2025年古琴的历史发展.pdfVIP

老当益壮，宁移白首之心；穷且益坚，不坠青云之志。——唐·王勃

古琴的历史发展

古琴是我国古老的弹拨乐器，先秦时广为流行，汉魏六朝是古琴

发展的鼎盛时期。以下是店铺为大家整理的古琴的历史发展相关内容，

仅供参考，希望能够帮助大家。

一、古琴的历史

古琴是我国古老且富有民族特色的无码弹拨乐器。传说原始时代

神农氏曾“削桐为琴、绳丝为弦”，创造了最初的琴，据说有五弦。

后文王、武王各增一弦，琴在西周时期已广泛流传，当时它经常与瑟

或加上鼓等乐器在祭祀时演奏，《诗经》中有“琴瑟友之”、“琴瑟

击鼓，以御田祖”就是指此而言。

春秋战国时期出现了众多的琴家，在《吕氏春秋》里，第一次记

述了伯牙鼓琴，钟子期解音的故事。春秋时著名的古琴家有师旷、师

襄和师文等人。孔子不但会弹古琴，而且技艺娴熟，他教授的“六艺”

中的乐，即有弹琴诵诗的内容。

曾候乙墓出土的十弦琴是最早的古琴实物，长67公分(后世琴长

120公分左右)，面板呈曲线状，琴头微上昂，腰部下凹，尾部上翘，

下仅一足，其形象与传说中的华夏民族的图腾——夔龙相似;继十弦琴

之后有马王堆出土的西汉七弦琴，该琴面板较平直，结构简单，音箱

较小，面板与底板组成匣式结构，尾部为一实木，音量较小，共鸣效

果也不太好，面板上没有音位的标志“徽”，演奏技巧侧重右手，表

现性能有相当的局限性。

在西汉中期到三国之际，随着相和歌的兴起及艺术性较高的相和

大曲的盛行，琴开始与笛、笙、筝、琵琶等合奏，琴的形制有了重要

的改进，此时的琴有七弦，面板完全平直，尾部实木部分已改为与主

体相联的共鸣箱，音量扩大，左手可自由移动演奏滑音，面板外侧有

十三个标志音位的小圆点“徽”，按纯律构成四个八度大三和弦的泛

音列，因此，音域较宽，表现性能高。

汉以前，琴曲的传授全靠口传心授，到汉魏之交，创造了初期的

文字谱《碣石调·幽兰》。汉魏六朝是我国琴曲创作的全盛时期，制作

操千曲尔后晓声，观千剑尔后识器。——刘勰

亦有相当的经验，此时的琴不仅是一种独奏乐器，而且是相和歌乐队

中重要的伴奏乐器，在文人士官中大大流传，把琴作为必学的“六艺”

之一，并创作了大量的琴曲。如《广陵散》、《胡笳十八拍》、《古

风操》等。

二、唐代以来古琴的发展

琴在唐代继续发展，唐初至“安史之乱”，琴家主要是整理旧曲，

创作方面以董庭兰的《颐真》为代表;“安史之乱”到晚唐，是琴的重

要发展时期，其中以陈康士的《离骚》最为突出。此时琴已传入日本，

在日本宫廷中十分盛行，《幽兰》的乐谱——唐卷子本《碣石调·幽兰》

谱至今仍在日本保存。唐琴体大、身圆、漆色富贵喜伏羲式，北京故

宫珍藏着盛唐开元时期的“九霄环佩”琴。此琴形体饱满，上髹紫漆，

间杂朱砂后补之色，声形俱佳，为传世之极品。

宋时琴大大发展，宋太宗本人就爱听古琴演奏，还将古琴的七弦

增为九弦，并为之改旧曲，创新调。宋徽宗赵佶曾搜罗天下名琴藏于

万琴堂，其中最为出色的莫过于雷威的杰作“春雷”。因此，宋文人

大夫偏爱古琴音乐，琴乐在社会昌行一时。范仲淹、欧阳修等均善琴，

琴的演奏技艺大有提高，形成众多流派，如京师琴派、江西琴派、两

浙琴派等。宋琴体扁身薄，黑色髹漆，多为连珠、仲尼式。

金章宗时非常珍重“春雷”，临终还用“春雷”殉葬。这张名琴

被人掘出，由耶律楚材赠与当时著名琴师万松老人，流传于民间。

元琴外型基本仿照唐宋琴所斫，但出现了方额、深舌罗汉腿(护