幼儿园美术教育课件.ppt

象征阶段（约3.5-5岁）在图形样式特点方面阿恩海姆认为：艺术不是复制ClaireGolomb认为：通过媒介任务要求和指导语对儿童的影响在色彩方面在构图方面第一章美术与学前儿童美术第一节美术一、艺术与美术1）艺术的概念a:“百工技艺”b:泛指各种手工制作的艺术品以及音乐，文学，戏剧等c:反映当地社会生活，满足人们精神需求的意识形态。d:一种文化现象，大多为满足主观与情感的需求，亦是日常生活进行娱乐的特殊方式。其根本在于不断创造新兴之美，借此宣泄内心的欲望与情绪，属浓缩化和夸张化的生活。文字、绘画、雕塑、建筑、音乐、舞蹈、戏剧、电影等任何可以表达美的行为或事物，皆属艺术。2）美术的概念美术，指占据一定空间、具有可视形象以供欣赏的艺术一般指除了建筑艺术之外的造型艺术的通称。“美术”这一名词始见于欧洲17世纪，也有人认为正式出现于18世纪中叶。近代日本以汉字意译，五四运动前后传入中国，开始普遍应用。也称“造型艺术”。按照目的可分为两大类，即：纯美术和工艺美术两类。3）艺术和美术的关系#20222、关于美术起源的学说人类为了生存和发展,不断开发自己的头脑和发达自己的双手,在漫长的岁月里不仅创造了维持生存的物质财富,也创造了丰富的精神财富—绘画、雕塑和音乐、舞蹈。01斯芬克斯之谜：出名自《俄狄浦斯王》，即一种动物早晨四条腿，中午两条腿，晚上三条腿走路；腿最多时最无能。谜底为人。我们对斯芬克斯之谜的深度阐释将表明：俄狄浦斯对“斯芬克斯之谜”的解答是“表象”的、“动物”层面的，换言之，他并没有真正地解开其中的谜02“斯芬克斯”[1]的秘密是“诱惑”和“恐吓”或“现实社会”，谁将它解开，“斯芬克斯”就死在谁的脚下；否则，谁就死在“斯芬克斯”的脚下！也是一个心理学经典故事.03模仿说始于古希腊哲学家，这种学说认为：模仿是人类固有的天性和本能，艺术起源于人类对自然的模仿。在古希腊哲学家看来，所有艺术都是模仿的产物，美术艺术如此。亚里士多德认为：“艺术模仿的对象是实实在在的现实世界，艺术不仅反映事物的外观形态，而且反映事物的内在规律和本质，艺术创作靠模仿能力，而模仿能力是人从孩提时就有的天性和本能。”继古希腊哲学家之后，文艺复兴时期的达芬奇、法国启蒙思想家狄德罗、俄国作家车尔尼雪夫斯基等人都不同程度地继承和发展了这一学说。这种理论直到十九世纪末仍然具有极大的影响。单击此处可添加副标题游戏说游戏说认为艺术起源于游戏，它是艺术发生理论中较有影响的一种理论，其代表人物是德国著名美学家席勒和英国学者斯宾塞，人们也因此把游戏说称为“席勒－斯宾塞理论”。席勒在《美育书简》中，首先提出了艺术起源于游戏的观点，“自由”是艺术活动的精髓，它不受任何功利目的的限制，只有在一种精神游戏中才能彻底摆脱实用和功利的束缚，从而获得真正的自由。游戏说还认为，人的审美活动和游戏一样，是一种过剩精力的使用，人是高等动物，它不需要以全部精力去从事维持和延续生命的物质活动，有过剩的精力，这些过剩精力体现在自由的模仿活动中就有了游戏与艺术活动。斯宾塞和席勒一样，也认为游戏是过剩精力的发泄，它没有什么实用价值，却有助于游戏者的器官练习，因而它具有生物学意义，有益于个体和整个民族的生存。游戏说强调游戏冲动、审美自由与人性完善间的重要联系，对我们理解艺术的本质有启发的。但它把艺术看成是脱离社会实践的绝对自由的纯娱乐性活动，过分强调了艺术与功利的对立，有绝对化和片面性的弊病。单击此处添加大标题内容表现说这种学说认为艺术起源于人类表现和交流情感的需要，情感表现是艺术最主要的功能，也是艺术发生的主要动因。持这一理论的主要有英国诗人雪莱、俄国文学家托尔斯泰等。在他们看来，原始人通过各种艺术来表达他们的情感，从而促成了艺术的发生和发展。托尔斯泰认为：艺术起源于一个人为了要把自己体验过的感情传达给别人，于是在自己心里重新唤起这种感情，并用某种外在的标志表达出来。这些外在标志就是用动作、线条、色彩、声音以及言词所表达的艺术形象，通过这些艺术形象的传达，使别人也能体验到同样的感情。这样，作者所体验到的感情感染了观众或听众，这就是艺术活动。如果说人类的科学主要是与理性、认知相联系的话，人类的艺术就更多地是和感性、情感等联系在一起。表现和交流情感的确是艺术的一个重要特征，因此表现情感也是推动艺术发生和发展的重要心理动力。但是人类表达情感的方式