足皆展。或曰：‘飞鸟缩颈则展足，缩足则展颈，无两展者。’验之信然。乃知观物不审者，虽画师且不能，况其大者乎？君子是以务学而好问也。

黄筌是当时大名鼎鼎的宫廷画家，尤善花鸟，画风以“皇家富贵”著称。苏轼批评其缺乏观察，认为“观物审象乃是画师的本职所在。《易传》提出“观物取象”一说，也说明了观察的重要性。“象非“圣人”的“自我表现”，而是对宇宙万物的再现。观察要求多角度，“仰观”“俯察远与近相结合方能察“万物之情”。

“艺则为绘画的技巧、技艺。对于“艺”，苏轼要求了然于心，得心应手。他评李龙眠的画说：“虽然，有道有艺，有道而不艺，则物虽形于心，不形于手。艺术家光有“道”而无“艺”，手上功夫不到位，那么物象只能存其心，为善鉴者而已。而熟练掌握“艺”，艺术也就变成了第二天性。无“艺”，只能内外不一，心手不应。如庖丁解牛，正是对事物的客观规律了然于心，才能运用自如，而对于“艺”，是可以通过焚膏继晷地学习得到的。

“意是通过“法”，将自然万物观察到的与心融合，从而抒发内心的真情实感。东坡的“意取法于老庄。这里的“意”与老子的“道相似。“道”是“有和“无”的统一，“实和“虚”的统一“意来自宇宙自然，此为“有”和“实”，能被人观察，同时它又掺杂着艺术家个人的情感，有道是“直抒胸臆”，此为“无和“虚”，又和庄子的“象罔相近。郭嵩焘注说：“象罔者，若有形，若无形，故曰眸而得之。即形求之不得，去形求之亦不得也。”

“意从有限进入无限，不只是局限于作品本身，而是透过画，与自己的心碰撞，达到一种“自我”的境界。“赋诗必此诗，定非知诗人。如果一幅画、一首诗仅仅停留在表面，没有让人产生“意”，那定不是一件能打动人的艺术品。苏轼在《东坡题跋·跋宋汉杰画》中说道：“观士人画，如阅天下马，取其意气所到。乃若画工，往往只取鞭策、皮毛、槽枥、刍秣，无一点后发，看数尺许便倦。汉杰真士人画也。

士人画与画工之作不同，这是苏轼从社会身份上区分绘画的。画匠只取“皮毛、槽枥”，看数尺便审美疲劳，而士人画展现出物象活泼的生命力，令人生“意。他在《跋赵云子画》中也称赞赵云子“笔略而意具”，工者不能。

苏轼有言：“吾书虽不甚佳，然自出新意，不践古人，是一快也。这里提出的“新意”一词，实则是要求我们根据自己的心、自己的真实感受，去寻求新“意”，寻求属于自己的“意”并自成一家。明代董其昌评论前人书法时提道：“或曰，意不胜于法乎？不然，宋人自以其意为书耳，非能有古人之意也。此处论述的是书法，但书画同源，书法为此，绘画亦然。

(摘编自徐世媛《出新意于法度之中——

从〈东坡题跋〉看苏轼的绘画思想》)

材料二：

苏轼论书主张独出新意，这是大家公认的，但是他并不否认对传统的学习。这一点从苏轼本人的书法实践中也可看出。其楷书代表作《宸奎阁碑》，字体具有楷书端庄敦厚的特点，其传统功夫可见一斑。黄庭坚在评价其书法时也说：“东坡道人，少日学《兰亭》。故其书姿媚似徐季海，至酒酣放浪处，意忘工拙，字特瘦劲乃似柳诚悬。中岁喜学颜鲁公、杨风子书，其合处不减李北海。”苏轼在评价他人书法作品时，也往往以其得古人意趣为高。

苏轼注重对传统的学习与崇尚书法个性的主张并不矛盾。他主张在学习前人风韵之时，能够独开一面，形成自己的风格特色。“无法之法在《东坡题跋》中多次出现。苏轼还在熙宁之初便提出了他著名的观点：“我书意造本无法，点画信手烦推求。”这也是苏轼对自己书法的评价。他在《跋王荆公书》中说：“荆公(王安石)书得无法之法，然不可学，学之则无法。无法”自然不可学，然而却是“无法之法”，唯其如此才能获得审美价值。这和唐人论书讲究法