谈中国诗读后感.doc

《谈中国诗》读后感

读完钱钟书的《谈中国诗》，我深深被其对中国诗的独到见解所吸引。钱钟书以他一贯的博学与智慧，为我们打开了一扇通往中国诗的深邃世界的窗户。

在这篇文章中，钱钟书首先强调了中国诗的“富于暗示”的特点。他引用了南宋诗人严羽在《沧浪诗话》中的评论“言有尽而意无穷”，来形容中国诗的言外之意、弦外之音。这种“怀孕的静默”，如同柳宗元在《晨诣超师院读禅经》中所写“淡然离言说，悟悦心自足”，给人留下无限的遐想空间。

钱钟书也谈到了中国诗中“问而不答，以问为答”的方式，以及那荡气回肠、吞言咽理的美妙诗句。如李白《怨情》中的“美人卷珠帘，深坐颦蛾眉；但见泪痕湿，不知心恨谁”，引得人遥思惆怅。又如南宋诗人鲍照的“壮士皆死尽，余人安在哉”，让人陡生伤感。这些诗句都充满了诗意，耐人寻味。

钱钟书还提到了中国诗中“一切尽在不言中”的意境悠远，以及“听是见的音乐真美，但那听不见的更美”的深刻见解。他借用英国诗人济慈的名句说：“听是见的音乐真美，但那听不见的更美”。这句话让人深感中国诗的深远内涵和艺术魅力。

钱钟书的文章不仅展现了他的博学和智慧，更展现了他对中国诗的深深热爱和独到见解。他的文字如同一把钥匙，打开了中国诗的大门，让我更深入地理解了中国诗的韵味和魅力。

《谈中国诗》经典语句解读：

“诗在中国代替了宗教的任务。”解读：这句话揭示了诗在中国文化中的独特地位和功能。在中国，诗不仅仅是一种文学形式，更是一种精神寄托和情感表达方式。它承载着人们对生活、自然、历史和人生的感悟和思考，具有深远的思想内涵和情感价值。因此，诗在中国文化中扮演了类似于宗教的角色，成为人们寻求精神慰藉和心灵净化的重要途径。

“中国诗是文艺欣赏里的闪电战，平均不过二三分钟。”解读：这句话形象地描述了中国诗的特点之一——短小精悍。中国诗往往以简洁明快的语言，表达深刻的思想和情感，给读者带来强烈的感受和震撼。这种“闪电战”式的阅读体验，让读者在短时间内领略到诗的美妙和魅力，也体现了中国诗追求言简意赅、含蓄蕴藉的艺术风格。

“比了西洋的中篇诗，中国长诗也只是声韵里面的轻鸢剪掠。”解读：这句话通过比喻的手法，形象地阐述了中国长诗与西洋中篇诗在篇幅和风格上的差异。中国长诗虽然篇幅较长，但仍然注重声韵的和谐与美感，如同“轻鸢剪掠”一般轻盈飘逸。而西洋中篇诗则更加注重叙事情节和人物塑造，篇幅相对较长，风格也更加厚重沉稳。这种差异体现了不同文化背景下诗歌创作的独特风格和审美追求。

“中国诗人要使你从‘易尽’里望见了‘无垠’。”解读：这句话揭示了中国诗歌创作的艺术追求——以有限表达无限。中国诗人善于通过简洁明快的语言，表达深远的思想和情感，让读者在有限的文字中感受到无限的意境和韵味。这种艺术追求体现了中国诗歌创作的独特魅力和深厚内涵，也让读者在欣赏诗歌的过程中获得了更加丰富的审美体验。

“一般西洋读者，也许只嫌中国诗是微雕艺术。”解读：这句话反映了一些西洋读者对中国诗歌的误解和偏见。他们认为中国诗歌过于短小精悍，缺乏深度和广度，只是像微雕艺术一样局限于细节和表面。然而，这种看法是片面的，因为中国诗歌虽然篇幅短小，但内涵丰富、意境深远，具有独特的艺术魅力和审美价值。因此，我们应该以开放的心态去欣赏和理解不同文化背景下的诗歌创作，领略其独特的美妙和魅力。

《谈中国诗》是一篇充满智慧和深度的文章，读完之后让我对中国诗有了更深入的了解和认识。我深深感谢钱钟书先生为我们带来的宝贵见解，也更加敬佩他对于中国文化的深入研究和独到见解。这篇文章不仅让我欣赏到了中国诗的美妙，也让我更加热爱和珍视中国的文化遗产。