《中外美术史》课件.pptVIP

**************美术的定义和功能1视觉艺术形式美术是一门以视觉为主要媒介的艺术形式，它通过造型、色彩、线条、空间等元素表达思想感情和审美观念。2审美功能美术作品可以激发人们的审美情趣，陶冶情操，提升人们对美的感知和理解。3文化传承美术作品是人类文化的重要组成部分，它记录着时代的风貌，传承着历史的记忆。4社会功能美术作品还可以起到装饰、宣传、教育等社会功能。美术的各种形式绘画用颜料在画布上创造二维图像的艺术形式。可以表现各种主题，包括风景、肖像、静物和抽象概念。雕塑用各种材料，例如石材、金属或木材，创造三维艺术作品。通常用以纪念人物或事件。建筑建造房屋、桥梁、寺庙等建筑物。体现文化和技术水平。工艺美术具有实用功能的艺术作品，例如陶器、珠宝和纺织品。强调美学和功能的融合。美术史研究的意义理解人类文明美术是人类文明的重要组成部分，它反映了各个时代的社会文化、审美观念和精神风貌。传承文化遗产研究美术史可以帮助我们了解和传承人类的艺术遗产，理解不同文化之间的差异和联系。启迪艺术创作研究美术史可以从先贤的经验中吸取灵感，为现代艺术创作提供借鉴和启迪。西方美术史的发展概述1古代时期古埃及、古希腊、古罗马等文明孕育了西方美术的起源。其中，古希腊雕塑以其写实风格和高超技巧著称。2中世纪时期以宗教为中心，主要形式为教堂建筑、壁画和雕塑。拜占庭艺术的华丽和庄严风格影响深远。3文艺复兴时期14世纪开始，以人文主义为核心，艺术回归古典主义，出现了达芬奇、米开朗基罗等巨匠。4巴洛克和洛可可时期17世纪巴洛克艺术强调戏剧性，洛可可艺术则追求优雅和奢华。5现代时期19世纪以来，出现印象派、立体派、抽象派等现代主义艺术流派，对传统艺术进行了颠覆和革新。古希腊罗马美术古希腊罗马美术是西方美术史上的重要篇章，孕育了西方美术的许多基本理念和形式。古希腊美术以其高超的写实技巧和对人体美的追求著称，代表作品有雅典卫城帕特农神庙、米洛的维纳斯雕像等。罗马美术继承了希腊美术的传统，并发展出具有自身特色的风格，代表作品有罗马斗兽场、奥古斯都像等。拜占庭美术拜占庭美术是指公元4世纪到15世纪的东罗马帝国和受其影响的地区的美术。它以宗教为中心，主要表现为基督教题材的绘画、雕塑、镶嵌画、建筑等。拜占庭美术的特点是：注重平面感和装饰性，强调色彩的运用，富丽堂皇，具有浓厚的宗教色彩。代表作品有：圣索菲亚大教堂、圣马可教堂、圣经插图等。中世纪欧洲美术中世纪欧洲美术是指公元476年西罗马帝国灭亡到14世纪文艺复兴时期之间，欧洲美术的发展历程。这个时期，欧洲处于封建社会，基督教成为统治思想，宗教艺术成为主流。中世纪欧洲美术主要以宗教题材为主，包括教堂建筑、雕塑、绘画等，体现了基督教信仰和神学思想。这个时期的艺术风格以拜占庭风格、罗马式风格和哥特式风格为主。文艺复兴时期的美术建筑艺术文艺复兴建筑风格继承了古罗马建筑的古典风格，并结合了当时的时代特色，形成了独特的艺术风格。绘画艺术文艺复兴时期的绘画以写实为主，注重人物的解剖结构和透视关系，并体现了人性的光辉和对自然的热爱。雕塑艺术文艺复兴雕塑继承了古希腊罗马雕塑的传统，并注重对人体美的表现，雕塑作品更加逼真和细腻。巴洛克和洛可可美术巴洛克美术兴起于16世纪末的意大利，强调戏剧性、动感和富丽堂皇的风格。洛可可美术则是在18世纪中期兴起于法国，以轻盈、优雅和装饰性著称。两者都以其独特的审美风格和艺术技巧，对欧洲美术史产生了深远的影响。巴洛克美术代表人物有卡拉瓦乔、贝尔尼尼和鲁本斯，洛可可美术代表人物有布歇、弗拉戈纳尔和华托。新古典主义和浪漫主义美术新古典主义美术强调理性、秩序和古典美，以古希腊罗马为典范，注重线条的简洁和造型的严谨。浪漫主义美术则注重情感、想象力和个性解放，强调个人的主观感受和对自然和历史的感性理解。现代主义美术流派立体主义立体主义是现代主义美术的开端，它打破了传统透视法则，将物体分解成几何形体。抽象主义抽象主义将视觉元素从现实世界中解放出来，通过颜色、线条和形状表达情感和思想。超现实主义超现实主义试图揭示潜意识世界，将梦境、幻觉和非理性元素融入艺术作品。构成主义构成主义强调艺术的理性性和结构性，将艺术形式简化成基本几何形体。中国美术的起源与发展起源中国美术起源于史前时期，从新石器时代开始。早期的美术形式包括彩陶、石器雕刻和岩画。先秦时期先秦时期是中国美术发展的重要阶段，出现了青铜器、玉器和漆器等精美的工艺品。汉唐时期汉唐时期是中国美术的繁荣时期，佛教艺术的影响下，出现了壁画、石窟和佛像等优秀作品。宋元明清宋元明清时